Susisiekti su mumis

Naujienos

Kongas: Kaukolės sala - interviu su Tomu Hiddlestonu

paskelbta

on

Kalbant apie tai, reikia laikytis griežtų taisyklių Kongas: kaukolė sala.


1. Neatskleiskite nė vieno veikėjo likimo, įskaitant Kongą, ypač Kongą.

2. Venkite detalių apie kitas filme esančias būtybes, ypač apie Kaukolės vėžlius. Tačiau nedvejodami užsiminkite apie kaukolių saloje egzistuojančius piktadarius padarus, ypač Kongo priešą – siaubingą, plėšrų žvėrį, kuris nužudė jo protėvius ir padarė jį paskutiniu savo rūšies atstovu.

3. Venkite perimti politiką ar niūrias Vietnamo karo realijas (napalmas, masiniai žmonių nuostoliai). Jei paspausite, traktuokite temą jautriai, bet atkreipkite dėmesį į patį filmą, ty išvaizdą ir jausmą, teminį rezonansą, laikotarpio karinę mąstyseną ir metodus ir kt.

4. Venkite palyginimų su Apokalipsės dabar. Jei paklausite tiesiogiai, pabrėžkite tai Kongas: kaukolė sala yra didelis, epinis filmas apie pabaisą, kartu pažymint, kad Coppola ir aštuntojo dešimtmečio kinas daro didžiulę įtaką šių dienų filmų kūrėjams.

5. Venkite aptarinėti filmo biudžetą ar bet kokias finansines gamybos detales. Jei norite pakomentuoti praneštus skaičius ar spėliones, prašome nusigręžti, ty „Aš nuoširdžiai neturiu apie tai jokios informacijos; tai būtų klausimas studijai“.

6. Venkite konkretaus Kongo kūrimo, pvz., judesio fiksavimo technikos ir Andy Serkis dalyvavimo / nedalyvavimo filme. Puiku pastebėti, kad jis bus skaitmeninis personažas, bet susitelkite į Kongo atgaivinimą tokiu epišku mastu ir žiaurumu.

7. Nepriimkite filmo kaip „kilmės istorijos“. Vietoj to pabrėžkite, kad šis filmas atskleis vieną svarbiausių Kongo mūšių – dėl jam priklausančios Kaukolės salos karaliaus vietos („kaip Kongas tapo karaliumi“).

8. Apskritai venkite kritikuoti kitus filmus ar režisierius Kongas: kaukolė sala arba nurodant ankstesnius filmus, pvz., aštuntojo dešimtmečio King Kongas arba Peterio Jacksono 2005 m. filmas. Palikimas, prie kurio mes prisijungiame, yra 1933 m. originalas, todėl nedvejodami aptarkite šį filmą ir jo sukurtą kultūros reiškinį. Peterio Jacksono versija buvo nuostabi, tačiau „Kong: Skull Island“ charakteris ir mitas yra visiškai kitoks.

9. Venkite konkrečios muzikos ar konkrečių takelių, kurie bus garso takelyje. Gerai kalbėti apie neįtikėtiną galimybę sukurti nuostabų garso takelį, kurį siūlo ši žymi muzikos era.

10. Venkite minėti konkrečius filmus kaip įžangą ar tęsinį Kongas: kaukolė sala ir bet kokios spėlionės, kur istorija tęsis toliau. Jei klausia apie platesnę „MonsterVerse“, nedvejodami pripažinkite, kad šis filmas ir toliau tyrinėja naują šios bendros visatos erą.

11. Jei klausiama, kaip Kongas ir Godzila susilygintų kovoje – atsižvelgiant į tai, kad Kongas yra 100 pėdų ūgio, o Godzilos – arčiau 350 pėdų – gerai, kad pajuoktume įdomias tokio mūšio galimybes.

12. Taip pat nurodykite, kad Kongas, kurį sutinkame Kaukolės saloje, yra paauglys ir „vis dar turi ką veikti“.

Nustatyta 1973 m. Kongas: kaukolė sala seka tyrinėtojų komanda, kuri suburta į dar neatrastą Ramiojo vandenyno salą. Akivaizdu, kad komanda visiškai nežino, kad patenka į mitinio Kongo sritį.

Kongas: Kaukolės salos žmogaus žvaigždė, Tomas Hiddleston, vaidina lemtingosios ekspedicijos vadovas kapitonas Jamesas Conradas. Lapkričio mėnesį turėjau galimybę pasikalbėti su Hiddlestonu apie Kaukolių salos grožį ir siaubą bei žmogaus ir pabaisos santykius.

