Susisiekti su mumis

Naujienos

INTERVIU: „Archenemy“ direktorius / rašytojas Adamas Egiptas Mortimeris

paskelbta

on

Superherojų filmai dominuoja mūsų popkultūroje, ypač kino. Nuo „Marvel“, DC ir visko, kas vyksta tarp jų, superherojų filmai yra visuomenės sąmonėje. Tačiau turint omenyje, kad šių filmų buvo tiek daug per tuos metus, puiku matyti, kaip žiaurumas perimamas. Įeikite į mus atvedusį „DANIEL ISN'RAL“ Adomo Egipto Mortimerį žvarbi ir intensyvi ARCHENEMIJA, kurioje vaidina Joe Mangiello. Neseniai turėjau galimybę pasikalbėti su Adamu apie filmą, super herojus ir apie tai, kaip susibūrė šis supergalvis.

Jacobas Davisonas: kas, jūsų nuomone, buvo ARCHENEMIJOS istorijos pradžia ar įkvėpimas?

Adomas Egiptas Mortimeris: Tai buvo mano meilė komiksams, kaip jie elgiasi su superherojais. Grįžtu atgal nuo 80-ųjų iš tikrųjų ar anksčiau. Komiksai galėjo labai rafinuotai elgtis su savo skaitytojais ir daryti dalykus su superherojais, kurie yra tikrai laukiniai ir visų skirtingų žanrų, skirtingos estetikos. Jaučiau, kad dabar matėme tiek daug superherojų filmų, kad tikriausiai galime žiūrėti į kino žiūrovus tokiu pat rafinuotumu. Kurkite istorijas apie tokio pobūdžio personažų mitologijas, kurios jaučiasi kitaip, arba žaiskite su žanru, žinokite, kurkite jas kitaip. Pradinis taškas buvo mąstyti Darreno Aaronofsky „Kovotojas“ ir mintis „O kas būtų, jei jis būtų toks, bet superherojus, kuris gedi savo šlovės dienų? Žmonės net netiki juo ir galbūt tai netiesa “. Kuo daugiau rašiau istoriją, tuo labiau ji tapo įvairiapusė ir sukosi apie nusikalstamumą ir visa kita. Štai kur man tai prasidėjo dar 2015 m., Kai pradėjau dirbti.

Nuotraukų kreditas Lisa O'Connor

JD: Matau. Kaip Joe Mangienello įsitraukė?

AEM: Džo tam buvo tiesiog tobulas vaikinas. Manau, nutiko taip, kad jis pamatė MANDY, kuris buvo tas pats mano prodiuseris „SPECTREVISION“, ir jis buvo toks: „Aš noriu sukurti vieną iš šių beprotiškų psichodelinių veiksmo siaubo filmų! Ką dar jūs, vaikinai, gavote? “ Tuo metu dirbau su „Spectrevision“ ir ką tik baigiau savo kitą filmą „DANIEL NETIKRA TIKRA“, todėl jį jam parodėme ir jam tai patiko. Džo yra tiesiog kažkas, į kurį įsipainiojo superherojų pasaulis. Akivaizdu, kad jis yra mirties smūgis, jis vienu metu turėjo vaidinti Supermeną ir tai nepasiteisino. Jis yra apsėstas komiksų knygų, todėl kai susirinkome pakalbėti apie filmą, tai buvo puikus paspaudimas. „Šis vaikinas atrodo, kad jis galėtų būti Supermenas. Jis pats gražiausias žmogus planetoje! “ Mes norėjome rasti jam vaidmenį, kad jis įsigilintų ir suvaidintų šį palūžusį žmogų ir panaudotų visus jo dramatiškus kotletus. Mes tikrai spustelėjome viziją, koks bus filmas ir kaip jis tai padarys.

JD: O taip, ir aš manau, kad jis tai labai ištraukė.

AEM: Taip! Jis nuostabus, aš myliu tą vaikiną.

JD: Be abejo, be kai kurių piktadarių negalima turėti gero superherojaus. Kaip Glennas Howertonas įsitraukė į vadovo postą?

Vaizdas per „Twitter“

AEM: Glennas buvo tarsi panaši situacija. Glennas yra linksmas vaikinas ir visi žinome, koks jis juokingas. Nuo pat pirmojo sezono stebėjau, KAD VISADA SAULĖ FILADELFIJOJE. Esu apsėstas šou ir apsėstas jo psichozės, sociopatijos ženklu. (Juokas). Bet jam įdomu daryti tai, kas nėra komedija, ir domėtis tuo, kas ten yra. Jis taip pat turėjo galimybę pamatyti, ar DANIEL NĖRA TIKRA. Tai yra puiku, kai sukursite porą filmų ir išsiaiškinsite savo požiūrį, tada turėsite galimybę žmonėms į tai atsakyti ir norėti būti jo dalimi. Susitikau su Glennu ir papasakojau jam apie tai, ir jis buvo taip pakerėtas, kad transformuotųsi. Jis šviesiaplaukis, turi ūsus, yra visiškai psichotiškas, bet kitaip nei jo personažas Dennisas yra psichotiškas. Buvo nuostabu žaisti su juo ir sukurti šį grėsmingą personažą, kuris yra tarsi mano „The Kingpin“ versija iš „Daredevil“ komiksų.

