Susisiekti su mumis

Filmų apžvalgos

[Fantastiškas festivalis] Juodasis telefonas: momentinis siaubo klasika, įsišaknijusi per daug tikro siaubo

paskelbta

on

Juodasis telefonas

Naujausias Scotto Derricksono filmas, Juodasis telefonas yra grynas suakmenėjęs bauginantis festivalis, kuris iki šiol gyvena 70-ųjų ir 80-ųjų vaikų širdyse ir mintyse. Gerai sukurtas ir gerai reprezentuojamas septintojo dešimtmečio laikotarpio kūrinys, kuriame yra labai tikras Richardas Linklateris Dazed and Confused požiūris į jo metodą.

Visa ši era buvo apimta labai apčiuopiamos baimės, kurią tėvai perdavė savo vaikams. Jei prisiminsite pagrobimą Adomas Walshas ir po to kilusi baimės nuopuolis, tada tiksliai žinote, kokį vaizdą sukuria Derricksonas. Jis nuolat alsuoja tos nejaukios baimės persmelkta atmosfera. Turiu pasakyti, kad filmas būtų buvęs geras su savo 70-ųjų filmavimo pasauliu. Vaikai, Mason Thames ir Madeline Mcgraw, atlieka meistrišką darbą prieš prasidedant siaubui. Tikėtina, iširusi šeima, kurioje jie gyvena, yra beveik pernelyg gerai padaryta.

Filme taip pat yra labai tikras požiūris į smurto naudojimą, kuris visiškai atitinka savo laiką. Jei užaugote 70-aisiais ir 80-aisiais mažame miestelyje. Patyčios ir žiaurūs susimušimai kumščiais buvo tokie pat normalūs, kaip ir prašyti sviesto ant skrebučio. Derricksonas ir bendraautoris C. Robertas Cargillas abu artimai supranta pasaulį. Rodomi, karpos, mėlynės, įpjovimai ir viskas.

Kaip matote, Juodasis telefonas geras filmas dar prieš siaubą. Bet kai tai įvyksta, tai tampa tiesiogine siaubo klasika, kurią norėčiau iškelti aukščiau Cargillo ir Derricksono Grėsmingas. Ir aš myliu tą filmą iki mirties.

Juodasis telefonas seka brolį ir seserį Finney ir jo seserį, kai jie naršo savo gyvenimą su girtu tėvu ir mažo miestelio priekabiautojais. Nuo pat filmo pradžios jūs suvokiate mažo miestelio šliaužiančią grėsmę, žinomą kaip Grabberis. Pagrobėjas vaikšto aplink plėšdamas vaikus. Neilgai trukus pats Finney atsidurs tikrai sutrikusio Grabberio (Ethan Hawke) gniaužtuose.

Su šiuo filmu Hokas nėra savo įprastoje teritorijoje. Ne kiekvieną dieną matote, kaip Hawke'as vaidina blogiuką... bet tikimės, kad šis filmas tai pakeis. Kadangi vaikinas prideda grėsmės vaidmeniui, kuris yra sudėtingas mūsų mylimo Hawke'o ir naujosios Tomo Savini sukurtos maniako kaukės balansas. Hawke'o vaidmuo reikalauja subtilumo, kurį jis teikia kaip didžiulę pagalbą. Jis sukuria kruopščiai sukonstruotą jautrumą, kuris nuolat verčia manyti, kad jis turi priežastį pagrobti arba kad jis tai daro dėl didesnio gėrio. Jis neišeina siūbuodamas su grėsme ir tai jau savaime yra teroras.

Savini kaukė yra neįtikėtinas darbas, visiškai atitinkantis Hawke'o požiūrį į jo personažą ir nuolat besikeičiančias nuotaikas. Savini tai pasiekė sukūręs kaukę, sudarytą iš keičiamos apatinės ir viršutinės pusės. Šie kaukių segmentai naudojami Hawke'o personažo nuotaikai iliustruoti. Hawke'as visiškai dingsta savo vaidmenyje, vos neparodydamas savo veido už kaukės. Tai, kad Hawke'o personažas slepiasi po meistriška kauke, visą laiką, kurį jis yra ekrane, daro dar baisesnį ir baisesnį.

Juodasis telefonas buvo Joe Hillo parašyta istorija, kurioje klounas mažame miestelyje pagrobia jauną berniuką. Derricksonas išmuša iš to labai reikalingų apysakos papildymų ir pakeitimų. Tai nesunkiai geriausia Hillo kūrinio adaptacija ir perdirbimas, kuris dar labiau padidina siaubo veidą.

