Susisiekti su mumis

Naujienos

Interviu: Kūrėjai Aaronas Koontzas ir Cameronas Burnsas atvirauja apie „Scare Package“

paskelbta

on

Manau, kad visi galėtume gerai pasijuokti. Ir vienas iš geriausių būdų siaubo gerbėjams meiliai gauti žvilgsnį iš šio žanro būtų patikrinti naujausią „Shudder“ leidinį, Gąsdinti paketą! Mūsų pačių Trey Hillburn III jį peržiūrėjo praėjusių metų pabaigoje ir pamačiusi save, tai buvo meta žanro linksmybių sprogimas. Man pasisekė kalbėtis su projekto kūrėjais ir dviem siaubo komedijos antologijos režisieriais Aaronu Koontzu ir Cameronu Burnsu aptarti vidinį Gąsdinti paketą...

Jacobas Davisonas: Kokie tavo vardai ir ką tu darai?

 

Aaronas Koontzas: Aš esu Aaronas Koontzas ir kartu su manimi yra Cameronas Burnsas, o mes esame tie, kurie sugalvojo SCARE PACKAGE koncepciją. Aš režisavau ir kartu parašiau su Cameronu, visą apgaubiančią istoriją ir finalą.

 

Cameronas Burnsas: Taip, aš esu Cameronas ir tai padariau. Daiktai, kuriuos jis pasakė. (Juokas) Jis pavogė mano atsakymą!

 

JD: Kaip jūs susipažinote?

 

AK: Mes abu nuėjome į „Full Sail“ Orlande, kino mokykloje. Vis dėlto ten nesusitikome. Manau, kad pažinojome periferiškai, bet mokykloje nepažinome. Tada abu dirbome „EA Sports“, dirbdami testų skyriuje. Mes iš tikrųjų susitikome per SAVED THE VARPAS smulkmenas! (Juokas) Mažas pasaulis.

 

CB: Deja, nepamename ir to, kas laimėjo.

 

JD: VARPOS IŠSAUGOTAS mus visus vienija.

 

AK: Kaip ir turėtų! Tuomet susitikome ir supratome, kad panašių mėgėjų turime ir už SAVED VARPO ribų, ir mes buvome kaip „Ei! Turėtume dirbti kartu! “ Ir pradėjo rašyti kartu ir daryti tokius dalykus.

JD: Kaip sekėsi Gąsdinti paketą pradėti?

Vaizdas per „Shudder“

AK: Mes sukūrėme savo pirmąjį vaidybinį filmą (Camera Obscura) ir tai buvo tikrai nelengva patirtis dėl daugelio priežasčių. Tai kūrėme su „Universal Studios“, tai buvo studijinis filmas, o mes tiesiog neturėjome visos kontrolės. Norėjome ką nors nuveikti su draugais ir buvo smagu. Tai taip pat buvo filmo nugalėtojas! (Juokas) Taigi, mes norėjome padaryti ką nors linksmo, o Cameronas kurį laiką siekė sukurti antologinį filmą. Kadangi mes daug metų lankėmės festivaliuose ir pažinojome tiek daug puikių žmonių, ir tai buvo geras pretekstas dirbti su savo draugais. Žinojome, kad galime tai padaryti ilgesnį laiką, tuo pačiu vystydami kitus projektus.

Vis dėlto labai nenorėjau kurti antologijos. Tiesiog atrodė, kad viskas jau buvo panaudota, kad galėtum pamatyti. Nuo saulės, VHS 2, naujas antologijų atgimimas prikaustė nagus. Nenorėjau su tuo konkuruoti. Tačiau Cameronas buvo pagrįstai atkaklus ir mes sudėjome keletą aukščiausių ir žemiausių taškų, kuriuos galvojome apie antologinius filmus, skaičiuokles. Ką mes manėme, kad pavyko ir kas ne, ir mes nusprendėme tai padaryti, bet su kitu kabliu. Iš pradžių jis buvo vadinamas TROPES. Kiekvienas segmentas buvo skirtingas siaubo tropas, tačiau paaiškėjo, kad kai kurie žmonės nežino, ką reiškia žodis „tropai“!

 

CB: Mes gyvename burbule. Visi žinome, ką tai reiškia, bet išoriniai žmonės ne.