DG: Kaip jums, kaip aktoriui, buvo sunku visą filmavimo procesą įsivaizduoti, kad egzistuoja toks skaitmeniniu būdu sukurtas personažas kaip Kongas?

TH: Tai tarsi žaisti tenisą ant pusės aikštelės. Atmušate kamuolį atgal, o jis jums nebegrįžta, nes bandote įsivaizduoti vizualinius efektus, kurie atsiras baigtame filme. Tai reikalauja daug emocinės ir fizinės ištvermės. Kai kūrėme filmą, žiūrėdavau į skirtingus taškus – į kalvas, į aukščiausius medžius, į dangų – ir apsimečiau, kad žiūriu į Kongą ir kitas filme esančias būtybes.

DG: Kaip jūs pirmą kartą įsitraukėte į Kongas: kaukolė sala?

TH: Aš filmavau Crimson pikas Kanadoje 2014 m., kai prodiuseris Thomas Tull, vienas iš prodiuserių kompanijos „Legendary Pictures“ partnerių, nuvedė mane į šalį ir pasakė, kad ketina sukurti dar vieną Kongo filmą. Tomas man pasakė, kad jie norėjo padaryti tokį Kongas filmą, kuriame mes visi užaugome, turėdami omenyje klasikinį 1933 m. originalą. Jis man pasakė, kad Kongas šiame filme egzistuos realiame pasaulyje. Jis sakė, kad filme bus ir kitų būtybių, ir tyrinėtojų, ir piktadarių, ir jis sakė, kad nori, kad aš būčiau herojus. Tada jis manęs paklausė: „Ar tau įdomu?“.

DG: Kaip apibūdintumėte Kaukolės salą?

TH: Pavojingiausios vietos yra pačios gražiausios. Kaukolių sala yra graži, bet paslaptinga vieta, kupina siaubo ir nuostabos. Žmogus ten niekada nebuvo buvęs, ir atsiranda jausmas, kad žmogus ten nepriklauso. Filmas yra apie baimę, nuostabą ir nežinomą siaubą.

DG: Kaip apibūdintumėte Konradą ir ar yra ryšys tarp veikėjo vardo ir Josepho Conrado romano „Tamsos širdis“?

TH: „Conrado Heart of Darkness“ tyrinėjo žmogaus protą, o knygos temos – žmogaus nuotaikingumas ir gamtoje egzistuojantys kraštutinumai – yra filme. Konradas yra buvęs SAS pareigūnas, kuris į šią misiją įneša labai daug cinizmo. Konradas specializuojasi išgyvenimo džiunglėse srityje ir yra patyręs pačias ekstremaliausias gamtos formas. Jis mano, kad jie visi mirs, ir iš tikrųjų pradeda vardinti būdus, kuriais jie visi mirs šioje misijoje. Filme vyksta tai, kad Kongas vėl pažadina baimę ir nuostabą.

GD: Kongas: kaukolė sala vyksta 1973 metais. Kodėl šis konkretus laiko momentas yra susijęs su istorija?

TH: Tai puikus laikas, nes tai laikotarpis, per kurį būtų galima atrasti neatrastą Ramiojo vandenyno salą. Tikėtina, kad Kaukolių sala galėjo likti neatrasta iki 1973 m., kai NASA palydovinė programa „Landsat“ pradėjo kartoti pasaulį iš kosmoso – taip sala ir atrandama filme. Tai laikas, kurį apibrėžė korupcija, cinizmas ir piktnaudžiavimas valdžia. Richardas Niksonas baigė Vietnamo karą. Votergeito skandalas vis dar klostėsi. Tai palyginamas laiko momentas.

DG: Ką padarė direktorius Jordanas Vogtas-Robertsas įtraukti į šį filmą, kuris buvo unikalus iš kitų režisierių, kurie galėjo tai pabandyti?

