Filmų apžvalgos
Shudderio „Geroji ponia“ persekioja ne tik vaiduokliais

Geroji ponia yra siaubo filmų tipas, kuriame mažiau dėmesio skiriama baisiems antgamtiniams elementams (nors jų yra), o daugiau dėmesio skiriama nepajudinamam šeimos bendravimui, ypač priespaudos sistemoje. Šis lėtas degimas Pietų Afrikos psichologinis siaubo filmas, režisierius Jenna Cato Bass paverčia paprastus namų apyvokos daiktus siaubo objektais ir bus galima žiūrėti per siaubo transliacijos paslaugą Drebulys liepos 14 d.
Tam tikrais būdais Geroji ponia, kurios premjera buvo pripažinta Tarptautinis Toronto kino festivalis 2021 m, gali būti laikomas filmu „Haunted House“, bet ne tai, ko paprastai galima tikėtis. Žinoma, namas, kurio centre yra šis filmas, yra persekiojamas įvairiais būdais, ypač rasizmo. Šiame filme, kurio veiksmas vyksta šiuolaikinėje Pietų Afrikoje, apartheido atminimas labai nusveria veikėjų aplinkybes.

Tsidi (Chumisa Cosa) yra vieniša motina, išvaryta iš namų kartu su vaiku, Mikė (Kamvalethu Jonas Raziya). Ji eina į namus, kur jos mama, Mavis (Nosipho Mtebe) pastaruosius 30 metų dirbo namų tarnautojais ir jai nenoromis leidžiama pasilikti, bet tik mažame mamos kambaryje tarp kitų neišsakytų taisyklių. Ją trikdo motinos atsidavimas lovoje prikaustai baltaodei moteriai, kuri yra namų ponia, ir pradeda patirti antgamtinius įvykius, susimušusi su mama ir dukra.
Filmo pavadinimas originalo kalba yra Mlungu Vamas, o tai reiškia ir „mano darbdavys“, ir „mano baltas žmogus“. Taigi, nors ponia fiziškai nedalyvauja didžiojoje filmo dalyje, jos įtaka nuolat jaučiama kaip persekiojantis buvimas.

Kaip filmas, kuris labiau flirtuoja su siaubu nei jo prisiriša, Geroji ponia primena kritikų pripažintą Bong Joon-ho filmą Parazitas tai taip pat apima šeimos kartas, vergaujančias turtingesnei šeimai, kurios centre yra paslaptingas namas.
Tsidi mato mirusio šuns šmėklą ir girdi varpo skambėjimą, kurio madam negalėjo naudoti. Namų ruošos darbai dezorientuojasi, nes jų garsai tampa kurtinantys ir jaudinantys.
Čia sukurti personažai Geroji ponia peržengti jos santūrią istoriją. Namų darbuotojai dažniausiai atsiduria žiniasklaidos fone, niekada nerodomi priekyje ir nesprendžia jų problemų, išskyrus kai kurias aplinkybes. – Turime apsimesti, kad čia nesame? – paklausė jaunoji dukra po to, kai Tsidi jai pasakė, ko jie negali daryti namuose.

Istorija sutelkia dėmesį į tris juodaodžių Pietų Afrikos moterų kartas ir tai, kaip kiekviena iš jų susiduria su rasizmo sunkumu. Kiekvienas žmogus turi savo požiūrį ir priežastis, dėl kurių gali būti piktinamasi kitu. Kovos jaučiasi tikros ir neapdorotos, nulemtos režisieriaus metodo rašant šį filmą, visiškai bendradarbiaujant su visais aktoriais.
Bass turi pasakyti apie savo bendradarbiavimo scenarijų: „Vienintelis būdas, kuriuo galėjau padaryti ką nors, kas galbūt net priartėtų prie autentiškumo, buvo pakviesčiau kitus žmones labiau prisiimti atsakomybę už jų atliekamus vaidmenis.
Kitas šio filmo aspektas yra benamystės grėsmė: diskomfortas, kurį Tsidi jaučia, kai buvo išvaryta iš savo namų, ir baimė, kad ponia mirs ir privers juos visus ieškoti naujų gyvenimo ir finansinių susitarimų. Dėl šios priežasties Mavis labiau nei nori džiaugtis savo dabartine tvarka, nors tai yra rasiškai nelygūs santykiai.

