Per karjerą, kuri tęsėsi per keturis dešimtmečius, Dee Wallace vaidino kai kuriuose mylimiausiuose siaubo filmuose, įskaitant Cujo, Critters, Ir kalnai turi akis ir Kaukimas, nieko nepasakoti apie jos, kaip motinos, pasirodymą ET nežemiškas.

Nesvarbu, ar tema vaidina, ar rašo, ar emocinę savijautą, Dee Wallace yra susijusi su aistra. Be savo baisios filmografijos apimties, Wallace'as rengia Sąmoningos kūrybos radijo laida kiekvieną sekmadienį skatinti „linksmybes, tiesą ir momentinį perėjimą į galių suteikimą“, kuris skatina žmones būti savo laimės kūrėjais, taip pat dalyvauja projektuose, kuriuose daugiausia dėmesio skiriama vaikų savivertės įgyvendinimui kritiniais smegenų vystymosi metais.

Šios savaitės pradžioje Wallace'as telefonu kalbėjo su „iHorror“ ir aptarė, kodėl Mirtis Namai buvo vienas geriausių scenarijų, kuriuos ji kada nors skaitė, jos įspūdžiai apie Robą Zombie, kaip kino kūrėją, kodėl siaubo atlikėjai negauna teisingo termino, ir įspūdingas mažas kūrinys „BuppaLaPaloo“, apie kurį turėtų žinoti visi, turintys vaikų savo gyvenime.

„iHorror“ išdidžiai pristato savo pokalbį su Dee Wallace.

Netrukus po Padėkos dienos kalbėjau su rašytoju / režisieriumi Harisonu Smithu ir jis paminėjo, kad jūs jam tai pasakėte Mirtis Namai buvo „vienas geriausių scenarijų, kuriuos kada nors perskaitei“. Pasakojęs "Forbes" kad jūs nemanote, kad mes jau turime tikrų siaubo filmų, kad jiems trūksta charakterio ir tobulėjimo, aš tikiu, kad tai peržengė tai, kad Mirtis Namai turėjo tuos atributus. Ar galėtumėte patikslinti, dėl ko jos scenarijus buvo toks stiprus?

Tai visai kitoks siaubo filmas. Dabar turiu įrašyti įrašą ir pasakyti, kad nemačiau čia paskutinio pjūvio. Manau, kad jie ką tik užrakino, todėl nežinau (sukikena), kas iš scenarijaus pateko į ekraną. Bet scenarijuje man buvo be galo įdomu, kad Harrisonas labai bauginančio filmo srityje nagrinėjo daugybę socialinių problemų ir iš tikrųjų privertė jus galvoti apie gėrį ir blogį, o galbūt mes žiūrėjome į gėrį ir blogį iš neteisingo perspektyva ar ribota perspektyva didžiąją mūsų gyvenimo dalį. Taigi tai tikrai patiko abiem pusėms to, kas yra Dee Wallace'as. Mėgstu kurti siaubo filmus, taip pat esu gydytoja, kuri kalba ir moko atsakomybės už save, dalykų pusiausvyros ir kaip susikurti savo gyvenimą, todėl tai tarsi suvedė viską, kuo Dee domėjosi.

Vaidinate daktarę Eileen Fletcher Mirtis Namai kaip pagarba Louise Fletcher, meistriškai suvaidinusiai slaugytoją Skrydis virš gegutės lizdo. Dabar visi žinome, kad šis vardas neabejotinai parodys jūsų vaidmenį, bet ar galite šiek tiek daugiau išaiškinti daktarą Fletcherį?