TH: Jordanas į filmą įnešė nepalaužiamą tikėjimą, o tai reiškė sugrįžimą prie senosios mokyklos tipo filmų kūrimo. Jordanas norėjo patekti į žemės pakraščius, kaip tai padarė Davidas Attenboroughas televizijos seriale „Planeta Žemė“. Filmavome tikroje aplinkoje, tikrose džiunglėse. Šiame filme nebuvo palapinių su oro kondicionieriumi ir be klaidų. Kai buvome Australijoje, Auksinėje pakrantėje, sveikatos saugos pareigūnas mus perspėjo, kad juodosios gyvatės, vorai ir net kai kurie augalai gali mus nužudyti. Filmavome atogrąžų miškuose Kvinslande, o Vietname – aplink ežerus ir pelkes, kur kalnai iškyla iš žemės kaip dangoraižiai. Oahu buvome slėniuose, apsupti kvapą gniaužiančių kalnų vaizdų ir Huey malūnsparnių. Filmo išvaizda yra labai spalvinga ir perteikia grožio bei didybės jausmą. Saloje yra daug fluorescencinių spalvų – daug mėlynos ir ryškiai žalios bei oranžinės spalvos. Kongas yra šio gamtos pasaulio dievas.

DG: Kaip apibūdintumėte Conrado ir Masono Weaverio, Brie Larson vaidinamo personažo, santykius?

TH: Konradas ir Weaveris yra pašaliniai asmenys, kuriuos vienija jų skepticizmas. Jie abu labai skeptiškai vertina nurodytas priežastis, kodėl jie ten buvo. Jie nepasitiki Johno Goodmano vaidinamu personažu, kuris sako, kad nori tik sudaryti planetos žemėlapį, bet aiškiai turi slaptų motyvų. Žmonių charakteriai įvairiais laipsniais yra palūžę, vieniši žmonės. Kai kurie iš jų Kongą laiko tik grėsme, o kiti, pavyzdžiui, Konradas, galvoja, kad Kongas yra labiau gelbėtojas.

DG: Kaip apibūdintumėte Conrado ir Prestono Packardo – veikėjo, kurį vaidina Samuelis L. Jacksonas, „Sky Devils“ sraigtasparnių eskadrilės vadovas – dinamiką?

TH: Packardas yra vadas danguje, o Conradas yra vadas žemėje. Tai skirtinga tyrinėtojų ir kareivių grupė, atvykusi į šią salą. Pirmasis Packard prioritetas yra apsaugoti savo vyrų gyvybes, o kai jo vyrams kyla grėsmė, jis kerštauja. Skirtingi mūsų personažų prioritetai filmo metu kelia mus į konfliktą vienas su kitu.

DG: Kai visus tuos mėnesius apsimetinėjai, kad žiūri į Kongą, ką jautėte ir įsivaizdavote?

TH: Remdamasis scenarijumi ir konceptualiu meno kūriniu įsivaizdavau, kad Kongas yra gamtos galios emblema. Tai tikrai yra tai, ką aš mačiau filme. Kongas yra salos ir gamtos gynėjas. Galite pamatyti vietinį intelektą, kai žiūrite į jo akis, taip pat galite pamatyti, koks jis vienišas. Jis yra vienišas maisto grandinės viršuje. Visi jo protėviai buvo nužudyti, o jis paskutinis toks. Jo akyse atsispindi tragedija. Kai žiūrėjau į jį, kai filmavimo metu žiūrėjau į kalvą ar medį, iš pradžių išsigandau, o paskui pajutau didžiulį nuolankumo ir baimės jausmą. Tada pagalvojau: „Aš žiūriu į dievą“.

Klausykite „Eye On Horror Podcast“

Klausykite „Eye On Horror Podcast“

Spustelėkite, kad pakomentuotumėte

Norėdami rašyti komentarą, turite būti prisijungę Prisijungti

Palikti atsakymą

Redakcijos

Kodėl jūs nenorite būti aklas prieš žiūrėdami „Kavos staliuką“

paskelbta

on

Galbūt norėsite pasiruošti kai kuriems dalykams, jei planuojate žiūrėti Kavos staliukas dabar galima išsinuomoti Prime. Mes nesigilinsime į jokius spoilerius, bet tyrimai yra geriausias jūsų draugas, jei esate jautrus intensyviai temai.

Jei netikite mumis, galbūt siaubo rašytojas Stephenas Kingas jus įtikins. Gegužės 10 d. paskelbtame tviteryje autorius sako: „Yra ispaniškas filmas, pavadintas KAVOS STALIAS on "Amazon" pirmininkas ir „Apple +“. Spėju, kad jūs niekada, nei karto per visą savo gyvenimą, nematėte tokio juodo filmo kaip šis. Tai baisu ir taip pat siaubingai juokinga. Pagalvokite apie tamsiausią brolių Coenų svajonę.