Kai Finney bus užfiksuotas, filmas rodomas Grabberio rūsyje. Kai Finney aptinka ant sienos juodą telefoną, kuris suskamba, nors ir yra atjungtas, jam atsiduria galimas gelbėjimosi žiedas ir geriausia galimybė išeiti iš pagrobėjo rūsio.

Hawke ir Thames chemija yra neįtikėtina. Hawke'o grėsmė ir „Thames“ nesusipratimas yra neįtikėtina dinamika, kurios neprisimenu, kad mačiau anksčiau kokiuose nors filmuose. Visiškas liudijimas, kokie puikūs yra du aktoriai.

Derricksono sukurtas pasaulis jaučiasi labai realus ir labai išgyvenamas-aštuntojo dešimtmečio dalis. Mažas miestelis ir mažos to miesto bei vaikų gyvenimo detalės yra profesionaliai pasiektos.

Sunku pavogti Hawke'o ir Temzės akiratį, tačiau jaunoji sesuo, kurią vaidina nuostabus ir didesnis už gyvenimą Mcgraw, sugeba juos pranokti. Mcgraw nuolat, žavinga, kieta kaip nagai, niekuo neišsiskirianti ir visiškai nuostabi kiekvienoje scenoje, kurioje ji dalyvauja.

Derricksonas ir Cargill sukūrė siaubo klasiką. Jis yra pripildytas labai tikro ir apčiuopiamo dviejų kumščių požiūrio į terorą, kuris yra beveik per daug pažįstamas. Jis gyvena giliausiose tėvų ir vaikystės baimėse. Filmas galėjo egzistuoti be siaubo ir buvo puikus vienas, tačiau grėsmingas magas su juodu furgonu ir demoniška kauke pridėjo neįtikėtiną siaubo patirtį. Juodasis telefonas nuolat stumia siaubą ir didelius išgąsčius, bet nuolatos pakliūva į kryptį. Juodasis telefonas yra akimirksniu siaubo klasika, kurios jums reikia nedelsiant į akis.

Klausykite „Eye On Horror Podcast“

Klausykite „Eye On Horror Podcast“

Spustelėkite, kad pakomentuotumėte

Norėdami rašyti komentarą, turite būti prisijungę Prisijungti

Palikti atsakymą

Filmų apžvalgos

„Skinwalkers: American Werewolves 2“ yra kupinas kriptodinių pasakų [filmo apžvalga]

paskelbta

on

„Skinwalkers“ vilkolakiai

Kadangi esu ilgametis vilkolakio entuziastas, mane iš karto traukia viskas, kas pavaizduota žodžiu „vilkolakis“. Į mišinį įtraukti Skinwalkers? Dabar jūs tikrai patraukėte mano susidomėjimą. Nereikia nė sakyti, kad man buvo malonu pažiūrėti naują dokumentinį filmą „Small Town Monsters“. „Skinwalkers: Amerikos vilkolakiai 2“. Žemiau yra santrauka:

„Teigiama, kad keturiuose Amerikos pietvakarių kampeliuose egzistuoja senovinis antgamtinis blogis, kuris, siekdamas įgyti didesnę galią, naudojasi savo aukų baime. Dabar liudininkai pakelia šydą apie baisiausius kada nors girdėtus susitikimus su šiuolaikiniais vilkolakiais. Šiose istorijose susipina legendos apie stačius šunis su pragaro šunimis, poltergeistais ir net mitiniu Skinwalkeriu, žadančiu tikrą siaubą.

Skinwalkers: Amerikos vilkolakiai 2

Filmas, kurio centre yra formų keitimas ir pasakojama iš pirmų lūpų iš pietvakarių, kupina šiurpių istorijų. (Pastaba: „iHorror“ nepriklausomai nepatvirtino jokių filme pateiktų teiginių.) Šie pasakojimai yra filmo pramoginės vertės pagrindas. Nepaisant dažniausiai pagrindinių fonų ir perėjimų – ypač trūksta specialiųjų efektų – filmas išlaiko pastovų tempą, daugiausia dėl to, kad daugiausia dėmesio skiriama liudininkų pasakojimams.

