Susisiekti su mumis

Naujienos

Tokenizmas, kodavimas, kibimas ir keletas kitų dalykų baigėsi LGBTQ siaubo gerbėjai, 2 dalis

paskelbta

on

„Queer“ kodavimas

Sveiki sugrįžę į mano mažą redakcijos seriją apie kai kurias tendencijas ir tropus, kurie gana pasenę keistuolių bendruomenei siaubo žanre. Pirmoje dalyje aptarėme tokenizmąir čia aš gilinsiuosi į keistą kodavimą ir jo istoriją šiame žanre.

„Queer“ kodavimas yra keistų bruožų priskyrimas personažui, niekada iš tikrųjų neišeinant (pažiūrėk, ką aš ten padariau?) Ir aiškiai pasakydamas, kad veikėjas yra gėjus. Kino srityje jis ypač gimė priėmus Hayso kodeksą 1930 m.

Pirmosiomis filmavimo dienomis be reguliavimo žmonės siautėjo rodydami įvairiausius dalykus ir tyrinėdami bet kokią temų skaičių. Nenuostabu, kad JAV sulaukė konservatyvesnių grupių, kurios manė, kad dėl filmų visų moralė gresia korupcija.

Jie pateko į Warreno G. Hardingo kabinetą ir kartu su generaliniu pašto vadovu Willu Haysu tapo Kino prodiuserių ir platintojų asociacijos prezidentu - dabartinės Amerikos kino filmų asociacijos pirmtaku. Heisas ir jo kohortos sukūrė a gamybos kodas su visu galimų dalykų sąrašu ne būti rodomi filme.

Nors kodekse nebuvo kalbėta tiesiai apie keistumą, vis dėlto jis buvo padarytas išvadoje, kurioje teiginiai buvo „teisingi gyvenimo standartai“.

Žinote, vienas tikrai geras būdas priversti ką nors padaryti yra pasakyti jiems, kad jie to negali.

Rašytojai, režisieriai ir aktoriai subtiliai sukilo prieš Hayso kodeksą, net kai Josephas Breenas tapo vieninteliu lentos cenzoriumi, turėjusiu galimybę perrašyti ir iš naujo iškirpti bet kurį, jo manymu, tinkamą scenarijų.

Taigi keistenybės kodavimas pradėjo lįsti į filmus. Dabar keistokas kodavimas savaime nebūtinai yra neigiamas dalykas. Kaip ir bet kurį kitą įrankį, jį galima naudoti ir gerai, ir blogai. Rašytojai galėjo panaudoti savo talentus kurdami personažus, į kuriuos galėtume pažvelgti su pasididžiavimu.

Deja, kartu su keistu kodavimu tapo lengviau sukurti tokius personažus kaip seksualiai dviprasmiška sesutė, „kieta moteris“ ir plėšrus, įkyri piktadarys.

Tai paskutinis tapo siaubo žanro etalonu, ypač.

Paimkime, pavyzdžiui, Drakulos dukra. Akivaizdu, kad pagal Stokerio apysaką „Drakulos svečias“ filmas galiausiai turėjo daug daugiau bendro, galiausiai su Sheridano le Fanu Karmilla.

Čia matome grafienės Maryos Zaleska, dar žinomos kaip Drakulos, dukrą, kuri kreipėsi į psichiatrą, norėdama išsivaduoti iš piktos įtakos. Kai kūnai pradeda kauptis aplinkui, lengva suprasti šią įtaką kaip vampyrizmą. Tai scenose su jaunu, gražiu, šviesiaplaukiu modeliu, kur viskas skaitoma kitaip.

Grafienė Zaleska pasakoja Lili, kad ji nori ją nupiešti. Ji žiūri į ją su akivaizdžiu geismu akyse. Ji pasako, kad yra graži, ir paprašo nusimesti palaidinę nuo pečių. Ji juda vis arčiau, prieš užpuldama jauną moterį hipnotizuodama brangakmeniu.

„Queer“ auditorija visur matė grafienę kaip keistą ir matė ją mirštančią dėl „nuodėmių“.

Tada yra graži ir paslaptinga Irena iš Val Lewton's "Cat People".

Filme Irena, kurią vaidina nuostabi Simone Simon, baiminasi, kad ji yra prakeikta tapti laukiniu gyvūnu, kai yra seksualiai susijaudinusi ... tiesiogine to žodžio prasme. Nepaisant savo išlygų, Irena greitai įsimyli Oliverį ir abu netrukus susituokia. Tačiau dėl savo problemos ji negali atlikti savo „žmonos pareigų“ Oliveriui.