 

AK: Taip, bet jei mes pavadinsime filmą TROPES, tada filmo pavadinimas turėtų būti tropas. Mes norėjome į tai atsižvelgti kiekvienu aspektu. Plakatas buvo susijęs su plakatais, todėl turime šį sėklų, NAMAS stiliaus plakatas. Bet tai taip pat yra šis meta plakatas, plakate, plakate. Teisingai, nes mes kartu komentuojame siaubo filmus. Tada pavadinimas, Gąsdinti paketą yra kažkas panašaus TYLI NAKTIS, MIRTINGA NAKTIS or PIRKIMO MALĖ ar tie kvaili tituliniai siaubo filmai. Radome įdomų kablį ir ėjome.

 

JD: Kaip tu apsistojai Gąsdinti paketą dėl titulo?

 

AK: Manau, kad blogiausių mano idėjų idėja buvo NORMALI VEIKLA. Taigi, mes nuo to atsitraukėme. Mano draugė tuo metu iš tikrųjų sugalvojo Cassandra Hierholzer.

 

JD: Ir pereikime prie jūsų konkrečių segmentų. Ar galite kalbėti apie Rado Čado „Siaubo imperiją“ ir „Siaubo hipotezę“?

 

CB: Su Rado Čado „Siaubo emporiumu“ mes anksti pažinojome, kaip sakė Arronas, kai giliai pasinėrėme į antologijas. Mes supratome, kad niekas neišnaudojo visapusiškos istorijos. Ir mes žinojome, kad galite pasakyti įdomią istoriją, jums nereikėjo kuo greičiau pereiti prie kitos istorijos. Mes grįžome į EA dienas dirbdami su Jeremy'u Kingu, aktoriumi, kuris vaidina Radą Čadą ant daugybės daiktų. Žinojome, kad norime su juo vilkti ir žinojome, kad apgaubimas jam bus ideali vieta. Mes spjovėme daugybę idėjų, o viena įstrigo, kai jis vadovavo šiai vaizdo įrašų parduotuvei, ir tai tiesiog veikė įlipant ir išlipant iš segmentų, manėme, kad tai gali būti juokinga.

Mes pasinaudojome tuo anksti ir tada buvo apie tai, kaip perkelti tai į paskutinį segmentą - „Siaubo hipotezę“. Tai buvo dar viena idėja, kurią turėjome atskirai, bet mes jų neturėjome kartu ir norėjome išsiaiškinti, kaip susilieti viena su kita. Jei norėjome, kad apvyniojimas būtų tikra istorija, norėjome, kad tai patektų į paskutinį segmentą. Pagrindinė idėja yra bandomoji žudikų bandomoji priemonė, kuri, mano manymu, buvo tikrai juokinga ir tikrai subrendusi metakomedijai. Kai turėjome tas dvi idėjas, reikėjo jas sujungti ir supakuoti kuo daugiau anekdotų ir metakomentarų.

 

AK: Tikrai buvo stengiamasi, kad net be kitų segmentų apvyniojimas vis tiek galėtų būti viena, darni istorija. Tai buvo tikslas, kurį turėjome, ir galbūt kažkaip tai padarėme. (Juokas)

 

CB: Mes bandėme.

 

JD: Aš sakyčiau, kad tu taip padarei! Ar galėtumėte daugiau pakalbėti apie darbą su Jeremy Kingu ir Rado Čado personažu?

 

AK: Cam ir aš dirbome prie labai mažo projekto, pavyzdžiui, prieš 15 metų, o Jeremy Kingas buvo laive būti dviračių policininku. Jis buvo toks juokingas, kad mes nuolat rašėme jam skirtingas dalis. Jis turi tokį unikalų komiško laiko jausmą. Jis yra toks keistas meilės ir perforatoriaus tarpas, kuris yra labai įdomus.

 

CB: ir kaip personažas, ir realiame gyvenime, bet…

 

AK: Labai teisinga! Kas beprotiška, Jeremy nėra didelis siaubo gerbėjas, todėl turėjome jį kelis kartus sustabdyti ir kelis kartus paimti ten, kur jis šiek tiek rifavo, ir atlikti kai kuriuos dalykus, kad įsitikintume, jog jie yra tikslūs siaubui. Nurodykite jam pasakyti dalykus tiksliai, nes siaubo gerbėjai gautų tikslų skaitinį. Bet jis yra sprogimas. Man patinka jį nužudyti viskuo, ką darau! Ir tikriausiai eis į priekį.

 

CB: nužudant savo draugus yra tikrai puiki siaubo kūrėjo apeiga. Jeremy yra draugas, ir mums tai patinka daryti.