Nors dokumentiniame filme trūksta konkrečių įrodymų, patvirtinančių pasakojimus, jis išlieka patrauklus, ypač slaptų entuziastų. Skeptikai gal ir neatsivertė, bet istorijos intriguoja.

Pažiūrėjęs, ar aš įsitikinęs? Ne visiškai. Ar tai privertė mane kurį laiką suabejoti savo realybe? absoliučiai. Ir ar tai vis dėlto nėra linksmybių dalis?

„Skinwalkers: Amerikos vilkolakiai 2“ dabar galima VOD ir Digital HD formatu, o Blu-ray ir DVD formatus siūlo išskirtinai Mažo miestelio pabaisos.

Klausykite „Eye On Horror Podcast“

Klausykite „Eye On Horror Podcast“

Continue Reading

Filmų apžvalgos

„Slay“ yra nuostabus, tarsi „Nuo sutemų iki aušros“ susitiktų su „Too Wong Foo“

paskelbta

on

Siaubo filmas Slay

Prieš atleisdamas Užmušti kaip triuką, galime pasakyti, kad taip yra. Bet tai velniškai geras. 

Keturios „drag karalienės“ per klaidą užsakomos stereotipiniame baikerių bare dykumoje, kur joms tenka kovoti su fantazijomis... ir vampyrais. Jūs perskaitėte teisingai. pagalvok, Too Wong Foo ne Titty Twister. Net jei tų nuorodų negausite, vis tiek gerai praleisite laiką.

Prieš jus Sashay šalin iš to Tubi siūlome, štai kodėl neturėtumėte. Tai stebėtinai juokinga ir pakeliui gali patirti keletą baisių akimirkų. Iš esmės tai yra vidurnakčio filmas, ir jei tie užsakymai vis dar yra dalykas, Užmušti tikriausiai būtų sėkmingas bėgimas. 

Prielaida paprasta, vėlgi, žaidžia keturios drag queens Trejybė Tuck, Heidi N spinta, Kristalinis Metidasir veidas melsvas atsiduria baikerių bare, nežinodami, kad alfa vampyras yra miške ir jau įkando vienam iš miestelio gyventojų. Pasisukęs vyras nukeliauja į seną pakelės saloną ir pradeda globėjus paversti nemirėliais pačiame vilkimo šou viduryje. Karalienės kartu su vietinėmis barikadomis užsibarikada baro viduje ir turi gintis nuo lauke augančio lobyno.

„Nužudyti“

Kontrastas tarp dviratininkų džinsinio audinio ir odos bei karalienių balių chalatų ir Swarovski kristalų yra žvilgsnis, kurį galiu įvertinti. Viso išbandymo metu nė viena iš karalienių neišlipa iš kostiumo ir nenusileidžia savo „vilkimo“ personažų, išskyrus pradžioje. Jūs pamirštate, kad jie turi kitus gyvenimus be kostiumų.

Visos keturios pirmaujančios ponios turėjo savo laiko Ru Paulio „Drag Race“ lenktynės, Bet Užmušti yra daug labiau poliruotas nei a Drago lenktynės vaidinti iššūkį, o vedėjai pakelia stovyklą, kai to reikalaujama, ir sumažina ją, kai reikia. Tai gerai subalansuota komedijos ir siaubo skalė.

Trejybė Tuck yra nugruntuota vienasluoksniais įdėklais ir dvigubais entenderiais, kurie linksmai paeiliui traukiasi iš jos burnos. Tai nėra šlykštus scenarijus, todėl kiekvienas pokštas išeina natūraliai su reikiamu ritmu ir profesionaliu laiku.

Yra vienas abejotinas baikerio pokštas apie tai, kas kilęs iš Transilvanijos, ir tai nėra aukščiausias antakis, bet taip pat nesijaučia susimušti. 

Tai gali būti pats kaltiausias metų malonumas! Tai linksma! 

Užmušti

Heidi N spinta yra stebėtinai gerai suvaidintas. Nenuostabu, kad ji gali vaidinti, tiesiog dauguma žmonių ją pažįsta Drago lenktynės kuri neleidžia didelio diapazono. Komiškai ji dega. Vienoje scenoje ji apverčia plaukus už ausies su dideliu batonu ir panaudoja juos kaip ginklą. Česnakai, matai. Būtent tokie netikėtumai daro šį filmą tokį žavingą. 

Čia silpnesnis aktorius Metidas kuris vaidina silpnaprotį Bella Da berniukai. Jos girgždantis pasirodymas šiek tiek išmuša iš ritmo, bet kitos moterys atsipalaiduoja, todėl tai tiesiog tampa chemijos dalimi.