Ji pradeda lankytis pas psichiatrą, kad bandytų įveikti šiuos jausmus.

Jei pastebite čia tendenciją, nesunku pagrįsti, kodėl. Tuo metu buvimas keistu buvo laikomas psichine liga, ir daugelis jų buvo siunčiami pas psichiatrus „gydytis“. Deja, kai kurie vis dar laikosi šios praktikos ir konversijos terapija buvo priversta daugiau jaunų žmonių, nei man net rūpi įsivaizduoti.

Tačiau ji negali visiškai pašalinti šio „daikto“, šio „kitoniškumo“, kurį ji turi. Ji apibūdina prakeiksmą ir prisimena kaimą, kuriame ji užaugo, kaip blogą, pripildytą nedorų žmonių, kurie padarė baisius dalykus taip, kad daugelis yra susiję su Sodomos ir Gomoros istorija iš Biblijos, pasakos, kuri šimtmečiais buvo klaidingai aiškinama kaip būdas pasmerkti keistuolių bendruomenę.

Natūralu, kad dėl to, kad ji negali įveikti dalyko, dėl kurio ji tampa „kitu“, ji galiausiai pasiduoda, virsta pantera ir puola bei nužudo savo terapeutą. Ji lenktyniauja į vietinį zoologijos sodą ir atidaro panteros narvą. Žvėris ją nedelsdamas suluošina, prieš pabėgdamas ir pats nusižudęs.

Radę prie narvo durų gulintį negyvą panterą, Oliveris sumurma, kad Irena niekada jiems nemelavo.

Deja, Irena yra tik viena iš ilgų keistai užkoduotų personažų, kuriems buvo lemta mirti, nes jie negalėjo pakeisti to, kas buvo.

Dabar, kad negalvotumėte, jog tuo metu buvo vieninteliai moterys, kuriems buvo reikalingas keistenybės kodavimas, norėčiau atkreipti jūsų dėmesį į abu Aš buvau paauglių vilkolakis ir Aš buvau paauglys Frankenšteinas. Abu filmai buvo išleisti 1957 m. Ir juose buvo ne vienas protingai užkoduotas veikėjas.

Pirmiausia, Aš buvau paauglių vilkolakis vaidino jaunas, stambus Michaelas Landonas, vos porą metų drovus savo bėgimo vakarinėje, Sėkmė.

Tony Riversas (Landonas) turi pykčio valdymo problemą, ir po kelių protrūkių jis paraginamas kreiptis į psichiatrą, kur jis kalba apie šį nenatūralų įniršį savo viduje. Daktaras Brandonas jaunam vyrui greitai rekomenduoja regresinės terapijos formą.

Tuo metu regresinė terapija buvo populiarus „sprendimas“ gydant keblumą. Mintis buvo sugrąžinti pacientą į savo norų šaknį ir išravėti, kad jie nebebūtų pakitę savo „nenatūraliems norams“.

Tačiau daktaras Brandonas žengia dar vieną žingsnį, manydamas, kad yra naudos pasinaudoti šia pirmykšte prigimtimi, ir netgi taip toli siūlydamas Toniui, kad jis kadaise buvo laukinis žvėris ir būtų naudinga grįžus į tą būseną.

Neilgai trukus Brandonas išleido žvėrį Tonyje, kuris savo ruožtu pradeda žudyti žmones. Tai nėra didžiulė fantazija, prilyginant jo žvėrišką viziją ir keistų žmonių vaizdavimą. Viskas, ką reikia padaryti, yra išklausyti politikus ir įvairius religinius veikėjus, kurie ne kartą lygina klaikumą su žvėriškumu.

Taigi čia mes turime sudėtingą žinią. Yra vyresnių, grobuoniškų vyrų, kurie ketina grobti jūsų sūnus ir paversti juos kažkuo „nenatūraliu“. Sekant ankstesnių pavyzdžių tema, abu vyrai turėjo mirti.

Kalbant apie Aš buvau paauglys Frankenšteinas, mes vėl turime vyresnį, grobuonišką vyrą, šįkart prisidengdami profesoriumi Frankenšteinu, kuris nusprendžia iš įvairių savo surinktų dalių pasistatyti jauną vyrą iš visų „fiziškai pranašesnių“ egzempliorių.

Šis pakelia jį į visiškai naują lygmenį, kai Frankenšteinas stebi, kaip jo padaras mankštinasi be marškinių ir lenda į jį, kol jis tai daro.

Vėlgi, abu vyrai yra lemtingi mirti.

Šiuo metu žinia buvo gana aiški. Iš siaubo tai buvo piktadariai ir pabaisos, kurie atspindėtų keistą jautrumą, ir juos galiausiai teks sunaikinti.

