Susisiekti su mumis

kinas

Katherine McNamara kalba apie linksmybes „Siaubo filmo be pavadinimo“ mastelio keitimo rinkinyje

paskelbta

on

Siaubo filmas be pavadinimo

„iHorror“ gavo progą pasikalbėti su Katherine McNamara; viena iš būsimo ekranizacinio gyvenimo rastų siaubo filmų žvaigždžių Siaubo filmas be pavadinimo, taikliai vyksta per Zoom; vaizdo konferencijų programinė įranga.

Katherine McNamara, vaidinanti burbuliuojantį aktorių Chrissy filmas, anksčiau vaidino mokslinės fantastikos ir veiksmo vaidmenyse, pvz Labirintas bėgikas: The Scorch bandymai, Shadowhunters, Asimiliacija, Supergirl, Batwoman, Blykstė, Rodyklė ir neseniai Stovas Stepheno Kingo mini serialas. 

Kaip Chrissy, ji yra viena iš šešių aktorių Siaubo filmas be pavadinimo kurie neaiškios darbo saugumo eros uždarymo laiką panaudojo kurdami siaubo filmą naudodami tik savo mobiliųjų telefonų kameras. Pakeliui, kuriant šį meta filmą filme, atrodo, kad jų apsimestinis persekiojimas tampa tikru. 

Siaubo filmas be pavadinimo atrodo, kad gaminti buvo labai smagu. Gavau progą užduoti McNamarai keletą klausimų apie buvimą skaitmeniniame filmavimo etape siaubo filme „Zoom“. 

Katherine McNamara

Katherine McNamara filme „Siaubo filmas be pavadinimo“. Nuotrauka suteikta (dar) kitos platinimo įmonės

„iHorror“ – Brianna Spieldenner: Šiame filme aš labai vertinu dinamiškumą, kurį aktoriai palaiko tarpusavyje, ir pokalbius, kuriuos visi turėjote tarp filmų. Ar anksčiau buvote draugai?

Katherine McNamara: Keletas iš mūsų. Jau kurį laiką pažįstu Luke'ą Beinsą, draugaujame daug metų ir dirbame kartu Šešėlių medžiotojai. And Nicką Simoną pažįstu labai, labai ilgai, nors iš tikrųjų tai yra pirmas kartas dirbo kartu. Ir Timą (Granaderosą) žinojau nuo seno, ir Claire (Holtą), pažinojau per Luką, bet likusių aktorių aš nežinojau iš anksto ir susitikau tik nuo to laiko. Vis dėlto, kaip kolektyvas, iš tikrųjų dar ne visi buvome tame pačiame kambaryje tuo pačiu metu. Bet buvo labai smagu.

Ir, kaip žinote, žiūrint filmą, didžioji dalis jo priklauso nuo juokelių, sąveikos ir chemijos tarp aktorių. Ir tai ne visada yra kažkas, kas, jūsų manymu, būtų 100% įmanoma naudojant Zoom arba virtualiai, ypač atsižvelgiant į tai, kad ne visi iš tikrųjų buvome susitikę. Bet kažkodėl iš tos pirmosios lentelės, kurią perskaitėme – ir aš manau, kad taip yra tik todėl, kad visi buvome tokie žaismingi tiesiog eksperimentuoti, žaisti ir pasinerti į tai – buvo tam tikra magija ir savotiška chemija, kuri tiesiog peržengė ir įveikė bet kokias technologines ribas. mes turėjome. Taigi mums tikrai pasisekė, kad galėjome tai panaudoti viso proceso metu.

Brianna Spieldenner: Pastebėjau, kad režisierius Nickas Simonas taip pat parašė šį filmą kartu su Luke'u Bainesu, kuris vaidina Declaną. Taigi, kaip filmas bendradarbiavo su visais kitais? Kiek kiekvienas aktorius pridėjo prie istorijos?