Užmušti taip pat turi keletą puikių specialiųjų efektų. Nepaisant to, kad naudojate CGI kraują, nė vienas iš jų nepašalina jūsų iš stichijos. Šiame filme visi dalyvaujantys padarė puikų darbą.

Vampyro taisyklės tos pačios, kuolas per širdį, saulės šviesa ir t.t. Bet iš tiesų puiku, kai monstrai nužudomi, jie sprogsta į blizgantį dulkių debesį. 

Tai taip pat linksma ir kvaila, kaip ir bet kas Roberto Rodriguezo filmas su turbūt ketvirtadaliu savo biudžeto. 

Direktorius Jem Garrard viskas vyksta greitu tempu. Ji netgi įveda dramatišką posūkį, kuris yra suvaidintas taip pat rimtai kaip muilo opera, tačiau tai yra įspūdinga Trejybė ir Cara Melle. O ir per visą tai jiems pavyksta išspausti žinutę apie neapykantą. Ne sklandus perėjimas, bet net ir gabalėliai šioje plėvelėje pagaminti iš sviestinio kremo.

Kitas posūkis, sutvarkytas daug subtiliau, yra geresnis aktoriaus veterano dėka Neilas Sandilandsas. Nieko nesugadinsiu, bet sakykime, kad yra daug posūkių ir, ah, Pasirodo, kurie visi papildo linksmybes. 

Robyn Scott kuris vaidina barmenę Shiela yra čia išskirtinis komikas. Jos linijos ir pomėgis sukelia daugiausiai pilvo juoko. Vien už jos pasirodymą turėtų būti skirtas specialus apdovanojimas.

Užmušti yra skanus receptas, turintis reikiamą stovyklos, gore, veiksmo ir originalumo kiekį. Tai geriausia siaubo komedija, pasirodžiusi po kurio laiko.

Ne paslaptis, kad nepriklausomi filmai turi padaryti daug daugiau už mažiau. Kai jie tokie geri, tai primena, kad didelėms studijoms gali sektis geriau.

Su tokiais filmais kaip Užmušti, kiekvienas centas svarbus ir tik todėl, kad atlyginimai gali būti mažesni, tai nereiškia, kad galutinis produktas turi būti toks. Kai talentas įdeda tiek pastangų kuriant filmą, jie nusipelno daugiau, net jei tas pripažinimas yra peržiūros forma. Kartais mažesni filmai kaip Užmušti turi per dideles širdeles IMAX ekranui.

Ir tai yra arbata. 

Galite perduoti srautu Užmušti on Tubi dabar.

Klausykite „Eye On Horror Podcast“

Klausykite „Eye On Horror Podcast“

Continue Reading

Filmų apžvalgos

Apžvalga: ar šiam filmui apie ryklius nėra kelio į priekį?

paskelbta

on

Paukščių pulkas įskrenda į komercinio lėktuvo reaktyvinį variklį, todėl jis nukrito į vandenyną, o tik saujelė išgyvenusiųjų turi pabėgti iš skęstančio lėktuvo ir atlaikyti deguonies išeikvojimą ir bjaurius ryklius. Nėra kelio aukštyn. Tačiau ar šis mažo biudžeto filmas pakyla virš savo parduotuvėse nuvalkioto pabaisos tropo, ar nuskendo dėl savo biudžeto svorio?

Pirma, šis filmas akivaizdžiai neprilygsta kitam populiariam išgyvenimo filmui, Sniego draugija, bet stebėtina, kad taip nėra Šarknado arba. Galite pasakyti, kad kuriant jį buvo daug gerų krypčių, o jo žvaigždės tinka šiai užduočiai. Histrionika yra minimali ir, deja, tą patį galima pasakyti ir apie įtampą. Tai nereiškia Nėra kelio aukštyn yra suglebęs makaronas, čia yra daug, kad galėtumėte žiūrėti iki galo, net jei paskutinės dvi minutės įžeidžia jūsų netikėjimo sustabdymą.