Hayso kodeksas kurį laiką galiojo, tačiau galiausiai jis buvo išardytas. Tai reiškia, kad tie monstrai turėjo išeiti iš spintos, tiesa?

Ne visai.

„Queer“ kodavimas vis dar buvo gerai žaidžiamas, tačiau taip dažnai rasdavai koduotą personažą, kuris nebuvo monstras ir dar nuostabiau, kad jam buvo leista gyventi!

Paimkime, pavyzdžiui, Vaiduokliškų nuo 1963 m. Tai buvo puikus filmas ir vienas iš mano mėgstamiausių.

In Vaiduokliškų, veikėjas Theo, kurį vaidina Claire Bloom, aiškiai užkoduotas kaip lesbietė. Vieno iš Nell protrūkių metu ji netgi vadina Teo viena iš „gamtos klaidų“. Tačiau, skirtingai nuo pirmtakų, ji yra graži, neseksualizuota. Ji taip pat pasitaiko kaip apsauganti vargšą Nellą (Julie Harris), o ne plėšri.

Nuostabiausia, kad Teo išgyvena iki filmo pabaigos!

Taigi, akivaizdu, kad viskas gerėjo ir netrukus viskas pasisuks, tiesa?

Na, ne, tęsėsi keisto kodavimo, o ne tiesaus rašymo keistuolių simbolių tendencija. Nors lesbietiški vampyrai neabejotinai tapo dideliu dalyku 70-aisiais, keistokas kodavimas išliko taisyklė, o ne išimtis.

Matėme 80-aisiais su tokiais filmais Košmaras Guobų gatvėje 2 m kur taip, gėjų potekstė buvo visur, tačiau norint nugalėti blogąjį vaikiną prireikė heteroseksualaus bučinio. Tais atvejais, kai prašmatnumas buvo dar arčiau paviršiaus, tarkim, Nebijok blogio, jis vis tiek buvo vaizduojamas kaip blogis, kurį reikia sunaikinti.

Ir tada ten buvo „Sleepaway“ stovykla.

Siaubo gerbėjai buvo sukrėsti, kai filmo pabaigoje staiga paaiškėjo, kad Angela iš tikrųjų visą laiką buvo Petras, ir pradėjo skaityti daug potekstės, kad ji yra translyti veikėja, paversdama juos tik vienu iš bet kokių siaubo blogiukų, kurie buvo klaidingai identifikuoti dažniausiai tiesių žanro komentatorių.

Jos keistas kodavimas buvo subtilesnis iki tos paskutinės akimirkos, o jos lygtis su trans-bendruomene rodo siaubingą pavyzdį, sustiprindama mintį, kad jie nori tave apgauti, priversti įtikėti, kad jie yra kažkas, ko jie nėra, be to, jie yra pavojingi .

Tiesą sakant, Angela buvo ne tiek transliuotoja, kiek nukentėjo nuo nesuprantamos moters prievartos, o filmo kūrėjai pasirinko pigų šoko vertės momentą, kuris tikrai įtvirtino savo vietą žanro istorijoje, tačiau nepadarė žalos keistuolių bendruomenės nariai.

Deja, keblybės ir blogio prilyginimas išliko nepakitęs ir XXI amžiuje, kai pagaliau pradėjome matyti personažus, kurie buvo atviriau vaizduojami siaubo filmuose, tačiau LGBTQ bendruomenės siekiamas normalizuotas vaizdavimas yra retas ir jo įtraukimas yra toli tarp . Mes taip pat dar turime peržengti „užmušk savo gėjų“ tropą.

Tačiau horizonte yra vilties. Matau tai filmo kūrėjams ir aktoriams, kuriuos kalbinau mūsų „Siaubo pasididžiavimo mėnesio“ serijoje. Jie rašo nuostabias keistuoles žanro erdvėje.

Matau tai tokiuose filmuose Deborah Logan paėmimas, kur lesbietės personažas visiškai realizuojamas ir normalizuojamas, o jos keblumas nėra pagrindinis istorijos dalykas. Aš matau tai Lyle'e, kur lesbiečių pora nėra pernelyg seksualizuota, bet jie tiesiog būna keista pora, patekusi į siaubingą situaciją.

Matau tai serijomis kaip "Sabrinos" šilumos nuotykiai kurioje atvirai kalbama apie įvairios lyties išraiškos ir seksualinės orientacijos personažus, ir Kalnų namų haunting, kuri pagaliau išleido Teo iš spintos.

Galbūt, tik galbūt, atėjo mūsų laikas.