Ji tiesiogine prasme yra moteris Hitler (juokiasi). Ji jaučiasi elgdamasi teisingai, darydama paskutinį neteisingą dalyką (kikena), kuris šiuo metu yra paplitęs mūsų veiduose šiame pasaulyje. Tai buvo vienas iš sudėtingiausių aktorystės darbų, kokį tik turėjau, nes aš visada atlieku dalis, kuriose vaidinu personažus atvira širdimi. Net jei jie bėga nuo monstrų, jie yra susiję su savo baime ir meilės praradimu, jie yra susiję. Šį personažą reikėjo visiškai atsieti nuo visko, ir man buvo sunku, ir aš maniau, kad bus taip smagu, bet man neatrodė, kad ji būtų labai linksma. Man pasirodė, kad ji yra iššaukianti, tačiau kas ji buvo, nebuvo maloni, o kai ji pateko į mane, tai nebuvo taip gera (juokiasi). Man tai buvo įdomi patirtis.

Po Meryl Streep kalbos „Auksiniuose gaubliuose“ praėjus kelioms savaitėms, Donaldas Trumpas (kartu su daugeliu savo šalininkų) tviteryje pareiškė, kad Holivudo įžymybės turėtų likti už politikos ribų. Kokios jūsų mintys, kai išgirstate tokius teiginius, kaip Holivudas nebesusijęs su amerikiečiais ir kad jūsų nuomone ir suvokimu nereikėtų dalytis?

Mano mintys yra Holivudo įžymybės, Amerikos piliečiai, o mūsų šalis vadovaujasi žodžio laisve. Ir kai jūs galite ir turite teisę keltis ir sakyti viską, ko norite, ką (D.Trumpas) daro kiekvieną dieną per savo tweeting'us, tada visi Amerikoje turi teisę pasakyti savo tiesą.

Jūsų Mirtis Namai antroji žvaigždė Barbara Crampton neseniai parašė kūrinį Gimimo filmai Mirtis kur ji apibūdino, kad riksmo karalienės terminas yra „pasenęs, tituluojantis titulas, kuris mažai kuo išryškina daugybę niuansų, kuriuos aktorius išgyvena šiuolaikiniuose siaubo filmuose“. Kaip žmogus, kurio vardas kartkartėmis buvo pridedamas prie to monikerio, kaip jūs manote apie šį apibūdinimą?

Man patinka būti riksmo karaliene (juokiasi). Man tai patinka, aš tuo didžiuojuosi. Aš žinau, kad tai suteikia jums apibrėžimą, bet aš nežinau, kad tai padaro jus kokioje nors skylutėje, kurios nei aš pasirinkau, nei aš nenoriu būti. Aš darau viską ir vienas iš jų šaukiu karalienė. Aš neėjau ieškoti siaubo filmų, bet man patinka rėkti, man patinka verkti ir aš myliu visą emocinį darbą. Man tai patinka. Man patinka žaisti meną, ir jei turėčiau karjerą vaidindamas lengvąsias mažas komedijas, manau, kad perplėščiau gerklę iš nuobodulio. Man jie tiesiog tinka, tinka man, tinka tam, kas esu, tinka tai, ką man patinka daryti. Taigi, aš manau, kad man kažkoks kitoks požiūris, bet, beje, Barbara ir aš puikiai praleidome laiką filmavimo aikštelėje, šios dvi šviesiaplaukės piktogramos čia susibūrė ir man labai labai patiko dirbti su Barbara. Ji turi puikų humoro jausmą ir puikią pusiausvyrą apie ją.

Be Cramptono minčių ir požiūrio į „rėkiančias karalienes“, norėjau pakviesti jūsų mintį, kad atlikėjai, padarę nemažai siaubo, būtų iki galo prikaustyti. Žanras, kurį visi žinome ir kurį mėgstame, ne visada rimtai vertinamas pramonėje, ir tikrai ne Akademija, o toks aktorius Billas Moseley in Velnias atmeta ir jūsų pasirodymas Cujo yra apdovanojimų verti vaizdai, tačiau į juos nesureikšminama ir jie nesulaukia pripažinimo, kurio nusipelnė.