 

JD: Tai geriausia meilikavimo forma!

 

CB: taip!

Vaizdas per „Shudder“

JD: Aš norėjau jūsų paklausti apie „Siaubo hipotezę“, nes ji sukasi apie testavimo įrenginius, kurie buvo skirti šiam segmentui kurti ir kurti „The Devil's Lake Impaler“, kurį vaidino Dustinas Rodas, segmentą.

 

AK: Kai dirbau su Tate Steinsiek, kuris yra mano makiažo fx dizaineris ir režisierius PILIS FREAK ir mes norėjome žymios kaukės, kuri buvo nepaprastai svarbu. Mes norėjome sukurti keistą folklorą, aš tyrinėjau viską, pradedant Voorhees, baigiant Myers kilmės istorijomis, kad galėčiau sugalvoti savo keistą ir laukinį dalyką. Be to, mes norėjome turėti komentarą. Manau, kad tuo metu, kai mes tai rašėme, buvo viena iš tų labai siaubingų istorijų apie berniuką berniuką, kuris padarė gana siaubingų dalykų ir pasisekė, o aš buvau išprotėjęs, todėl nusprendėme padaryk tai anti-fratboy žudikas! Net ant jo megztinio raidės yra „Delta Epsilon Alpha Theta“, ant megztinio užrašyta „mirtis“. Tačiau kaukė, pirmasis veidas, kurį naudojome, iš tikrųjų buvo Donaldo Trumpo.

 

CB: Jei pristabdysite filmą, yra keli atvejai, kai galite pamatyti D.Trumpo veidą.

 

AK: Pradėjome nuo tos kaukės kaip pagarbos jiems, pradedant nuo „Shatner“ kaukės Halloween su Michaelu Myersu. Taigi mes pradėjome ten ir kažkokie Teksaso grandininiai pjūklai. Susiuvo. Bet buvo smagu sugalvoti visą atsiradimo istoriją ir kartu su juo atlikti „flashback“ seką, kuri buvo tokia juokinga. Dustinas yra nuostabus, jis buvo toks nuostabus žmogus, su kuriuo dirbo, buvo labai smagu. Bet sukurti savo žudiką ... tai buvo didelė priežastis, kodėl nenorėjau, kad kas nors kitas atliktų tą seką. Nes savanaudiškai norėjau sukurti šią tikrai šaunią kaukę ir aprangą bei užkulisius. Buvo taip smagu!

 

JD: Aš norėjau paklausti apie jūsų segmentų FX. Už didžiulį kiekį praktinių FX ir makiažo priemonių aš tai tikrai iškasiau.

 

AK: Taigi, Krisas Fippsas, kuris taip pat buvo vienas iš mūsų prodiuserių, taip pat buvo mūsų makiažo FX pasirinkimas. Jis padėjo mums rasti reikiamų žmonių. Taip pat ilgą laiką kūrėme siaubo filmus, trumpametražius filmus ir šalutinius projektus. Mes visada atlikome praktiškus FX. Tai buvo būtina sąlyga. Mes labai norėjome, kad segmentuose būtų keletas praktiškų FX ir norėjome nustumti gore. Vien „Siaubo hipotezės“ metu sunaudojome daugiau kaip 30 litrų kraujo.

Tiesiog visur mėtosi. Per minutę kai kas gali sakyti, kad tai yra kruviniausias filmas, nes kadaise aš net paklausiau Brado Miskos, kiek galonų jie panaudojo „Safe Haven“ VHS 2 ir aš perskaičiau, kiek Feda sunaudojo kraujo Evil Dead. Per minutę mes esame gana arti vieno iš kruviniausių kada nors pagamintų dalykų! Kas yra smagu. Tai buvo netyčia, tiesiog taip nutiko. Jei ką nors darote kaip meilės laišką 80-ųjų siaubui, turite peržengti viršų savo žudynėmis. Jūs turite tai padaryti ir turėti keistą originalumą bei sugalvoti unikalių būdų. Taip elgčiausi aš ir mano draugai, sėdėdami ir kalbėdami apie mėgstamiausius Fredžio ir Jasono nužudymus ir visa tai. Taigi, jei norėtume tai padaryti, turėjome padidinti tų žudynių skaičių.