Prisijunkite prie manęs kitą kartą trečioje ir paskutinėje šios serijos dalyje, kur aptarsime keistą kibimą ir ačiū, kad sekėte mūsų „Siaubo pasididžiavimo mėnesio“ serija!

Klausykite „Eye On Horror Podcast“

Klausykite „Eye On Horror Podcast“

kinas

„Klounų motelis 3“, filmai baisiausiame Amerikos motelyje!

paskelbta

on

Klounuose yra kažkas, kas gali sukelti siaubą ar diskomfortą. Klounai savo perdėtais bruožais ir pieštais šypsenomis jau kiek atitolę nuo tipiškos žmogaus išvaizdos. Kai filmuose vaizduojami grėsmingu būdu, jie gali sukelti baimės ar nerimo jausmą, nes sklando toje nerimą keliančioje erdvėje tarp pažįstamo ir nepažįstamo. Klounų asociacija su vaikystės nekaltumu ir džiaugsmu gali dar labiau trikdyti jų vaizdavimą kaip piktadarius ar teroro simbolius; vien tai rašydama ir galvodama apie klounus jaučiuosi gana nesmagiai. Daugelis iš mūsų gali bendrauti vieni su kitais, kai kalbama apie klounų baimę! Horizonte yra naujas klouno filmas, Klounų motelis: 3 keliai į pragarą, kuri žada turėti siaubo ikonų armiją ir padovanoti daugybę kruvinų žiaurumų. Peržiūrėkite toliau pateiktą pranešimą spaudai ir apsisaugokite nuo šių klounų!

Klounų motelis – Tonopah, Nevada

„Clown Motel“, pavadintas „Baisiausiu moteliu Amerikoje“, yra ramiame Tonopah mieste, Nevados valstijoje, žinomame tarp siaubo entuziastų. Jis gali pasigirti nerimą keliančia klouno tema, kuri persmelkia kiekvieną jo eksterjero, vestibiulio ir svečių kambarių colį. Motelio, esančio priešais apleistas XX a. pradžios kapines, baisią atmosferą sustiprina artumas prie kapų.

Motelis Klounas sukūrė savo pirmąjį filmą, „Clown Motel“: kyla dvasios, dar 2019 m., bet dabar einame į trečiąjį!

Režisierius ir rašytojas Josephas Kelly vėl grįžta prie to Klounų motelis: 3 keliai į pragarą, ir jie oficialiai pradėjo savo vykstanti kampanija.

Klounų motelis 3 siekia didelių ir yra vienas didžiausių siaubo franšizės aktorių tinklų nuo 2017 m. Mirties namų.

Klounas motelis pristato aktorius iš:

Helovinas (1978) – Tony Moranas – žinomas dėl demaskuoto Michaelo Myerso vaidmens.

Penktadienis 13th (1980) – Ari Lehman – originalus jaunasis Jasonas Voorheesas iš inauguracinio filmo „Penktadienis 13-oji“.

Košmaras Guobų gatvėje 4 ir 5 dalys – Lisa Wilcox – vaizduoja Alisą.

Egzorcistas (1973) – Elieen Dietz – Pazuzu demonas.

Texas Chainsaw Massacre (2003) – Brettas Wagneris, kuris pirmą kartą nužudė filmą kaip „Kemper Kill Leather Face“.

Scream 1 ir 2 dalys – Lee Waddell – žinomas kaip vaidinantis originalų Ghostface.

Namai 1000 palaikų (2003 m.) – Robertas Mukesas – žinomas kaip vaidinantis Rufą kartu su Sheri Zombie, Billu Moseley ir velioniu Sidu Haigu.

Poltergeist 1 ir 2 dalys– Oliveris Robinsas, žinomas dėl savo vaidmens kaip berniuko, kurį terorizuoja klounas po lova Poltergeiste, dabar apvers scenarijų, kai pasisuks stalai!

WWD, dabar žinomas kaip WWE - Imtynininkas Al Burke prisijungia prie rikiuotės!

Su daugybe siaubo legendų ir vykstančio baisiausiame Amerikos motelyje, tai visur siaubo filmų gerbėjų svajonės išsipildymas!

Klounų motelis: 3 keliai į pragarą

Tačiau koks gi filmas apie klounus be tikrų klounų? Prie filmo prisijungia Relikas, VillyVodka ir, žinoma, Mischief – Kelsey Livengood.

Specialiuosius efektus sukurs Joe Castro, todėl žinote, kad žiauriai bus labai gerai!