Katherine McNamara: Iš tikrųjų daug bendradarbiavome, ypač atsižvelgiant į tai, kad visa tai buvo sudaryta remiantis tam tikrais abipusiais santykiais, draugyste ir panašiais dalykais, taip pat noru būti kūrybingam. Ir žinote, visi tuo metu buvome ne tik alkani socialinio bendravimo, bet ir didelio kūrybinio produktyvumo. Dėl ausinių ir ausinių magijos mes visi galėjome kartu būti mastelio keitimo režimu, bet vis tiek įrašydami atskirtą garsą ir garsą. Taigi kiekvieną kartą, kai kas nors išmesdavo reklaminį įrašą arba išmesdavo ką nors naujo ar idėją, mes galėjome su ja pasižiūrėti ir pamatyti, kur tai mus nuvedė, ir filmuojant rasti filmą patį. Tačiau vis tiek turite laiko tai padaryti, nes vienu metu turėjome šešias kameras.

Brianna Spieldenner: Kaip filmas, kuris bando būti realistiškas, kiek tikroviški buvo patys veikėjai?

Katherine McNamara: O, daugumai iš mūsų jie labai skirtingi.

Tačiau džiugu, kad scenarijų rašo geras draugas, nes jis žino, ko tu neturėjai progos padaryti. Ir tai, kad man nepavyko suvaidinti tokio personažo kaip Chrissy, jei išvis, arba aš taip pat seniai neteko kurti komedijos. Ir tai yra kažkas, ką mėgstu daryti ir su juo labai smagu. Tai, kad Lukas ir Nikas sugalvojo tai, šis personažas buvo tikras džiaugsmas. Štai ką aš mėgstu daryti kaip aktorius – būti chameleonu ir taip vaidinti; tai suteikė man galimybę visiškai atsiduoti šiai labai mielai, nepakankamai informuotai, bet per daug įsipareigojusiai jaunai moteriai.

Brianna Spieldenner: Ar buvo koks nors kurstantis incidentas, išskyrus pačią pandemiją, dėl kurio buvo pasakyta ši istorija?

Katherine McNamara: Tiesą sakant, nežinau. Manau, kad kai Luke'as ir Nickas tai sugalvojo, jie bandė tiesiog ką nors parašyti ir tiesiog būti kūrybingi bei kažką tobulinti. Ir jei aš teisus, tai Nikas sustojo ir nuėjo: „Palauk, kodėl gi nepabandžius nufilmuoti, dabar mes visi turime laiko, sugalvokime, kaip tai padaryti tokiomis sąlygomis. pandemija". O man tai menininkai daro – mes randame būdą, kaip įveikti bet kokią kliūtį, kuri mums iškyla. Ir tai buvo tik dar viena galimybė tai padaryti.

Žvelgiant apie tai retrospektyviai, nors filme pandemijos visai neminame, yra šeši žmonės, kurie susiduria su nežinoma ateitimi ir nežino, kaip atrodys jų gyvenimas po šešių mėnesių. Ir iš tikrųjų kiekvienas iš mūsų šiuo metu išgyvenome tą patį aspektą; Mes nežinome, kaip atrodys mūsų gyvenimas po šešių valandų dabar, jau nekalbant apie šešis mėnesius nuo dabar, po šešių savaičių, atsižvelgiant į pandemijos pobūdį tuo metu. Ir tai buvo labai katarsiška mums visiems. Tačiau mūsų tikslas buvo tiesiog suteikti žmonėms galimybę pabėgti, kad jie galėtų ką nors įdomaus ir kvailo linksminti. Ir tikiuosi, kad ir kaip būtų meta, situacijai suteikti šiek tiek lengvumo.

Siaubo filmas be pavadinimo Katherine McNamara

Luke'as Bainesas ir Katherine McNamara filme „Siaubo filmas be pavadinimo“
Nuotrauka mandagumo (dar) kitos platinimo įmonės

LST: Ar turite siaubo pagrindą? Mačiau, kad dirbote tokiose laidose kaip Batwoman ir Supergirl.