 

CB: Tai buvo bene smagiausia laidų „Siaubo hipotezės“ dalis. Mes turėjome pagrindinę idėją ir srautą ir sustojome sakydami „Kaip išprotėti galime padaryti šį nužudymą? Ko dar niekada nematėme? “

 

AK: Buvo labai smagu pagalvoti, kad Brandonas atliktų visus apvertimus ir nulaužtų ranką, o tada nužudytų savo ranka. Bet mes taip pat ką nors nužudėme bėgimo takeliu. Niekada nemačiau, kad taip nutiktų! Turėjome pastatyti sieną, naudoti tikrą bėgimo takelį, žaliai ekranuoti, kaip ji veikė. Laikas ir pastangos, reikalingos ką nors nužudyti bėgimo takeliu, buvo absurdiška. Vieną sekundę tai buvo, bet buvo verta.

 

CB: Viskas dėl to, kad kol mes tai rašėme, bandėme sugalvoti beprotiškiausią įmanomą dalyką. Tada filmavimo aikštelėje mums kilo klausimas: „Kodėl mes taip darėme?“ Ką galvojau!

 

AK: Tai dalykas, mes neatsakėme niekam šiame filme. Mes turėjome tai padaryti patys. Taigi turėjome skirti daugiau laiko ir pastangų, turėjome ką nors nužudyti bėgimo takeliu ir perpjauti pusiau. Su mūsų drauge Elizabeth Trieu mes ją perpjaudavome pusiau ir tai buvo puiku!

Vaizdas per „Shudder“

JD: Kalbant apie toną, kaip sekėtės subalansuodamas siaubą ir komediją?

 

CB: Manau, kad mes kažkiek bandėme ir suklydome, kol radome norimą vietą. Mes nenorėjome gaminti BAISUS FILMAS, mes nenorėjome kurti tik filmo, parodijuojančio kitus filmus ir prajuokinančio siaubą. Mes nenorėjome smogti siaubui, nenorėjome nieko panašaus daryti. Norėjome, kad žmonės, kurie nuoširdžiai mėgsta siaubą, parodytų, kaip mes mylėjome daiktus ir kaip mums rūpi siaubas. Norėjome juokingų žmonių, kurie taip pat suprato siaubą. Nes galite pasakyti, kai kas nors daro pigius kadrus, o ne linksminasi su tuo, kas mums patinka. Taigi tai buvo malonu „Šiaurės žvaigždei“, kurios siekėme. Tai padėjo nustatyti toną tokiai mūsų komedijai, kurios ketinome.

 

AK: Ir puikus komedijos dalykas yra tas, kad yra tiek daug skirtingų jos variantų. Buvo panašių tonų, tačiau norėjome, kad kiekvienas segmentas būtų skirtingas nuo kitų segmentų. Bet tol, kol tai buvo įdomu, turėjo praktišką FX ir šaipydamiesi iš tropo ir su meile, mes visi buvome.

 

JD: Ir aš manau, kad tu prikalai. O ką jūs manote apie siaubą, ypač pastaruoju metu, kuris tapo toks meta ir dekonstruotas?

 

AK: Manau, kad tai buvo todėl, kad buvo laikotarpis, kai užaugo daug žmonių, ypač 80-aisiais, ir buvo formulė. Buvo didžiulė sėkmė, bet tada buvo šios išvestinės versijos Penktadienis 13th, Juodieji Kalėdos, ir Helovinas išėję ir jie buvo užlieti turgavietėje. Jie tiesiog darė tuos pačius dalykus vėl ir vėl, todėl tai palengvina jų nagrinėjimą iš meta perspektyvos. Bet jūs negalite laikyti žiūrovų rankos viso proceso metu ir negalite tiesiogiai kalbėtis su jais viso filmo metu, nors tai priklauso ne nuo to, kokį filmą jūs darote, bet vis tiek yra galimybė. Tol, kol jis ateina iš širdies, jis gali būti meta, jis gali šiek tiek pamirksėti žiūrovams ir kamerai. Aš turiu omenyje, kad tiesiogine to žodžio prasme žiūrime į kamerą! (Juokas) Manau, kad vis dar yra, kol tai daroma tinkamai atkreipiant dėmesį  labai smagu su tuo ir daug ką galima pasakyti ir išanalizuoti, kaip tie tropai buvo panaudoti. Kaip tie tropai veikia tai, kaip mes šiandien žiūrime į siaubą.