Kas man labiausiai įsiminė Geroji ponia buvo atakuojantis ir persekiojantis garso dizainas. Nuo pat pradžių filme garsas naudojamas namų apyvokos daiktams ginkluoti. Natas taip pat puikus, išlieka minimalus, bet naudojant žmogaus balsą sukuria baisią atmosferą.
Geroji ponia nėra kupinas šokiravimo baisių, kaip tradiciniame siaubo filme, tačiau jame yra keletas skoningų siaubo scenų, kurios patiks siaubo filmų gerbėjams, kartu su baimės jausmu ir šnabždesiais dėl buvimo anapusiniame pasaulyje.
Šis filmas yra puikus objektyvas, per kurį galima pažvelgti į Pietų Afriką po apartheido ir kaip tai atsispindi ponios ir tarnaitės santykiuose. Tai paverčia buitinį gyvenimą keista ir nerimą keliančia veikla, o kartų nesantaika perkeliama į mažą kambarį, kad pamatytumėte rezultatus. Dėl mažo biudžeto psichologinio siaubo filmo jis tikrai turi šiek tiek baimių siaubo filmų gerbėjams, norintiems suteikti šansą jo lėtai, charakteriais paremtai istorijai. Patikrinkite tai „Shudder“ liepos 14 d. ir toliau pateiktą anonsą.


Filmų apžvalgos
[Fantastic Fest] „The Toxic Avenger“ yra neįtikėtinas pankrokas, „Drag Out“, „Gross Out Blast“

Kai pirmą kartą išgirsti, kad tokia didelė studija kaip „Legendary“ imasi „Tromos“. Toksiška Avenger pavojaus varpai pradeda skambėti dėl daugybės priežasčių. Išgirdę, kad jį režisuoja Maconas Blairas, kartu su Peteriu Dinklage'u, Elijahu Woodu ir Kevinu Baconu, pavojaus varpai tampa 1 susijaudinimo lygiu – ir dėl geros priežasties.
Toksiška Avenger paima Dinklage'ą ir paskiria jį įprasto vaikino vaidmenyje kaip Winstonas Gooze. Šį kartą, užuot pavertęs jį žmogumi, bandančiu susitarti su gražia mergina, jis tampa nepatogaus tėčio, bandančio sužavėti savo vaiką, vaidmenį.
Po daugybės įvykių ir pasineriant į toksišką vonią, Winstonas virsta Toksiška Avenger. Filmas iškart pakyla iki 6th Winstonas pradeda šalinti kai kuriuos blogiukus... ir net kai kuriuos neblogus vaikinus, kuriuos galiausiai nužudo aplinkybės ir toksiškas šluota.

Dinklage'as gali būti ne tas, kurio tikėtumėtės atlikti „Toksiško keršytojo“ vaidmenį, tačiau netrunka įsitikinti, kad jis puikiai tinka šiam vaidmeniui. Jo nepatogus tėtis puikiai dirba, kad paverstų jį mielu šlubu. Žinoma, jis tikrai spindi toksiškų atliekų blizgesiu, kai yra transformuotas. Dinklage suteikia visišką našumą net tada, kai padengtas viso kūno makiažu ir numušant galvą šluoste.
Iki šiol paskelbtose nuotraukose makiažo efektai buvo paslėpti šešėlyje. Bet, visi. Noriu pasakyti, kad nenusivilsite. Makiažas yra puikus ir patobulina klasikinį Toxie monstro dizainą, kartu pridedant šaunių naujų funkcijų, tokių kaip milžiniškas 8 kamuoliukų kraujavimas iš akies obuolio. Makiažo komanda šiuo klausimu turėjo savo rankas. Dinklage'as ne tik tinka, bet ir pakeliui pasitaiko netikėtumų, kurie kviečia efektų komandą pasiekti 11 lygį, kai galvos šokteli, parkūro ekspertai sprogsta ir net pabaisa kūdikio galvomis. Skamba per daug, kad būtų tiesa? Užtikrinu jus, kad tai tiesa ir rad.