Sunku kalbėti apie filmą nieko neišduodant. Tarkime, kad siaubo filmuose yra tam tikrų dalykų, kurie paprastai yra nepriimtini, ir šis filmas iš esmės peržengia šią ribą.

Kavos staliukas

Labai dviprasmiškame santraukoje sakoma:

"Jėzus (Davidas Pareja) ir Marija (Stephanie de los Santos) yra pora, kuri išgyvena sunkų santykių laikotarpį. Nepaisant to, jie ką tik tapo tėvais. Norėdami suformuoti savo naują gyvenimą, jie nusprendžia nusipirkti naują kavos staliuką. Sprendimas, kuris pakeis jų egzistavimą.

Tačiau čia yra daugiau nei tai, ir tai, kad tai gali būti tamsiausia iš visų komedijų, taip pat šiek tiek nerimą kelia. Nors ir dramatiška, pagrindinė problema yra labai tabu, todėl kai kurie žmonės gali susirgti ir sutrikdyti.

Blogiausia, kad tai puikus filmas. Vaidyba fenomenali, o įtampa – meistriškumo klasė. Sudėjus, kad tai a Ispanijos filmas su subtitrais, todėl turite žiūrėti į savo ekraną; tai tiesiog blogis.

Geros naujienos yra Kavos staliukas ar tikrai ne toks kraupus. Taip, yra kraujo, bet jis naudojamas labiau kaip nuoroda, o ne kaip nemokama galimybė. Vis dėlto vien mintis apie tai, ką turi išgyventi ši šeima, kelia nerimą ir galiu spėti, kad daugelis žmonių jį išjungs per pirmąjį pusvalandį.

Režisierius Caye Casas sukūrė puikų filmą, kuris gali patekti į istoriją kaip vienas labiausiai nerimą keliančių kada nors sukurtų filmų. Tu buvai ispetaS.

Klausykite „Eye On Horror Podcast“

Klausykite „Eye On Horror Podcast“

Continue Reading

kinas

„Shudder“ naujausio „Demono sutrikimo“ anonsas demonstruoja SFX

paskelbta

on

Visada įdomu, kai apdovanojimus pelnę specialiųjų efektų menininkai tampa siaubo filmų režisieriais. Taip yra su Demonų sutrikimas iš Stevenas Boyle'as kuris atliko darbą Matrica Filmai Hobitai trilogija ir King Kongas (2005).

Demonų sutrikimas yra naujausias „Shudder“ įsigijimas, nes jis toliau papildo savo katalogą aukštos kokybės ir įdomiu turiniu. Filmas yra režisūrinis debiutas Boyle ir sako, kad džiaugiasi, kad 2024 m. rudenį ji taps siaubo transliuotojo bibliotekos dalimi.

„Mes tuo džiaugiamės Demonų sutrikimas pasiekė savo paskutinę poilsio vietą su mūsų draugais Shudder mieste“, – sakė Boyle'as. „Tai bendruomenė ir gerbėjų bazė, kurią labai vertiname ir negalime būti laimingesni būdami šioje kelionėje su jais!

Shudder kartoja Boyle'o mintis apie filmą, pabrėždamas jo įgūdžius.

„Po to, kai daugelį metų kūrė daugybę sudėtingų vizualinių potyrių, dirbdamas garsių filmų specialiųjų efektų dizaineriu, džiaugiamės galėdami suteikti Stevenui Boyle'ui platformą debiutui kaip ilgametražis režisierius. Demonų sutrikimas“, – sakė Samuelis Zimmermanas, „Shudder“ programavimo vadovas. „Boyle'o filmas, kupinas įspūdingo kūno siaubo, kurio gerbėjai tikėjosi iš šio efektų meistro, yra įtraukianti istorija apie kartų prakeiksmų sulaužymą, kuri žiūrovams atrodys ir nerimą kelianti, ir linksma.

Filmas apibūdinamas kaip „Australijos šeimos drama“, kurios centre – „Grahamas, žmogus, persekiojamas savo praeities nuo tėvo mirties ir atsiskyrimo nuo dviejų brolių. Jake'as, vidurinis brolis, susisiekia su Grehemu, teigdamas, kad kažkas siaubingai negerai: jauniausias jų brolis Phillipas yra apsėstas mirusio tėvo. Greimas nenoriai sutinka eiti ir pats įsitikinti. Kai trys broliai vėl kartu, jie greitai supranta, kad nėra pasirengę prieš juos nukreiptoms jėgoms ir sužino, kad jų praeities nuodėmės neliks paslėptos. Bet kaip nugalėti buvimą, kuris pažįsta jus viduje ir išorėje? Pyktis toks stiprus, kad atsisako likti miręs?