Keletas grįžtančių aktorių narių yra Mindy Robinson (VHS, 15 diapazonas), Markas Hoadley, Ray Guiu, Dave'as Bailey, DieTrichas, Billas Victoras Arucanas, Denny Nolanas, Ronas Russellas, Johnny Perotti („Hammy“), Vicky Contreras. Norėdami gauti daugiau informacijos apie filmą, apsilankykite Klounų motelio oficialus „Facebook“ puslapis.

Sugrįžusi į vaidybinius filmus ir ką tik šiandien paskelbta, Jenna Jameson taip pat prisijungs prie klounų pusės. Ir, spėk kas? Vieną kartą gyvenime pasitaikanti galimybė prisijungti prie jos ar saujelės siaubo piktogramų filmavimo aikštelėje ir atlikti vienos dienos vaidmenį! Daugiau informacijos galite rasti Clown Motel kampanijos puslapyje.

Aktorė Jenna Jameson prisijungia prie aktorių grupės.

Galų gale, kas nenorėtų, kad jį nužudytų ikona?

Vykdomieji prodiuseriai Josephas Kelly, Dave'as Bailey, Markas Hoadley, Joe Castro

Prodiuseriai Nicole Vegas, Jimmy Star, Shawn C. Phillips, Joel Damian

Klounų motelis 3 keliai į pragarą Parašė ir režisavo Josephas Kelly ir žada siaubo ir nostalgijos derinį.

Klausykite „Eye On Horror Podcast“

Klausykite „Eye On Horror Podcast“

Continue Reading

kinas

Pirmas žvilgsnis: „Sveiki atvykę į Derį“ ir interviu su Andy Muschietti

paskelbta

on

Kylantis iš kanalizacijos, drag atlikėjas ir siaubo filmų entuziastas Tikrasis elvirusas nuvedė savo gerbėjus į užkulisius MAX biurą ar brokerį serija Sveiki atvykę į Derry išskirtiniame karštųjų rinkinių ture. Spektaklį planuojama išleisti 2025 m., tačiau tiksli data nenustatyta.

Filmavimas vyksta Kanadoje Port Hope, skirtas išgalvotam Naujosios Anglijos miestelio Derio miesteliui Stepheno Kingo visata. Mieguista vieta nuo septintojo dešimtmečio buvo paversta miesteliu.

Sveiki atvykę į Derry yra režisieriaus priešistorė Andrew Muschietti dviejų dalių Karaliaus adaptacija It. Serialas įdomus tuo, kad jame ne tik apie It, bet visi žmonės, gyvenantys Derio mieste, įskaitant keletą ikoniškų karaliaus ouvre personažų.

Elvirusas, apsirengęs kaip Pennywise, apžiūri karštąjį rinkinį, atsargiai, kad neatskleistų jokių spoilerių, ir kalbasi su pačiu Muschietti, kuris tiksliai atskleidžia kaip ištarti jo vardą: Briedis-Key-etti.

Komiškajai „drag queen“ buvo suteiktas visos prieigos leidimas patekti į vietą ir ji naudojasi šia privilegija tyrinėdama rekvizitus, fasadus ir apklausdama įgulos narius. Taip pat paaiškėjo, kad antrasis sezonas jau šviečia žaliai.

Pažiūrėkite žemiau ir praneškite mums, ką manote. Ir ar laukiate MAX serijos? Sveiki atvykę į Derry?

Klausykite „Eye On Horror Podcast“

Klausykite „Eye On Horror Podcast“

Continue Reading

Naujienos

Naujas šių metų šleikštulių „Smurtinėje gamtoje“ anonsas

paskelbta

on

Neseniai paskelbėme istoriją apie tai, kaip vienas žiūrovas žiūrėjo Smurtinėje gamtoje susirgo ir vemdavo. Tai skamba, ypač jei skaitote atsiliepimus po jo premjeros šių metų Sandanso kino festivalyje, kur vienas kritikas iš "USA Today sakė, kad jame buvo „šiurkščiausių žmogžudysčių, kurias aš kada nors mačiau“.

Šis „slasher“ išskirtinis yra tai, kad jis dažniausiai žiūrimas iš žudiko perspektyvos, o tai gali būti veiksnys, kodėl vienas auditorijos narys išmetė savo slapukus per pastarąjį peržiūra val Čikagos kritikų kino festivalis.

Tie iš jūsų su stiprūs skrandžiai gali žiūrėti filmą, kai jis bus išleistas ribotai kino teatruose gegužės 31 d. Tie, kurie nori būti arčiau savojo Jono, gali palaukti, kol jis pasirodys Drebulys kažkada po to.

Kol kas pažiūrėkite žemiau esantį naujausią anonsą:

Klausykite „Eye On Horror Podcast“

Klausykite „Eye On Horror Podcast“

Continue Reading