PVM: Taip, aš šokinėjau Rodyklė-eilutė truputi. Aš ilgą laiką buvau antgamtiniame pasaulyje, nesvarbu, ar tai rodyklės eilutė, ar darymas Shadowhunters, ar net Stepheno Kingo Stovas, ką galėjau padaryti prieš pat pandemiją, arba Labirinto bėgikas. IBuvo labai smagu žaisti šiuose pasauliuose, kurie vienaip ar kitaip yra šiek tiek suaktyvėję ir šiek tiek fantastiški.

Aš užaugau mėgaudamas siaubą, trilerius ir visa tai. Stepheno Kingo gerbėjai, aš myliu Hitchcocką, mėgstu visus tokius aspektus, bet tiesiog dėl to, kad tu gali tiek daug nuveikti su tiek mažai, ir tu tikrai gali žaisti su žmogaus vaizduote, geruoju ar blogu; paskatinti žmones manyti, kad tai gali įvykti arba neįvykti. Ir tai buvo vėlgi, dalis šio filmo smagumo yra ta, kad mes neturėjome daug išteklių, neturėjome visos komandos, specialiųjų efektų komandos ir visi šie dalykai susijungę, kad sukurtume. tą aspektą. Tačiau tai, ką mes turėjome, yra atkaklumas ir kūrybiškumas. Ir kažkaip mes pradėjome šį eksperimentą ir sukūrėme filmą.

LST: Kaip, jūsų nuomone, šis filmas komentuoja rastą filmuotą medžiagą, kuri konkrečiai vyksta kompiuteryje pandemijos įkarštyje?

PVM: Manau, kad buvo daug kūrybingumo, kuris buvo įtrauktas į jo postprodukciją, nes nenorėjome, kad filmas jaustųsi sustingęs. Nenorėjome, kad žmonės viso filmo ekrane žiūrėtų į Holivudo aikštes, kuriose yra šeši žmonės. Taip pat dėkoju Nickui ir Kevinui (Dugginui) ir mūsų redaktoriui Donui (Pinigai) ir visiems kitiems, kurie dalyvavo toje kūrybos pusėje, kuri sugalvojo tiek daug skirtingų būdų apversti dalykus ir išlaikyti viską. ir jauskitės labai aktyvūs ir energingi, nors mūsų vietos, rinkinys ir kadrų tipai buvo labai riboti, atsižvelgiant į tuometinę pandemiją.

Bet žinote, aš manau, kad būtent tai daro pramonė. Ir būtent tai daro menininkai. Išsiaiškinome, ar esate tradiciniame rinkinyje, ar esate pandemijos viduryje, neišvengiamai kažkas vyks ne taip, kaip planuota. Ir jūs turite tai išsiaiškinti. Ir galiausiai, taip, tai šiek tiek satyra apie pramogų industriją. Ir taip, tikrai kiekvienas vaidiname labai specifinį aktoriaus archetipą. Tačiau mes taip pat stengėmės tai savotiškai sugriauti, o kai jūs einate per istoriją ir kai šie žmonės patiria skirtingus scenarijus, jūs matote kitas spalvas, matote skirtingas žmonių puses ir tai, kas išeina. tai tikiuosi, įdomu, linksma ir tiesiog smagu.

LST: Ar jautėte, kad filmavimo procesas buvo lengvesnis nei įprastas darbas asmeniškai?

PVM: Tiesą sakant, sakyčiau ne, tai nebuvo lengviau. Ir ypač atsižvelgiant į tai, kad kai įprastai esu filmavimo aikštelėje, turiu atlikti vieną darbą. Aš esu čia, kad pasakyčiau savo eiles, vaidinčiau savo personažą, būčiau kūrybingas ir visa tai daryčiau. Ir tada visi kiti ekspertai ir visi kiti skyriai dirba savo darbą. Ir dėl to, mes visi, mes atliekame visus darbus bent tiek, kiek galime, ir kad aš visada gerbiu įgulą ir jų atliekamus darbus bei patirtį. kad jie turi ir dirbo su nuostabiomis komandomis, kurios atsakė į visus mano klausimus ir buvo maloniai paėmusios mane po savo sparnu ir pamokydamos, bet yra didelis skirtumas tarp ką nors stebėti ir suprasti, o paskui praktiškai tai daryti pačiam ar bandyti daryti. tai pats.