JD: Ir, žinoma, turiu paklausti apie tai, nesigilindamas, kad išvengčiau spoilerių. Turėjau paklausti apie Paulą ir jo didžiąją filmo sceną.

AEM: Paulius yra galbūt vienoje iš mano mėgstamiausių scenų. Kai tai parašiau, buvau tokia: „O žmogau! Tai bus blogai “. Panašiai Paulius pamatė mano filmą (DANIEL NETIKRA TIKRA) „South By Southwest“ ir sakė, kad jis jį myli, ir aš turėjau jį turėti kitame savo filme. Jūs jo net neatpažinsite, bet kas tokio nuostabaus, kai tobulėja jo įgūdžiai. Ne tiek, kad jis išranda kalbą ne scenarijuje, jis kažkiek įnešė ten kažkokių daiktų, bet tiesiog naudoja kambarį tokiu neįtikėtinu būdu. Tiesiog tai apiplėšėte! Jis niūniuoja visus narkotikus, žaidžia su ginklu ir gyvatės odos batais, o jam buvo tatuiruotas veidas ... tai laukinė sąranga, kad jis galėtų padaryti tiek, kiek jam reikia. Tai buvo filmas su tokiu ribotu biudžetu ir ribotu laiku, o mes bėgdavome nuo daikto prie kito, tačiau tą dieną, kai nufilmavome tą didelę sceną su Pauliumi ir su Zolee, mes galėjome praleisti visą dieną toje scenoje ir tikrai pasinerti į teisingai suprask. Tai turėjo būti ypatingas momentas! (Juokas)

JD: Ypatingas buvo tas raktinis žodis! (Juokas) Esu tikras, kad jei būtume tai matę Egipto teatre, žiūrovai suktųsi.

AEM: Aš žinau! Norėčiau, kad būčiau galėjęs tai pamatyti kambaryje ir pamatyti, kaip žmonės reagavo ir išsigando.

JD: Paguoda, kad buvo daug ragų šnibždėjimo ir mirksinčių šviesų.

AEM: (Juokas) Būtent! Automobiliams tai patiko!

Nuotraukų kreditas Lisa O'Connor

JD: Aktoriams skamba kaip pasikartojanti tema, kad jie buvo suinteresuoti sugadinti lūkesčius ir tai, ką jie dažniausiai daro, ir kaip, jūsų manymu, tai yra patrauklumas?

AEM: Manau, kad aktoriams labai patinka kurti daiktus. Jie nori eiti kuo giliau. Jie nori sukurti personažą. Manau, kad kartais jie įpratę būti matomi tam tikru būdu ir rizikuoja nebebūti charakteriais ir būti savimi. Vienas iš dalykų, kuriuos man patinka dirbti su aktoriais, yra tai, kad jiems įdomu pakeisti savo išvaizdą. Tas pats ir su DANIEL NETIKRA, Patrickas Schwarzeneggeris atėjo ir pasakė: „Aš noriu nusidažyti plaukus juodai, o būtent tokius drabužius noriu dėvėti“. Tai buvo susiję su galimybe atsiriboti nuo to, kas jis buvo kasdien, ar nuo to, kaip mes jį matome nuotraukose, ir taip yra su Džo. Jis buvo toks: „Aš noriu išsižioti dantis! Noriu užsiauginti barzdą! Kaip aš galiu purvinas? Aš noriu randų ... “Jis norėjo būti kažkas kitas, tai aktoriaus malonumas. Jie virsta visiškai nauju žmogumi. Aš taip domiuosi šiais keistais personažais ir šiais keistais pasauliais, kad labai noriu suteikti aktoriams galimybę visiškai transformuotis.

JD: Manau, jūs tikrai taip! Tarp ARCHENEMIJOS ir DANIEL NETIKROJI tiesiogine ir perkeltine prasme. Kažko kito, apie ką norėjau paklausti, nes viena mėgstamiausių mano filmo dalių yra Maxo Fisto atminimai ir istorijos, pasakojamos animacinėmis vinjetėmis. Man buvo įdomu, kaip tai įvyko ir kas juos padarė?

