Berniukas už durų - kuris yra dabar „Shudder“ - tai įtempta, jaudinanti pasaka apie draugystę ir baimę, kurioje pagrindinis dėmesys skiriamas dviem talentingiems aktoriams vaikams, nešiojantiems visą filmą ant įspūdingai galinčių pečių. Kartu parašytas ir režisuotas visą gyvenimą trunkančių draugų ir filmų kūrimo dueto Justino Powello ir Davido Charbonier filmo, aš atsidūriau ant savo kėdės krašto, susirūpinęs dėl dviejų pagrindinių dalykų.

Filme neįsivaizduojamo siaubo naktis laukia dvylikametio Bobby (Lonnie Chavis) ir jo geriausio draugo Kevino (Ezra Dewey), kai Asy yra pagrobtas Asir kelias namo iš mokyklos. Būdamas sugebėjo pabėgti iš savo ribų, Bobby naršo As tamsios salės, meldžiantis jo buvimo nepastebimas, nes jis vengia savo belaisvio kiekviename žingsnyje. Dar blogiau yra As atvyko kitas nepažįstamasis, kurio paslaptingas susitarimas su As pagrobėjas gali užburti Kevinui tam tikrą pražūtį. Nesulaukęs jokios pagalbos ir kelių kilometrų tamsios šalies visomis kryptimis, Bobby leidžiasi į gelbėjimo misiją, pasiryžęs išgelbėti save ir Keviną ... arba mirti bandydamas.

Tai įspūdingas pirmasis iš Powell ir Charbonier, kurie toliau kūrė 2021 m „Djinn“ (kuriame taip pat vaidina Ezra Dewey). Duetui prireikė šiek tiek laiko pasikalbėti su manimi Berniukas už durų, vaikams gresia pavojus, gero aktorių režisieriaus svarba ir meilė šiam žanrui.

Kelly McNeely: Jūs esate draugai visą gyvenimą, o tai yra nuostabu. Kaip prasideda jūsų draugystės istorija? O kaip jūs pradėjote filmavimąsi?

Justinas Powellas: Mes pažįstami nuo darželio. Ir mes visada susiejome filmus, ypač siaubo filmus, trilerius, žinote, tai tikrai yra tai, kuo mes užaugome. Ir mes įsitraukėme į filmus, kurių neturėjome, ir tiesiog žiūrėjome daug dalykų, kurių turbūt neturėjome augti. Deividas atsikraustė čia anksčiau nei aš - į LA. - ir aš sekiau stažuotis. Ir mes tiesiog žinojome, kad norime išsiaiškinti, kaip toliau dirbti kartu. Mes žinojome, kad mėgstame pasakoti, ir tai yra pasaulis, į kurį norėjome patekti. Taigi mums atrodo, kad mums tiesiog prasminga susiburti ir siekti svajonės. Taigi mes pradėjome tiesiog kartu rašyti kai kuriuos scenarijus, ir tai tiesiog išaugo į mus, kaip ir gerai, tapkime visaverčiu filmų kūrimo duetu. Ir štai mes.

Kelly McNeely: Kur atsirado koncepcija Berniukas už durų atvyko is? Nes tai fantastiška idėja su nuostabiais pasirodymais aplinkui - ir mes į tai įsitrauksime, bet - iš kur kilo šio filmo idėja?

Davidas Charbonieras: Na, labai ačiū, tai reiškia daug. Aš turiu galvoje, tai tikrai atsirado tik, manau, iš tokio nusivylimo dėl visų atmetimų, kuriuos patyrėme dėl daugelio kitų scenarijų. Taigi mes nusprendėme, kad norime padaryti tai, kas yra labai maža, labai ribota, ir kurią galėtume padaryti tikrai savarankiškai. Vaikų faktorius leido mums vis tiek rasti įmonę, kuri galėtų padėti mums įgyvendinti savo viziją. Bet mes tiesiog labai mylime - kaip sakė Justinas - mes esame šio žanro gerbėjai ir mėgstame trilerius, todėl tai buvo tarsi vieta, kur mes patraukėme, ir mes tikrai norėjome papasakoti istoriją, kurios šaknys yra draugystė.

Kelly McNeely: Jame yra tokios stiprios draugystės temos, kurios, mano manymu, yra tikrai gražios. Taigi, Ezra Dewey ir Lonnie Chavis, jie vėl neįtikėtini. Jų pasirodymuose yra toks gylis ir branda, o tai tikrai nuostabu. Sukurti ne vieną, o du filmus, kuriuos nešioja vaikų aktoriai, drąsu, nes jūs turite „Djinn“ taip pat. Ir abiejuose filmuose yra toks sąžiningumas. Ar galite šiek tiek pakalbėti apie priimtinus sprendimus Berniukas už durų ir „Djinn“, ir ar jie abu yra žvaigždės vaikų aktoriai?