Tikrai pasiilgau bičiulystės, taip pat buvimo apkasuose su įgula ir buvimo ten 3 val. ryto per lietų, apsipylusį krauju, ir žiūrėti į šalia tavęs esantį kameros operatorių, kuris prisiglaudęs su lietaus striuke; tu tiesiog eik, na, mes pasirinkome tai ir tuo užsiimame. Ir kažkaip mes abu vis dar linksminamės. Tikrai pasiilgau tokios aplinkos. Bet tai buvo puiki mokymosi patirtis ir toks iššūkis. Esu toks žmogus, kuris bet kokiu atveju mėgaujasi iššūkiais, todėl bet kuriuo atveju buvo malonu būti jų dalimi.

LST: Ko labiausiai norėtumėte, kad žiūrovai atimtų Siaubo filmas be pavadinimo?

PVM: Noriu, kad žiūrovai iš to atimtų šiek tiek pabėgimo. Mes visi gyvename pasaulyje, kuriame kartais nežinome, kas bus toliau. Ir mes nežinome, kaip pasaulis atrodys rytoj. Ir mes kartais net nežinome, kas vyksta šiandien. Bet tuo metu, kai žiūrite Siaubo filmas be pavadinimo, norime, kad jūs valdytumėte emocijų gamą; norime, kad galėtumėte juoktis, šiek tiek pabėgti ir gerai praleisti laiką – prisijunkite prie mūsų ir, tikėkimės, pasieksite ką nors iš eksperimento.

*****

Siaubo filmas „Untitled Horror Movie“ bus pasiekiamas „iTunes“ ir „Amazon“ nuo birželio 15 d

„Pilietinio karo“ apžvalga: ar verta žiūrėti?

Spustelėkite, kad pakomentuotumėte

Norėdami rašyti komentarą, turite būti prisijungę Prisijungti

Palikti atsakymą

kinas

Filmo „Evil Dead“ franšizė gauna DVI naujas įmokas

paskelbta

on

Fede'ui Alvarezui kilo pavojus iš naujo paleisti Samo Raimio siaubo klasiką Evil Dead 2013 m., tačiau ši rizika pasiteisino ir dvasinis jos tęsinys Blogieji mirusieji prisikelia 2023 m. Dabar Deadline praneša, kad serialas pasirodo ne vienas, o du švieži įrašai.

Mes jau žinojome apie Sebastienas Vaničekas būsimas filmas, kuris gilinasi į Deadite visatą ir turėtų būti tinkamas naujausio filmo tęsinys, bet mes esame platūs, kad Pranciškus Galluppi ir Vaiduoklių namų nuotraukos vykdo vienkartinį projektą Raimi visatoje, pagrįstą an idėja, kad Galluppi stojo pačiam Raimiui. Ši koncepcija yra slepiama.

Blogieji mirusieji prisikelia

„Francis Galluppi yra pasakotojas, kuris žino, kada mums reikia laukti tvyrant įtampai, o kada smogti sprogstamuoju smurtu“, – „Deadline“ sakė Raimi. „Jis yra režisierius, kuris debiutuodamas demonstruoja neįprastą kontrolę.

Ši funkcija pavadinta Paskutinė stotelė Jumos apygardoje Jis bus išleistas Jungtinėse Valstijose gegužės 4 d. Jame pasakojama apie keliaujantį pardavėją, „įstrigusį Arizonos kaimo poilsio stotelėje“ ir „į baisią įkaito situaciją, kai atvyksta du banko plėšikai, kurie nesijaudina dėl žiaurumo. arba šaltas, kietas plienas, kad apsaugotų jų krauju suteptą turtą.