Visiškai. Aš tam visiškai pritariu. Manau, kad tai iš senų „Universal“ laikų, kai tik „B“ žaidėjai. Atsiprašau, Vincentas (Price). Siaubo filmai, jie juos išmušė, o tada buvo tikri filmai Vėjo nublokštiir tada manau, kad tikriausiai buvo geras dalykas. Bet manau, kad šiandien jūs turite gana fenomenalius pasirodymus ir vis dažniau matote televizijoje atpažįstamus siaubo spektaklius. Siaubas, antgamtiškumas, įtampa aktorių pasirodymuose, bet, ko gero, ieškau dalies, kuri mane ištemptų ir leistų man žaisti kuo sąžiningiau. Aš ką tik nuėjau į pilotų atranką, kuri, manau, yra geriausia medžiaga, kurią kada nors skaičiau per savo keturiasdešimt metų karjerą. Neįtikėtina dalis, labai norėčiau atlikti šią dalį, bet nemanau, kad jie mane išleis iš savęs „Amazon“ serija eiti daryti.

Manau, kad filmuose ir televizoriuose jūs visada turite savo didelius, populiariausius, „burbulų“ filmus. Anksčiau tai buvo mokslinė fantastika, o dabar tai yra kaukėti personažai, Supermenas, Betmenas ir bet koks kitas žmogus, kurį jie gali rasti „Marvel“ komiksuose. Tu visada turėjai tuos filmus, o tada visada turėjai kritikų filmus, tiesa? Kur kritikai tai mėgsta, o tu išeini ir eini „Taip, buvo malonu, bet nepasakyčiau, kad tu turi pamatyti šį filmą (juokiasi)“. Ir tada jūs turite tokius filmus kaip IR kad susiduria kritikai ir žiūrovai, o tai yra gyvenimas keičiantis filmas, tada jūs turite šūdą, kur jūs tiesiog einate šeštadienio vakarą, norėdami gerai pasivažinėti. Mes visada tokių turėjome, tai apibrėžė mūsų pramonę amžinai.

Ką tik užsiminęs Velnias atmeta, Robas Zombie, režisierius, su kuriuo dirbote Helovinas iš naujo įsivaizduodamas ir Salemo lordai, gauna daug siaubo gerbėjų ne tik su savimi Helovinas filmus, bet apie „Lordus“ ir neseniai su 31. Dirbau su tokiais režisieriais kaip Stevenas Spielbergas, Wes Craven ir Joe Dante - kaip jūs manote apie Zombie kaip kino kūrėjo viziją?

Tikiu, kad kiekvienas filmo kūrėjas turi teisę turėti savo viziją, todėl jūs tapote kino kūrėju, todėl Robas groja tokią muziką, kokią jis daro, tai išraiška, kas jis yra. Taigi, grįžtant prie p. Trumpo ir Meryl Streep diskusijų, visi turime teisę būti tokiais, kokie esame, ir kalbėti savo balsu kūrybiškai ar viešai, rašant ar gyvenime - kad ir kaip pasirinktume. Robas turi gana keistas pasaulio perspektyvas. Man patinka dirbti su Robu kaip aktoriumi, nes jaučiuosi labai gerbiama, o jis mus tiesiog ragina, duoda leidimą įsitraukti į kūrybiškumą, idėjas ir bendradarbiauti.

Ir žmogui, televizijos ir ypač mažesnių filmų režisieriams, jiems iš tikrųjų reikia vėl išmokti to meno. Visi didieji režisieriai, su kuriais dirbau, - Spielbergas, Blake'as Edwardsas ir Peteris Jacksonas, Dante'as ir Lewisas Teague'as - jie visi pasamdė tinkamą žmogų, o tada leido jums įeiti, davė jums kryptį ir tada jie leido jums įnešti ir savo magijos. Ir tada jie išplėtė tą magiją. Dabar, ypač televizijoje, kažkodėl rašytojas / prodiuseriai mano, kad taip nėra. Tai mes taip parašėme, mes taip norime ir nenorime jūsų indėlio. Aš sakau ne visur, bet sakau daugybę vietų, ir manau, kad tai BS. Manau, kad jūs prarandate magiją, kai redaktorius neturi kūrybinio spektaklio, norėdamas ką nors redaguoti nauju būdu, aktorius neranda akimirkos, kurios net rašytojas nežinojo, kad ten yra, o režisierius to nemato ir išplėsti jį.