 

CB: Aš taip pat manau, kad tai galite padaryti bet kuriuo žanru, tiesa. Vakaruose yra tropų, romuose yra tropų. Tai galite padaryti bet kokiu žanru, tačiau siaubas yra vienintelis žanras, kuriame žmonės yra šio žanro gerbėjai. Kadangi gerbėjai yra tokie pasiutę, jie tropus pažįsta taip, kad tu jo tiesiog nematai. Skirtingai nuo kitų žanrų, gerbėjai labiau neria siaubą. Manau, kad po to tai tampa tik aiškesnė ir akivaizdesnė. Manau, kad jūs galėtumėte sukurti panašų filmą bet kuriam žanrui, tiesiog siaubo gerbėjai yra tokie pasiutę ir mato bei žino šiuos dalykus.

 

AK: Yra „Geico“ reklama apie siaubo tropus! (Juokas) Tiesa? Tai tiesiog taip įtvirtinta popkultūroje. Tai yra kažkas, kas yra žinoma.

 

JD: Nežinote, ar galiu pasakyti, kas, bet „Siaubo hipotezėje“ yra tam tikras specialus svečias, ir aš norėjau sužinoti, kaip tai atsirado?

 

CB: Taip. Kol kas stengiamės šiek tiek tylėti. Tai tiesiog labai smagu. Visą gyvenimą buvau gerbėja ir žiūrėjau laidą, laidą įrašiau ne per televizorių. Tai yra prieš šiurpulį, prieš…

 

AK: Jūs daugiau sakote, kas yra šis žmogus, tuo daugiau kalbate apie jį. (Juokas)

 

CB: Yra žmogus, kuriuo aš labai žaviuosi kaip 80-ųjų siaubo gerbėjas ir žiūriu daug televizoriaus, o šis asmuo sekė mane „Twitter“. Mes norėjome siaubo eksperto ir kas yra geresnis siaubo ekspertas nei šis vaikinas? Gerai, ten pateks! Šiaip tai išeina!

 

Gąsdinti paketą šiuo metu galima perduoti srautu Drebulys.

 

Vaizdas per „Shudder“

„Ghostbusters: Frozen Empire“ Spragėsių kibiras

Spustelėkite, kad pakomentuotumėte

Norėdami rašyti komentarą, turite būti prisijungę Prisijungti

Palikti atsakymą

Naujienos

„Strange Darling“ su Kyle'u Gallneriu ir Willa Fitzgerald Lands nacionaliniu leidimu [žiūrėjimo klipas]

paskelbta

on

Keistas brangusis Kyle'as Gallneris

'Keista brangioji' išskirtinis filmas su Kyle'u Gallneriu, kuris yra nominuotas už „iHorror“ apdovanojimas už jo pasirodymą m 'Keleivis,' ir Willa Fitzgerald, JAV įsigijo „Magenta Light Studios“, nauja įmonė iš veterano prodiuserio Bobo Yari, kad ji būtų išleista kino teatruose. Šį pranešimą mums atnešė Įvairovė, seka sėkmingą filmo premjerą 2023 m. „Fantastic Fest“, kur jis buvo visuotinai giriamas už kūrybišką pasakojimą ir įtikinamus pasirodymus, o iš 100 peržiūrų pasiekė puikų įvertinimą – 14 % Fresh on Rotten Tomatoes.

Keistas brangusis – Filmo klipas

Režisierius JT Mollner, 'Keista brangioji“ – tai jaudinantis pasakojimas apie spontanišką ryšį, kuris įgauna netikėtą ir siaubingą posūkį. Filmas išsiskiria novatoriška pasakojimo struktūra ir išskirtine pagrindinių vaidmenų vaidyba. Mollneris, žinomas dėl savo 2016 m. „Sundance“ įrašo „Užsieniečiai ir angelai“ šiam projektui dar kartą panaudojo 35 mm, sutvirtindamas savo, kaip išskirtinio vaizdo ir pasakojimo stiliaus filmų kūrėjo, reputaciją. Šiuo metu jis dalyvauja adaptuojant Stepheno Kingo romaną „Ilgas pasivaikščiojimas“ bendradarbiaujant su režisieriumi Francisu Lawrence'u.