Yra visas būrys pakalikų, naujų ratų ir aukų, kurie sudaro lapą, pilną vardų, kuriuos gerbėjai atpažins. Tačiau Toxie pagalbininkas Taylour Paige kaip JJ Doherty turi mano balsą už MVP čia. Paige taip pat buvo mano MVP Zola, pats pragariškas filmas. Tačiau čia matome, kad Peidžė ekrane smogė į užpakalį ir tualetu smogė Kevinui Baconui į varpą. Be savo didelio veiksmo, ji turi nuostabų komišką laiką ir užbaigia Toxie patirtį.
Atsižvelgdami į veidus, kurių nesitikėtumėte išvysti a Toksiška Avenger filme Kevinas Baconas prisiima piktadario vaidmenį. Puiku matyti, kaip jis prisiverčia prie vaidmens ir vengia didelių piktadarių tropų. Bekonas smagiai atlieka savo vaidmenį, o scenose – juokas nuo sienos iki sienos. Visada smagu matyti Bekoną, bet žiūrėti jį šiame dideliame animaciniame filme atliekančiame piktadaryste yra labai smagu.

Maconas Blairas buvo nuostabus bet kuriame filme, kuriame jis vaidino. Jis yra vienas iš tų aktorių, kuris pasirodo ir daro viską, ką žiūrite, geriau. Tai Blairo debiutas kaip režisierius dideliame ekrane ir jis nenuvilia. Blairas yra didžiulis Tromos gerbėjas ir tai atsispindi kiekvienoje sekundėje iš daugybės filmo velykinių kiaušinių. Blairas ne tik prideda tonų tų grynuolių, bet ir užfiksuoja Tromos filmų dvasią ir išlaisvina juos kūno skysčių, kraupų, didelio juoko ir kalbos, kurią Tromos gerbėjai tikrai supras, antplūdį.
Toksiška Avenger yra sprogimas ir pilnas Tromos požiūrio. Maconas Blairas nukreipia į pragarą ir paverčia visą kūno dalių potvynio bangą ir linksmybes į žiauraus pankroko gerų laikų orkestrą. Tai puikus originalaus Lloydo Kaufmano monstro ir Blairo atnaujinto Dinklage monstro kryžminis apdulkinimas. Filmą kursto glopola, drąsos ir puikūs laikai. Nekantrauju pažiūrėti dar tūkstantį kartų.

Filmų apžvalgos
[Recenzija] „Mįslės atskleidimas: tikrovės ir paslapčių tyrinėjimas filme „Didžiapėdystės takais: dingusiųjų šalis“

Kai galvoju apie Sasquatch, taip pat plačiai žinomą kaip Bigfoot, iškart pagalvoju apie ginčus, todėl šis naujas dokumentinis filmas, Didžiakojų pėdomis: Dingusiųjų šalis, patraukė akį.
Nepaisant daugybės stebėjimų, apie kuriuos pranešta per daugelį metų, kartu su tariamais įrodymais (pėdsakais, nuotraukomis, vaizdo įrašais ir kt.), nebuvo įtikinamų mokslinių įrodymų, patvirtinančių Sasquatch egzistavimą. Tai sukėlė mokslininkų, tyrinėtojų ir plačiosios visuomenės skepticizmą. Dėl Sasquatch populiarumo popkultūroje daugėjo apgaulių, pokštų ir išgalvotų įrodymų. Tai prisidėjo prie bendro supratimo, kad ši tema labiau susijusi su pramogomis ir sensacingumu, o ne apie tikrą mokslinį tyrimą. Kai kuriais atvejais asmenys, teigiantys, kad susidūrė su Sasquatch, gali būti tikrai įsitikinę savo patirtimi. Šių teiginių atmetimas arba demaskavimas be jautrumo gali sukelti etinių susirūpinimą dėl psichinės sveikatos ir asmeninių įsitikinimų.