Kiekvienas didelis mano padarytas filmas įvyko. Kažkas nutiko man, kaip personažui, ir režisierius tai pamatė ir išplėtė, tada mes išplėtėme ką nors kita, kas tam tikru požiūriu padarė mažą, bet labai aiškų naują pareiškimą tame filme. Čia ir yra filmo kūrimo magija. Sukūrę spektaklį, jis tarsi yra sukurtas, tačiau filme jūs turite teisę, nes turite laisvalaikį tai padaryti iš naujo ir išsaugoti, jei jūsų idėja ar instinktas neveikė, tai vienintelė terpė ir Manau, mums kyla pavojus, kad kartais čia bus kuriami nacių filmai.

Nuo rimtos temos iki šiek tiek žaismingesnės temos ...

Gerai, palauk, tada turiu tapti žaisminga. (Aukštas balsas) Gerai! (kikena)

Ar tai būtų susitikimas, ar atsitiktinis susitikimas gatvėje, ar net gerbėjų paštas, koks keisčiausias prašymas, kurį jūs kada nors gavote iš siaubo gerbėjo?

Ar galėčiau atsiųsti jiems porą apatinių drabužių, kuriuos jau nešioju. (Pauzė) Aš žinau. Tai kaip iš tikrųjų? O kas vyksta tavo gyvenime? (Juokiasi)

Jūs turėjote tą vieną užrakintą ir pakrautą, kad vienas padarytų puikų įspūdį, arba tai įvyko daugiau nei vieną kartą.

Tai įvyko du kartus iš tikrųjų ir panašu, kad tikrai ne? Ar tai stalkeris? Taigi išsaugoju laiškus tam atvejui, jei vėl iš jų išgirsiu, bet niekada to nedarau.

Pažvelkime šiek tiek į jūsų rašymą. Be jūsų būsimo vaidmens Mirtis Namai ir kitus kūrinius, jūs taip pat užsiėmėte rašymu. Papasakok mums šiek tiek apie Ant kiaulpienių sėklos, vaikų knyga, kurią jūs parašėte kartu su Keithu Malinsky apie tikrąją laimės prasmę.

Kanale atlieku daug gydomojo darbo ir esu labai aiški auditorija, todėl Keithas iš tikrųjų pradėjo dirbti su manimi kaip vienas iš mano klientų, be to, jis taip pat labai susijęs su darbu su vaikais, o aš tuo pačiu metu buvau ką tik sukūręs „BuppaLaPaloo“ tai yra išmokyti vaikus mylėti save. Taigi Keithas man parašė ir jis yra toks geras vaikinas, jis tiesiog ieško visur, kur galėtų padėti šio pasaulio vaikams. Taigi jis pasakė, kad ketina išrašyti šios knygos apimtį, ar jūs man vadovausite, noriu įsitikinti, kad kūrybos principai bus teisingi, todėl mes pradėjome dirbti kartu.

Taigi pirmiausia tai buvo Keitho idėja, tada mes ėjome pirmyn ir atgal, ir aš, ir aš jam daviau savo idėjas, ir jis norėjo sukurti aplink mane karikatūros formos močiutę. Ir ji labai panaši į mane (sukikena), tai labai miela, bet iš esmės knygos žinia - žiūrėk, kur esi, ir žiūrėk, ką turi, ir atrodyk, kaip tu gali ten būti laiminga. Mes turime visus šiuos nuostabius ir nuostabius gyvūnus, kurie linksminasi ir stengiasi būti daugiau, nori daugiau ir stengiasi būti kažkas kitas, ir jie sužino, kad kai jie ten patenka, jiems tikrai patiko, kur jie buvo, jie taip patiko kas jie buvo.