Bobas Yari išreiškė entuziazmą dėl numatomo filmo pasirodymo Rugpjūtis 23rd, pabrėžiant unikalias savybes "Keista brangioji" reikšmingas siaubo žanro papildymas. „Džiaugiamės galėdami pristatyti visos šalies teatro žiūrovams šį unikalų ir išskirtinį filmą su nuostabiais Willa Fitzgerald ir Kyle'o Gallnerio pasirodymais. Šiam antrajam talentingo rašytojo-režisieriaus JT Mollnerio filmui lemta tapti kultine klasika, kuri nepaiso įprastinio pasakojimo. Yari pasakojo „Variety“.

Įvairovės apžvalga iš filmo iš „Fantastic Fest“ giria Mollnerio požiūrį, sakydamas: „Mollneris rodo, kad yra labiau į priekį žvelgiantis nei dauguma jo žanro bendraamžių. Akivaizdu, kad jis yra žaidimo mokinys, įžūliai išstudijavęs savo protėvių pamokas, kad galėtų geriau pasiruošti dėti savo ženklą. Šis pagyrimas pabrėžia tyčinį ir apgalvotą Mollnerio įsitraukimą į šį žanrą, žadėdamas žiūrovams sukurti atspindintį ir novatorišką filmą.

Keistas brangusis

„Ghostbusters: Frozen Empire“ Spragėsių kibiras

Continue Reading

Naujienos

Sidnėjaus Sweeney „Barbarella“ atgimimas veržiasi į priekį

paskelbta

on

Sidnėjus Sweeney Barbarella

Sidnėjus Svinis patvirtino, kad vyksta ilgai laukto perkrovimo pažanga Barbarella. Projektas, kuriame Sweeney vaidina ne tik pagrindinį vaidmenį, bet ir vadovauja prodiuseriui, siekia įkvėpti naujos gyvybės ikoniškam personažui, kuris pirmą kartą patraukė žiūrovų vaizduotę septintajame dešimtmetyje. Tačiau spėliojant, Sweeney tebėra nekalbus apie galimą garsaus režisieriaus dalyvavimą Edgar Wright projekte.

Jos pasirodymo metu Laimingas Liūdnas Sumišęs podcast'as, Sweeney pasidalijo savo entuziazmu projektu ir Barbarella personažu, sakydama, "Tai yra. Turiu omenyje, kad Barbarella yra toks įdomus personažas, kurį reikia tyrinėti. Ji tikrai tiesiog apima savo moteriškumą ir seksualumą, ir man tai patinka. Ji naudoja seksą kaip ginklą ir manau, kad tai toks įdomus kelias į mokslinės fantastikos pasaulį. Visada norėjau užsiimti moksline fantastika. Taigi pažiūrėsime, kas bus“.

Sydney Sweeney ją patvirtina Barbarella perkrovimas vis dar vyksta

Barbarella1962 m., Jean-Claude Forest sukurtas žurnalui V, 1968 m. Jane Fonda, vadovaujamas Rogerio Vardimo, pavertė kino ikona. Nepaisant tęsinio, Barbarella nusileidžia, niekad neišvydęs dienos šviesos, veikėjas išliko mokslinės fantastikos įtaigumo ir nuotykių kupinos dvasios simboliu.

Per kelis dešimtmečius keli garsūs vardai, įskaitant Rose McGowan, Halle Berry ir Kate Beckinsale, buvo iškelti kaip potencialūs paleidimo iš naujo variantai, o režisieriai Robertas Rodriguezas ir Robertas Luketicas bei rašytojai Nealas Purvisas ir Robertas Wade'as anksčiau prisidėjo prie franšizės atgaivinimo. Deja, nė viena iš šių pakartojimų nepraėjo konceptualiosios stadijos.

Barbarella

Maždaug prieš aštuoniolika mėnesių, kai „Sony Pictures“ paskelbė apie savo sprendimą paskirti Sydney Sweeney pagrindinį vaidmenį, filmo pažanga pasisuko daug žadančiu posūkiu. Šį žingsnį, kurį pasiūlė pati Sweeney, palengvino jos dalyvavimas filme. Madame Web, taip pat po Sony reklama. Šiuo strateginiu sprendimu buvo siekiama puoselėti naudingus santykius su studija, ypač su Barbarella perkraukite galvoje.

Sužinojus apie galimą Edgaro Wrighto režisieriaus vaidmenį, Sweeney puikiai išsisuko ir tik pažymėjo, kad Wrightas tapo pažįstamu. Tai privertė gerbėjus ir pramonės stebėtojus spėlioti apie jo dalyvavimą projekte, jei toks yra.