Justinas Powellas: Taip, aš turiu galvoje, tai iš tikrųjų nulėmė tai, kaip Davidas sakė - kaip mes apskritai mėgstame siaubo istorijas, kurios, mano manymu, yra skirtos vaikams. Tai primena mūsų vaikystę, užaugusią 90 -aisiais, kaip jau sakiau anksčiau žiūrėdamas filmus ir dalykus, kurių neturėjome. Ir žinote, mes susiejome tokius dalykus kaip Į Goonies ir jūros periodo parkas su Lexie ir Timu, ir mums patiko matyti šiuos vaikus pavojingose ​​situacijose, ir tai tiesiog atrodė kaip šis įdomus nuotykis, panašus į Steveną Spielbergą, labai amblinas. Kaip mes visada mėgstame tikrai linkę to siekti, todėl būtent tai ir paskatino mus norėti, kad šie jauni filmai būtų rodomi abiejuose mūsų filmuose. Manau, kad tokia „Amblin“ atmosfera gali atsirasti šiek tiek daugiau „Djinn“, gal todėl, kad patinka Berniukas už durų turi tamsesnį pilvą. Bet mes niekada nenorėjome, kad jis kada nors jaustųsi išnaudojamas. Mes norėjome, kad ir toliau būtų tos lengvumo ir linksmybės akimirkos. Ir taip, todėl tam tikra prasme kreipėmės į vaikus, kad atidarytume du filmus, kuriuos padarėme.

Kelly McNeely: Dabar jie sako, žinokite, niekada nedirbkite su vaikais ar gyvūnais. Akivaizdu, kad įrodėte, kad tai klaidinga. Bet ką patartumėte režisieriams, dirbantiems su jaunais aktoriais, ir ar kada nors dirbtumėte su gyvūnais?

Davidas Charbonieras: Tikrai juokinga, kad taip sakei. Mes turime istoriją, kurią mes sugalvojame ir kurioje daug dėmesio skiriama gyvūnams. Ir mums patinka iššūkis. Turiu omenyje, kad mūsų patarimas būtų tik toks - aš taip pat jaučiu, kas mes esame, kad galėtume patarti, mes vis dar bandome tai išsiaiškinti, - bet jei patartume, manau, kad tai būtų stengtis neleisti apriboti norimų pasakoti istorijų rūšį. Tikrai apgalvokite planavimą, pavyzdžiui, kaip planuojate savo dienas ir tvarkaraštį, stengdamiesi būti efektyviausias. Būkite tikrai pasirengę su savo šūvių sąrašu ir tuo, kaip norite jį pulti. 

Ir aš taip pat sakyčiau, žinokite, būkite autentiški, mes tikrai girdėjome daug pokalbių apie tai, jūs, vaikinai, galėtumėte pasamdyti tikrai jauną 18 metų vaikiną. Ir aš tiesiog jaučiu, kad tai niekada neatrodo teisingai. Manau, kad šiuo metu mums jau 35-eri, žaidžiantys vidurines mokyklas, o tai visada yra išeitis, todėl tai tik prideda autentiškumo. Ir žinote, Lani ir Ezra tiesiog atliko geriausius pasirodymus. Mes niekada negalėjome rasti vyresnio amžiaus ar net jų amžiaus, kuris būtų galėjęs taip sąžiningai pasirodyti. Taigi manau, kad šiuo aspektu mums tai tikrai pavyko.

Kelly McNeely: Jie abu tokie neįtikėtini filme, jūs, vaikinai, padarėte nuostabų darbą su jais ir taip pat juos suradote. Kaip radai tuos du?

Justinas Powellas: Norėdamas papildyti Dovydo mintį, susirask tikrai puikų aktorių atrankos režisierių. Ir mums tikrai pasisekė, kad tai gavome. Amy Lippens atnešė šį daiktą namo, ji rado Lani ir Ezrą, ji sugalvojo visas idėjas likusiam kolektyvui. Negailėkite puikių aktorių režisierių, įsitikinkite, kad rasite absoliučiai geriausią, kas jums gali patikti. Kaip Amy. Nežinau, ar ji yra prieinama, ji gali būti, jei yra, mes visada norime su ja kurti savo filmus. Taigi neatimk jos iš mūsų! Bet ji yra ten, jei ieškote puikaus. 