Pradėkime nuo geras. Nėra kelio aukštyn turi daug gerų vaidmenų, ypač iš pagrindinio SOphie McIntosh kuris vaidina Avą – turtingą gubernatoriaus dukrą su auksine širdimi. Viduje ji kovoja su savo motinos nuskendimo atmintimi ir niekuomet nėra toli nuo savo perdėtai saugančio vyresnio asmens sargybinio Brandono, kurį auklėjo stropiai vaidino. Colmas Meaney. McIntosh nesumažina savęs iki B kategorijos filmo dydžio, ji yra visiškai atsidavusi ir puikiai veikia, net jei medžiaga yra trypta.

Nėra kelio aukštyn

Kitas išskirtinumas yra Grace Dilgėlė vaidina 12-metę Rosą, kuri keliauja su seneliais Hanku (Jamesas Carollas Jordanas) ir Mardy (Phyllis Logan). Dilgėlė nesumenkina savo charakterio iki subtilaus. Ji bijo, taip, bet ji taip pat turi šiek tiek indėlio ir gana gerų patarimų, kaip išgyventi situaciją.

Willas Attenboroughas vaidina nefiltruotą Kyle'ą, kuris, mano manymu, buvo ten, kad būtų komiškas palengvėjimas, tačiau jaunasis aktorius niekada sėkmingai nesušvelnina savo niekšybės niuansais, todėl jis tiesiog atrodo kaip iškirptas archetipinis asilas, įterptas siekiant užbaigti įvairialypį ansamblį.

Aktorių grupę užbaigia Manuelis Pacificas, kuris vaidina Danilą, skrydžio palydovą, kuris yra Kyle'o homofobinės agresijos ženklas. Visa ši sąveika atrodo šiek tiek pasenusi, tačiau Attenborough'as taip pat nepakankamai sukonkretino savo charakterį, kad tai būtų pagrįsta.

Nėra kelio aukštyn

Tęsiant tai, kas gera filme, yra specialieji efektai. Lėktuvo katastrofos scena, kaip visada, yra siaubinga ir tikroviška. Direktorius Claudio Fähas ​​negailėjo išlaidų šiame skyriuje. Jūs visa tai matėte anksčiau, bet čia, kadangi žinote, kad jie atsitrenkia į Ramųjį vandenyną, yra labiau įtempta ir kai lėktuvas atsitrenks į vandenį, susimąsysite, kaip jie tai padarė.

Kalbant apie ryklius, jie yra vienodai įspūdingi. Sunku pasakyti, ar jie naudojo gyvus. Nėra užuominų apie CGI, apie jokį keistą slėnį, o žuvys iš tikrųjų kelia grėsmę, nors ir nesulaukia tokio ekrano laiko, kokio tikitės.

Dabar su blogiu. Nėra kelio aukštyn popieriuje yra puiki idėja, tačiau realybėje kažkas panašaus negalėjo nutikti realiame gyvenime, ypač kai reaktyvinis lėktuvas tokiu dideliu greičiu rėžėsi į Ramųjį vandenyną. Ir nors režisierius sėkmingai leido atrodyti, kad taip gali nutikti, yra tiek daug veiksnių, kurie tiesiog neturi prasmės, kai apie tai pagalvoji. Pirmiausia į galvą ateina povandeninio oro slėgis.

Jam taip pat trūksta kinematografinio poliravimo. Jame jaučiamas tiesioginis vaizdo įrašo pojūtis, tačiau efektai tokie geri, kad negalite nepajusti kinematografijos, ypač lėktuvo viduje turėjo būti šiek tiek paaukštinta. Bet aš esu pedantiškas, Nėra kelio aukštyn yra geras laikas.

Pabaiga ne visai atitinka filmo potencialą ir jūs suabejosite žmogaus kvėpavimo sistemos ribomis, bet vėlgi, tai kebli.

Apskritai, Nėra kelio aukštyn yra puikus būdas praleisti vakarą su šeima žiūrint išgyvenimo siaubo filmą. Yra keletas kruvinų vaizdų, bet nieko labai blogo, o ryklio scenos gali būti šiek tiek intensyvios. Jis įvertintas R žemesnėje dalyje.

Nėra kelio aukštyn Galbūt tai nėra „kitas didysis ryklio“ filmas, bet tai jaudinanti drama, kuri iškyla virš kito bičiulio, kuris dėl savo žvaigždžių atsidavimo ir įtikinamų specialiųjų efektų taip lengvai išmetamas į Holivudo vandenis.

Nėra kelio aukštyn dabar galima išsinuomoti skaitmeninėse platformose.

Klausykite „Eye On Horror Podcast“

Klausykite „Eye On Horror Podcast“

Continue Reading