Kino žvaigždės, Jonas Noble (Žiedų valdovas), Charlesas CottierisKristianas Vilisir Dirkas Hanteris.

Pažvelkite į toliau pateiktą anonsą ir praneškite mums, ką manote. Demonų sutrikimas bus pradėtas transliuoti per Shudder šį rudenį.

Klausykite „Eye On Horror Podcast“

Klausykite „Eye On Horror Podcast“

Continue Reading

Redakcijos

Prisimenant Rogerį Cormaną, nepriklausomą B filmo impresarijų

paskelbta

on

Prodiuseris ir režisierius Rogeris Cormanas turi filmą kiekvienai kartai, siekiančiai maždaug 70 metų atgal. Tai reiškia, kad 21 metų ir vyresni siaubo gerbėjai tikriausiai matė vieną iš jo filmų. G. Cormanas mirė gegužės 9 d., sulaukęs 98 metų.

„Jis buvo dosnus, atviraširdis ir malonus visiems, kurie jį pažinojo. Atsidavęs ir pasiaukojantis tėvas buvo labai mylimas savo dukterų“, – pasakojo jo šeima apie Instagram. „Jo filmai buvo revoliuciniai, ikonoklastiniai ir užfiksavo amžiaus dvasią.

Produktyvus kino kūrėjas gimė 1926 m. Detroite Mičigane. Filmų kūrimo menas paskatino jo susidomėjimą inžinerija. Taigi šeštojo dešimtmečio viduryje jis atkreipė dėmesį į sidabrinį ekraną, bendrai prodiusuodamas filmą Greitkelis Dragnet 1954.

Po metų jis stojo už objektyvo režisuoti Penki ginklai vakarai. To filmo siužetas kažkoks skamba Spielbergas or Tarantino uždirbtų šiandien, bet turėdama kelių milijonų dolerių biudžetą: „Pilietinio karo metu Konfederacija atleidžia penkiems nusikaltėliams ir siunčia juos į Komančų teritoriją, kad atgautų Sąjungos užgrobtą konfederacijos auksą ir paimtų Konfederacijos rūbą.

Iš ten Kormanas sukūrė keletą sodrių vesternų, bet tada jo susidomėjimas monstrų filmais išaugo Žvėris su milijonu akių (1955) ir Tai užkariavo pasaulį (1956). 1957 m. jis režisavo devynis filmus, kuriuose buvo įvairių būtybių bruožų (Krabų monstrų ataka) išnaudojamoms paauglių dramoms (Paauglių lėlė).

Iki septintojo dešimtmečio jo dėmesys daugiausia buvo nukreiptas į siaubo filmus. Kai kurie jo garsiausi to laikotarpio kūriniai buvo pagrįsti Edgaro Allano Poe darbais, Pit ir švytuoklė (1961) Varnas (1961), ir Raudonosios mirties kaukė (1963).

Aštuntajame dešimtmetyje jis daugiau prodiusavo nei režisavo. Jis rėmė daugybę filmų – nuo ​​siaubo iki to, kas būtų vadinama šlifuoti namą šiandien. Vienas garsiausių jo to dešimtmečio filmų buvo Mirties lenktynės 2000 (1975) ir Ronas Howardaspirmoji savybė Valgyk mano dulkes (1976).

Vėlesniais dešimtmečiais jis pasiūlė daugybę titulų. Jei išsinuomojote a B tipo filmas iš vietinės vaizdo įrašų nuomos vietos, jis tikriausiai jį sukūrė.

Net šiandien, po jo mirties, IMDb praneša, kad jis turi du būsimus filmus: Mažai Helovino siaubo parduotuvė ir Nusikalstamumas Miestas. Kaip tikra Holivudo legenda, jis vis dar dirba iš kitos pusės.

„Jo filmai buvo revoliuciniai, ikonoklastiniai ir užfiksavo amžiaus dvasią“, – sakė jo šeima. „Paklaustas, kaip norėtų, kad būtų prisimintas, jis atsakė: „Aš buvau filmų kūrėjas, tik tiek“.

Klausykite „Eye On Horror Podcast“

Klausykite „Eye On Horror Podcast“

Continue Reading