Manau, kad padėdamas tiek daugeliui suaugusiųjų pabandyti atgauti savo laimę ir tikslą, mylėdamas save ir priimdamas save kuo anksčiau, tai gali pakeisti tavo gyvenimą. Todėl aš atėjau į laivą to parašyti su Keithu ir maniau, kad tai atitinka tai, ką dariau su „BuppaLaPaloo“. Ir dabar turiu pirmąją knygą „BuppaLaPaloo“ ir dainą, todėl mano gyvenime tai yra visai kitoks dėmesys, bet aš tiesiog einu su savimi, jei man tai patinka, tada aš tai darysiu ir jei gausiu dievišką įkvėpimą, aš eisiu su juo. Jei pasieks, puiku, jei ne, turėsiu kitą (juokiasi). Aš turiu omenyje, įkvėpimas, jame nėra rinkos, tai tikrai.

Ar galite apie tai kalbėti „BuppaLaPaloo“ truputį daugiau. Tai man buvo labai įdomu su iš anksto įrašytais ir pritaikomais pranešimais vaikams, atrodo, kad tai yra Teddy Ruxpin apie savęs vertinimo steroidus.

Manau, kad tai yra geras būdas tai pasakyti. Patyriau daug smegenų tyrimų ir esu išsilavinusi mama, tačiau nė nenumaniau, kad vaiko smegenys yra gana gražios, kaip jie jaučiasi apie save ir savo vertę pasaulyje ir kaip, jų manymu, matomi iš pasaulio daug užrakinta savo vietoje ketverių ar penkerių metų amžiaus. Štai kodėl Kalifornijoje matote tiek daug skelbimų Pirmieji 5 Kalifornijoje - kalbėkitės su vaiku, dainuokite vaikui, skaitykite vaikui - pirmieji penkeri metai yra tokie svarbūs vaiko smegenims. Na, prieš tai, kai „First 5“ kada nors pasirodė, dirbau su „BuppaLaPaloo“, tai maža miela meška ir, beje, puiki dovana Valentino diena bet kada, bet tai suteikia galiojančių pranešimų, kuriuos jūsų vaikas gali žaisti ir pasakyti meškai.

Vienas iš jų yra „Aš myliu savo kūną“. Ką tik gavau laišką iš motinos, kuri pasakė: „Dee, mano mažas berniukas ką tik priėjo prie manęs, jam dveji metai ir pasakė mamyte, aš myliu savo kūną“. Ir aš pagalvojau, ačiū tau Buppa, ar žinai? Nes jis visą laiką žaidžia su „BuppaLaPaloo“. Aš myliu savo kūną, būsiu puiki, esu tokia mylima. Jau labai ankstyvame amžiuje, kol jie dar nekalba, jie klausosi šių žodžių ir paskui juos kartoja atgal lokiui, kuris tiesiogine to žodžio prasme sukuria sinapses jų smegenyse, kad galėtų mylėti save ir save vertinti.

Kitą mažą letenėlę, kurią tėvai gali įdėti patys, arba vaiką. Aš turėjau vieną mažą berniuką, jo tėvas man parašė, jis yra autistas ir jam kilo iššūkis susirasti draugų, todėl jis įrašė, kad „mokykloje susirandu daug draugų“. Jo tėtis sakė, kad jis kiekvieną vakarą žaidžia vėl ir vėl, o dabar jis tapo atviras žaidimo datai ir šiek tiek daugiau kalbėjo su savo draugais, todėl aš visiškai tikiu šia maža meška. Tai labai paprasta sąvoka, bet argi ne tokia mintis, kad sulaukę pilnametystės ir matydami, kad gyvenimas neveikia, darome teiginius. tiesa? Mes darome regėjimo lentas, darome visa tai, kad perkvalifikuotume savo smegenis, o ne tuo atveju, jei turėtume tai tris, keturis ir penkerius metus, kai turėjome iššūkių savo gyvenime, turėtume pagrindą grįžti prie to, kurį mes patys paėmėme.