Raskite atrankos režisierių, kuris supranta jūsų viziją. Ypač jei bandote dirbti su vaikais, susiraskite aktorių atrankos režisierių, turintį patirties ieškant talentingų vaikų ir tikrai ketinančių gilintis į plačias paieškas, nes būtent tai ir lemia. Jūs tikrai turite plačiai naudotis šiomis paieškomis ir pritraukti kuo daugiau vaikų, o tai yra sunku dėl tokio biudžeto. Bet taip, Amy - nežinau, kaip ji tai padarė - jai pavyko ištraukti triušį iš skrybėlės. Ir ji net iš skrybėlės išėmė du triušius. Ir žinote, tai labai palengvino mūsų darbą, nes kai ji juos surado, mes esame lygiai taip pat, gerai, gerai, mes manėme, kad tai bus didžiausia kliūtis. surasti šiuos du tikrai talentingus vaikus. Tačiau vietoj to buvo visa krūva kitų kliūčių. Tačiau vaikai nebuvo vienas iš jų, jie sugebėjo tai parodyti savo pasirodymais. Ir net turint ribotas valandas, tai vienintelė priežastis, dėl kurios manau, kad mums pavyko gauti tai, ką turime, nes jie tiesiog sugebėjo įjungti tokius stiprius pasirodymus.

Kelly McNeely: Jūs minėjote Ambliną ir tokius filmus. Berniukas už durų savotiškai turi tą 80 -ųjų/90 -ųjų vibraciją; nėra tėvų, yra pavojuje esantys vaikai, tai taip pat labai izoliuoja šiuos vaikus. Visas dėmesys sutelktas į tai, kad jie gelbsti vienas kitą, o tai, mano nuomone, yra labai gražu. Ar scenarijus kada nors ragino tėvus? Kadangi man patinka, kad jų visai nėra, manau, kad tai toks galingas elementas, kad jie visi yra savaime, man tai patinka. 

Davidas Charbonieras: Labai ačiū, kad tai pasakėte. Tai mums buvo taip svarbu. Žinote, kai mes anksti su juo išėjome, kai kurie žmonės norėjo tai pamatyti. Mūsų visada klausdavo, na, o kur tėvai? Ką veikia tėvai? Kodėl tėvai jų neieško? Ir mums, kaip ir taip, žinoma, tėvai jų ieško. Bet dabar mes su Bobby ir Kevinu. Mes esame jų perspektyvoje, jie negali pasikliauti savo tėvų išgelbėjimu. Jie turi pasikliauti savimi, savo draugyste ir drąsa. Ir žinote, jie yra nepakankami. 

Manau, kad tai daro bet kokią įdomią istoriją įtikinamą, kai turi nepakankamai įvertintų personažų ir tarsi juos atmeti. Ir mes tikrai norėjome tai padaryti su istorija, nenorėjome, kad ji būtų apie, žinote, detektyvo stiliaus siužetą ar kažką panašaus į jų buvimo vietos stebėjimą ir medžioklę. Mes norime, kad tai daugiausia susiję su tuo, kad jie išgelbėtų save.

Kelly McNeely: Tai taip pat tikrai stiprus pasirinkimas, nes vėlgi visas dėmesys skiriamas jiems. Tikrai atrodo, kad niekas kitas jiems nepadeda. Tai tik apie jiedu kartu ir stiprybę, kurią jie turi draugystėje. Tai tikrai nuostabu. Anksčiau minėjote filmus, kurių neturėjote žiūrėti jaunystėje. Taigi man smalsu, tarp „Djinn“ ir Berniukas už durų ir apskritai, kokia yra jūsų siaubo įtaka ir įkvėpimas?

Justinas Powellas: O dieve, mes jų turime tiek daug. Manau, kad eidami per amžius, manau, kad nuo 70 -ųjų, mes turime įtakos, pavyzdžiui, Žandikauliai, Helovinas, Daiktai, Švytėjimas - aišku - Košmaras Guobų gatvėje… Ir daugelis žmonių nelaiko šio siaubo per se, bet jūros periodo parkas mums buvo tikrai didelė įtaka - mes taip mylėjome Lexą ir Timą, kad jūs visada tikrai jaučiate pavojų, kai esate su jais. Nusileidimas nuo 2000 -ųjų. Ir visai neseniai manau Nekvėpuokite turėjo tam tikrą įtaką mums. Ir todėl jų yra labai daug, yra tiek siaubo, kad mes tiesiog mylime, kad manau, kad kartais šiek tiek peržengėme savo pagarbą. Kaip ir negalėjome susilaikyti, mums atrodo, kad tai yra vienintelė mūsų galimybė sukurti filmą. Taigi, tiesiog įmeskime viską. Taigi, manau, kad abiejuose mūsų filmuose yra daug nuorodų, kurias bandysime pakartoti kitame filme, bet tikriausiai pasąmoningai įdėsime dalykų. Tai tiesiog atsitinka.