Galluppi yra apdovanojimus pelnęs mokslinės fantastikos / siaubo šortų režisierius, kurio pripažinti darbai apima Aukštosios dykumos pragaras ir Dvynių projektas. Galite peržiūrėti visą redagavimą Aukštosios dykumos pragaras ir anonsas Dvyniai žemiau:

Aukštosios dykumos pragaras
Dvynių projektas

„Pilietinio karo“ apžvalga: ar verta žiūrėti?

Continue Reading

kinas

Fede Alvarez erzina „Alien: Romulus“ su RC Facehugger

paskelbta

on

Ateivis Romulas

Su užsieniečių diena! Švęsti direktorių Fede Alvarezas kuris vadovauja naujausiam „Alien“ franšizės tęsiniui „Alien: Romulus“, SFX dirbtuvėse išleido savo žaislą „Facehugger“. Savo išdaigas jis paskelbė „Instagram“ su tokia žinute:

„Žaisti su savo mėgstamiausiu žaislu filmavimo aikštelėje #AlienRomulus praeitą vasarą. RC Facehugger sukurta nuostabios komandos iš @wetaworkshop Laimingas #Alienų diena visi!"

45-osioms Ridley Scotto originalo metinėms paminėti svetimas filmas, 26 m. balandžio 2024 d Ateivių diena, Su filmo pakartotinis išleidimas pasieks kino teatrus ribotą laiką.

Ateivis: Romulas yra septintasis franšizės filmas ir šiuo metu yra pogamybinis, o kino teatro pasirodymo data yra 16 m. rugpjūčio 2024 d.

Kitose naujienose iš svetimas Visata, Jamesas Cameronas gerbėjams pristatė dėžutes Ateiviai: Išsiplėtė naujas dokumentinis filmas, ir kolekcija su filmu susijusių prekių, kurių išankstinis išpardavimas baigiasi gegužės 5 d.

„Pilietinio karo“ apžvalga: ar verta žiūrėti?

Continue Reading

kinas

„Nematomas žmogus 2“ yra „arčiau nei kada nors buvo“.

paskelbta

on

Elisabeth Moss labai gerai apgalvotame pareiškime sakė interviu forumas Laimingas Liūdnas Sumišęs kad nors ir kilo tam tikrų logistinių problemų Nematomas žmogus 2 horizonte yra viltis.

Podcast'o vedėjas Joshas Horowitzas paklausė apie tolesnius veiksmus ir ar samanos ir režisierius Leigh Whannell buvo arčiau sprendimo, kaip jį pagaminti. „Esame arčiau nei kada nors buvę, kad jį sulaužytume“, – plačiai išsišiepęs pasakė Mossas. Galite pamatyti jos reakciją 35:52 pažymėkite žemiau esančiame vaizdo įraše.

Laimingas Liūdnas Sumišęs

Whannellas šiuo metu yra Naujojoje Zelandijoje, kur filmuojasi kitame filme „Universal“, žmogus-vilkas, kuri gali būti ta kibirkštis, kuri uždega nerimą keliančią „Universal Dark Universe“ koncepciją, kuri neįgijo jokio pagreičio po nesėkmingo Tomo Cruise'o bandymo prisikelti. Mumija.

Be to, podcast'o vaizdo įraše Mossas sako, kad taip yra ne viduje žmogus-vilkas filmas, todėl bet kokios spėlionės, kad tai kryžminis projektas, lieka ore.

Tuo tarpu „Universal Studios“ stato ištisus metus veikiančią vaiduoklių namą Las Vegasas kuriame bus demonstruojami kai kurie jų klasikiniai kino monstrai. Priklausomai nuo lankytojų skaičiaus, tai gali būti paskatinimas, kurio studijai reikia, kad auditorija dar kartą domėtųsi savo kūrinių IP ir gautų daugiau pagal juos sukurtų filmų.

Las Vegaso projektas turėtų būti atidarytas 2025 m., Sutapus su nauju tinkamu pramogų parku Orlande. Epinė visata.

„Pilietinio karo“ apžvalga: ar verta žiūrėti?

Continue Reading