Barbarella yra žinomas dėl savo nuotykių kupinų pasakojimų apie jauną moterį, keliaujančią per galaktiką, įsitraukiančią į pabėgimus, kuriuose dažnai yra seksualumo elementų. Sweeney, atrodo, nori ištirti šią temą. Jos įsipareigojimas pergalvoti Barbarella naujai kartai, nors ir išlieka ištikimas pradinei veikėjo esmei, tai skamba kaip puikus perkrovimas.

„Ghostbusters: Frozen Empire“ Spragėsių kibiras

Continue Reading

Naujienos

„Pirmasis ženklas“ beveik gavo NC-17 įvertinimą

paskelbta

on

pirmasis „Omen“ anonsas

Nustatyti an balandis 5 teatro išleidimas, „Pirmasis ženklas“ turi R reitingą, klasifikaciją, kuri beveik nebuvo pasiekta. Arkasha Stevenson, atlikdama savo inauguracinį vaidybinio filmo režisierės vaidmenį, susidūrė su didžiuliu iššūkiu, siekdama užsitikrinti šį įvertinimą už gerbiamos franšizės įžangą. Panašu, kad filmo kūrėjai turėjo kovoti su reitingų lenta, kad filmas nebūtų įvertintas NC-17. Atskleidžiančiame pokalbyje su Fangorija, Stevensonas apibūdino išbandymą kaip 'ilgas mūšis', o ne dėl tradicinių rūpesčių, tokių kaip kraujospūdis. Vietoj to, ginčo esmė buvo susijusi su moters anatomijos vaizdavimu.

Stevensono vizija „Pirmasis ženklas“ gilinasi į dehumanizacijos temą, ypač per priverstinio gimdymo objektyvą. „Siaubas šioje situacijoje yra tai, kaip ta moteris yra nužmoginta“, aiškina Stevensonas, pabrėždamas moters kūno pateikimo neseksualizuotoje šviesoje svarbą, siekiant autentiškai spręsti priverstinio dauginimosi temas. Dėl šio įsipareigojimo realizuoti filmas beveik buvo įvertintas NC-17, o tai paskatino užsitęsusias derybas su MPA. „Tai buvo mano gyvenimas pusantrų metų, kovodamas dėl šūvio. Tai mūsų filmo tema. Tai moters kūnas yra pažeidžiamas iš vidaus į išorę “. Ji teigia, pabrėždama scenos svarbą pagrindinei filmo žinutei.

Pirmieji Omenai Filmo plakatas – Creepy Duck Design

Prodiuseriai Davidas Goyeris ir Keithas Levine'as palaikė Stevensono mūšį ir įvertinimo procese susidūrė su tuo, ką jie suprato kaip dvigubą standartą. Levine atskleidžia, „Turėjome penkis kartus eiti pirmyn ir atgal su reitingų lenta. Keista, bet vengiant NC-17 jis tapo intensyvesnis., nurodydamas, kaip kova su reitingų lenta netyčia sustiprino galutinį produktą. Goyeris priduria, „Yra daugiau leistinumo bendraujant su pagrindiniais veikėjais vyrais, ypač kai yra siaubo kūnas“, rodantis, kad kūno siaubo vertinimas yra lyčių šališkumas.

Filmo drąsus požiūris į žiūrovų suvokimo iššūkį neapsiriboja ginčais dėl reitingų. Vienas iš rašytojų Timas Smithas pastebi ketinimą sugriauti lūkesčius, tradiciškai siejamus su „The Omen“ franšize, siekdamas nustebinti auditoriją nauju pasakojimo akcentu. „Vienas iš didžiausių dalykų, kurį labai norėjome padaryti, buvo ištraukti kilimėlį iš žmonių lūkesčių“, sako Smithas, pabrėždamas kūrybinės komandos norą tyrinėti naują temą.

Nell Tiger Free, žinoma dėl vaidmens filme "Tarnas", vadovauja aktoriams „Pirmasis ženklas“, kurį išleis 20th Century Studios balandis 5. Filme pasakojama apie jauną amerikietę, išsiųstą į Romą pamaldų bažnyčioje, kur ji suklumpa grėsmingą jėgą, sukrečiančią jos tikėjimą iki esmės ir atskleidžiančią šiurpinantį siužetą, kuriuo siekiama iškviesti įsikūnijusį blogį.

„Ghostbusters: Frozen Empire“ Spragėsių kibiras

Continue Reading

Įterpkite GIF su spustelėjamu pavadinimu