Dokumentinis filmas demonstruoja didžiulę, begalinę Aliaską apimančią dykumą ir pateikia beveik kažką mistiško, papildydamas vietinių gyventojų istorijas ir priversdamas žiūrovą nuoširdžiai susimąstyti, ar žmonės dingsta iš Sasquatch. Skeptikams mes tikrai turime vietinę laukinę gamtą ir beprotišką reljefą, kuri gali lengvai būti atsakinga už tokio tipo dingimus.

Šis „Small Town Monsters“ dokumentinis filmas parodo skirtingas žmonių dingimo galimybes, ir aš gerbiu visas galimybes (NSO ir fantomus), apie kurias buvo kalbama dokumentiniame filme, net vyriausybės sąmokslus. Drono filmuota medžiaga buvo graži; Jei nesate tokio pobūdžio darbų gerbėjas kartu su Sasquatch, galite žiūrėti šį dokumentinį filmą dėl jo grožio. Muzika taip pat labai pagyrė filmuotą medžiagą visame dokumentiniame filme. Dabar esu gerbėjas kūrinių, kuriuos režisierius Sethas Breedlove'as ir jo komanda pristatė prie stalo; Girdėjau, kad kiti jo dokumentiniai filmai sukurti gerai, ir visi laikui bėgant auga. Džiaugiuosi, kad Breedlove suteikė daug galimybių, kodėl žmonės dingsta; tai leidžia gerai pasikalbėti.

Šis dokumentinis filmas yra rekomenduojamas. Breedlove'as sumaniai vengia sensacijų, laikydamasis pagrįsto požiūrio į temą. Jis naršo temą realistiškai, siūlydamas subalansuotą perspektyvą. Pavyzdžiui, jis mezga pasakojimą apie paslaptingą dingimą, galimai susijusį su Bigfoot, kartu gilindamasis į labiau tikėtinus paaiškinimus. Šis dokumentinis filmas naujokams yra puiki įžanga į „Small Town Monsters“ kūrybą.
Didžiakojų pėdomis: Dingusiųjų šalis dabar yra pagrindinėse srautinio perdavimo platformose iš 1091 Pictures – iTunes, Amazon Prime Video, Vudu ir FandangoNOW. Jį taip pat galima rasti „Blu-ray“ ir DVD formatu Mažo miestelio pabaisos Interneto svetainė.

trumpa apžvalga
Buvo atskleisti šimtmečius trunkantys pranešimai apie Aliaskoje klajojančius plaukuotus padarus. Tačiau be paslaptingų beždžionių gyvūnų, persekiojančių 49-osios valstijos miškuose, egzistuoja daugybė legendų apie siaubingas būtybes, kurios panaikina ribą tarp Bigfoot ir kažko kito. Kažkas su daug tamsesne darbotvarke. Dabar ir liudininkai, ir ekspertai pasakoja istorijas, kurios jus atšaldys iki gyvo kaulo. Istorijos, kurios į Bigfoot panašias būtybes susieja su pasakojimais apie kalnų milžinus ir net dingusius žmones.
Filmų apžvalgos
Pasiruoškite antgamtiniam indų folklorui su Bishal Dutta „It Lives Inside“ [filmo apžvalga]