Ir tada grįžtant toliau, Hitchcockas buvo viskas - mes mėgstame tokio tipo įtampą. Ir mes tikrai bandėme į tai įsitraukti Berniukas už durų, mes tikrai vertinome įtampą, žinote, smurtą ir kraują, nors ir yra smurto, tačiau norėjome, kad tai tikrai pasirodytų. Taip, aš žinau, kad tai labai ilgai, manau, kad abu galėtume labai ilgai tęsti savo įtaką ir dalykus -

Davidas Charbonieras: Pamiršai du didžiausius - Gremlins ir Vaiko žaidimas. Mes tiesiogine prasme turime liniją Vaiko žaidimas filme. 

Justinas Powellas: Tai tiesa. Tikrai jaučiu, kad daugelis mūsų įtakų yra iš 80 -ųjų. Yra tiek daug siaubo iš 80 -ųjų, kuriuos mes tiesiog mylime.

Kelly McNeely:  Ir [aštuntojo dešimtmečio siaubas] taip pat yra toks ikoniškas, nes manau, kad būtent tada žanras iš tikrųjų pradėjo klestėti ir iš tikrųjų pritraukė auditoriją bei įgavo tiek daug traukos, kad, kaip ir yra tiek daug turinio, ir viskas puiku. Dabar ant automobilio pastebėjau labai konkretų buferio lipduką, o filme su filmo temomis tai taip pat atrodo gana tyčia. Ar galite apie tai šiek tiek pakalbėti?

Justinas Powellas: Taip, aš turiu galvoje, mums atrodo, kad mes į viską savo istorijoje žiūrime labai organiškai. Ir čia mes turime du dalykus, tiesa? Manau, kad siaubas, ypač siaubo žanras, menas imituoja gyvenimą ir dalykus, kurie daro įtaką žmonėms ar jums, kaip kino kūrėjui, žinote, jūs tai įvedate į savo meną. Akivaizdu, kad tai labai paveikė mus ir vis dar veikia, žinote, pasaulio padėtis. Bet taip pat, tai filmas, kuriame jūs turite per labai trumpą laiką pristatyti ekspoziciją, nekalbėdami. Mes norėjome, kad kamuolys iškart ritėtų. Mums nelabai patinka dialogo sunkios istorijos, mums atrodo, kad tokiose situacijose žmonės nesėdi ir nekalba. Žinote, jie tiesiog juda ir bando pabėgti ar ką nors daryti. Taigi mes norime likti kiek įmanoma ištikimesni tikroms veikėjų motyvacijoms ir veiksmams. 

Taigi mes patekome į tokią situaciją, kai atrodo, kad gerai, mes norime turėti šiuos du vaikus, kurie yra pagrobti. Tačiau vienas iš jų turi būti paliktas. Bet kodėl jie abu būtų pagrobti, jei vienas iš jų būtų paliktas? Oi, gal jie tik labai norėjo vieno, o kitą išvedė iš aplinkybių. Žinote, jūs negalite palikti liudininkų. Na, kodėl taip? Na, priežastis yra ta, kad jie norėjo šio vaiko, nes jis atitinka demografinius rodiklius, kurių nori pagrobėjai. Taigi visa tai baigėsi tuo, kad subtiliai reikėjo sodinti sėklas, o lipdukas yra tikrai puikus būdas tą sėklą pasodinti. Be to, manau, kad jūs nesuprantate, kodėl Bobis liko bagažinėje. Jūs nebūtinai nuvertinate jį arba nesuprantate, kodėl pagrobėjai jį nuvertina. Taigi gali atrodyti, kad tai tiesiog savavališka, ar tiesiog pareiškimas - kurį jis daro -, bet tuo pačiu iš tikrųjų aktyviai plėtoja siužetą. Taip, mes vienu akmeniu nužudėme du paukščius. Tai baisus posakis, bet taip. 

Kelly McNeely: Tai puikus pavyzdys „nesakyk man, parodyk“ ir manau, kad tai tikrai stiprus pasirinkimas. Taigi, kas jums toliau, vaikinai? 

Davidas Charbonieras: Na, tikiuosi, dar vienas filmas. Tai toks sunkus kelias, net ir vis dar, kaip visada sakoma: sukūrus pirmąjį filmą, taip lengva pakelti kitą. Ir tai buvo tarsi mitas. Žinote, mes sukūrėme du filmus. O trečiąjį lygiai taip pat sunku pakelti nuo žemės, kaip ir pirmąjį. Tikimės, kad žinote, kad viskas gali susitvarkyti. Tikiuosi greitai. Mes manome, kad turime daug įdomių žanrų istorijų, kurias norėtume papasakoti. Tikiuosi, su vaikais ir gyvūnais. Bet taip, mes tiesiog labai mėgstame siaubo filmus, juos žiūrėti ir sugalvoti istorijų. Ir mes labai džiaugiamės, kad ši pagaliau pasirodys šią savaitę.