Skirtingos kultūros dažnai turi skirtingas religijas, skirtingus prietarus, taip pat skirtingus demonus. Atraskite, kas slepiasi Jis gyvena viduje kurios premjera Kvebeke įvyko Fantazijos festivalis.
Samidha (Megan Suri) yra indėnų kilmės amerikietė paauglė, kuriai sunku pritapti mokykloje, be to, jaučiasi engiama savo itin tradicinės motinos (Neeru Bajwa). Kai ji pradeda užmegzti ryšius su naujais draugais ir užmegzti romaną su berniuku mokykloje, sena draugė Tamira (Mohana Krishnan), su kuria ji atsiribojo, ima nerimą keliauti. Plaukai dengia didžiąją veido dalį, akys įdubusios, nuolat nešiojasi po tamsų stiklainį. Ji įspėja Samidhą apie niokojantį blogį, gyvenantį stikliniame inde, ir prašo jos pagalbos, tačiau kai Samidha per daug reaguoja ir sulaužo konteinerį, ji nesąmoningai paleidžia piktavališką subjektą, kuris ryžtasi terorizuoti ją ir jos artimuosius.

Bendraautorius ir režisierius Bishal Dutta pristato savo pirmąjį pilnametražių filmų projektą Jis gyvena viduje, išleisdamas Indijos kultūrą į siaubo pasaulį. Jam puikiai sekasi sudaryti scenarijų, apimantį kultūrinę, demonišką esybę, kuri sklandžiai vyksta. Jo intriguojantys fotoaparato kadrai ir didėjanti įtampa rodo didelį jo ateities potencialą vaidybinių filmų pramonėje po daugybės trumpametražių filmų režisavimo.
Megan Suri puikiai vaidina pagrindinio filmo aktorės vaidmenį, nešioja filmą ant savo pečių. Ji vaizduoja intravertą, bandantį pasiekti aplinkinį pasaulį ir turintį stiprią drąsą. Jos reakcija yra tikros paauglės ir žiūrovai greitai prie jos prisiriša.

Ją supa solidūs aktoriai, įskaitant jos tradiciškai aistringą, tačiau rūpestingą motiną Neeru Bajwa, jos žemišką ir supratingą tėvą, kurį vaidina patyręs aktorius Vikas Sahay (2013 m. filmas apie vilkolakį, Wer), taip pat visada puiki Betty Gabriel (Išeik, Nedraugiškas: tamsusis internetas, ir Apvalymas: rinkimų metai), kuris vaizduoja gailestingą ir rūpestingą Samidhos mokytoją.
Problema su Jis gyvena viduje yra tai, kad per visą savo siužetinę liniją ir pabėgėlių stilių gausu klišių. Nepaisant indiškų šaknų, esybė, jos talpykla (kurioje, be abejo, nėra per ilgai), taip pat kultūrinė reprezentacija daugeliui žiūrovų primins 2012 m. Turėjimas, kuriame vaidina Jeffrey Deanas Morganas ir jo su žydų folkloru susijęs demonas Dybukas.

Šuoliukai yra tipiški, tačiau kartais veiksmingi paauglių auditorijai, padidindami garsumą, kad padidintų vaizdinį staigmeną, nepaisant to, kad garsas neturi jokio kontekstinio ryšio su scena. Viena scena su vaikų kiemo sūpynėmis yra vizualiai įdomi ir originali, tačiau yra vienintelė išskirtinė filmo siaubo scena. Dauguma Jis gyvena viduje yra déjà vu siaubo filmas, kuris apskritai patiks paaugliams ir privers užkietėjusius siaubo gerbėjus žiūrėti sukryžiuotomis rankomis.
Bishal Dutta debiutas vaidybinio filmo režisieriumi padeda jį tinkamai pradėti, išleidžiant paaugliams skirtą, subjektų persmelktą siaubo filmą, kurį daugelis jau matė daug kartų, ir palieka daug „išgąsčio“ potencialo. Nepaisant to, visada įdomu susipažinti su įvairių kultūrų demonišku folkloru. Jis gyvena viduje gavo 3 akis iš 5 ir kino teatre pasirodys rugsėjo 22 d.nd šių metų.