AEM: Taip zmogau. Tie buvo scenarijuje ir buvo iššūkis išsiaiškinti geriausią būdą tai padaryti. Man labai patiko mintis, kad jie jaučiasi labai abstraktūs. Labai psichologinis. Galvojant apie „Pink Floyd“ filmą „THE WALL“ ir apie tai, kaip to filmo animacija išeina ir išeina iš šios istorijos ir jaučiasi tokia beprotiška. Galiausiai mums pavyko tai padaryti tik su trijų žmonių komanda. Kas tarsi susiskaldė ir užkariavo. Mes turėjome savo bičiulį Sunando, kuris yra komiksų menininkas, nupiešti visus personažus, sąrankas ir lentas, o tada mes turėjome Danny Perezą, šį psichodelinio kino režisierių, atlikti visus keistus judančius sūkurius, varvančius kaukolę. Tada mes turėjome trečiąjį asmenį Keviną Finneganą kaip dujotiekį, kuris viską sutelkė ir animavo. Buvo tikrai beprotiška atlikti visą šią didelę animaciją tik su trimis žmonėmis, ir manau, kad tai buvo tikrai įtempta. (Juokas) Bet tai taip pat buvo nuostabus būdas iš tikrųjų paversti jį mažu meno kūriniu. Mažas rankų darbo dalykas tik keliems žmonėms. Norėjau, kad jis būtų miglotas ir abstraktus, o ne itin detalus, ne per daug perkrautas, ir tai buvo šis beprotiškas butiko animacijos eksperimentas.

JD: Maniau, kad tai gražiai atrodo, ypač kontrastuojanti gyvo filmo skiltis.

AEM: Gerai! Ačiū, labai džiaugiuosi. Tai, ko gero, buvo didžiausia rizika, nes man, tiesioginio veiksmo režisieriui, kažkaip žinau, kaip atrodysiu, žinau, ką daryti, bet su animacija buvau kaip „O dieve, ką mes darome? Ką mes padarėme sau! “ (Juokas) Bet manau, kad tai šaunu. Tai šaunus dalykas.

Vaizdas per IMDB

JD: Be to, manau, kad taip pat yra ir ARCHENEMIJOJE, nes superherojai, superherojų filmai dominuoja kasose ir tai jaučiasi taip skirtingai ir netgi priešingai nei pagrindiniai superherojų filmai. Ar galėtumėte pasakyti, kad tai buvo tyčia, ar, jūsų manymu, ARCHENEMIJA stovi superherojų kino peizaže?

AEM: Tai tarsi grįžimas prie mano meilės tam, ką komiksai galėjo padaryti su superherojais. Kai galvoju apie tai, kaip kažkas panašaus į „ELEKTRA: ASSASSIN“ atrodo ir jaučiasi, ir kuo skiriasi nuo Granto Morrisono „ALL-STAR“ SUPERMANO. Tai yra žymios superherojų istorijos, kurios yra visur. Tai buvo tarsi mano mąstymas su ARCHENEMIJA „Kaip būtų, jei Wongas Kar-wai padarytų. „Superherojaus filmas“? Kaip būtų rimtai žiūrėti į šiuos veikėjus ir padaryti tai kaip kriminalinį filmą. Kas nutiktų, jei atimčiau daktaro Strange'o galias, o jis virstų „Baudėju“ ir nufilmuotų jį taip, lyg tai būtų Nicolas Refno filmas. Žaisti su mintimi, ką šie filmai gali padaryti. Aš neturiu problemų su superherojais. Aš juos myliu. Tikimės, kad jei esame šiame pasaulyje, kur nuolat kuriame superherojų filmus, manau, kad įdomu išskleisti mintį, ką galime su jais padaryti ir kuo eksperimentuotiau su jais žaisti.

JD: Tikrai! Ir aš maniau, kad ARCHENEMIJA puikiai atliko šias ribas.

AEM: Nuostabus!

JD: (Juokas) Ir aš tiesiog norėjau paklausti, nes apklausiau Steveną Kostanskį, kuris sukūrė kitą „Beyond fest“ dvigubo vaidmens filmą „PG: PSYCHO GOREMAN“.

AEM: PSYCHO GOREMANAS!

JD: Taip! Ką manėte apie tą dvigubą bruožą?

Vaizdas per „Facebook“

AEM: Manau, kad tai buvo tobula! Kaip tai, ką jis darė su tuo filmu su artimiausiu, kokį tik esu matęs, sudaro amerikietišką filmą, atrodantį kaip pašėlęs japonų ULTRAMAS. Jo kostiumai, vizija, man tai patiko. Iš tikrųjų beprotiški japonų kino kūrėjai, pavyzdžiui, Takashi Miike'as sukūrė superherojaus filmą, pavadintą „ZEBRAMAN“, turėjo didelę įtaką ARCHENEMIJAI. Mano įkvėpimas yra nedidelis gabalėlis tos medžiagos. Tai buvo puiki dviguba savybė pamatyti, ką Stevenas padarė, susprogdindamas tuos vaizdus iki galo ... tai maniakiška, tas filmas!

JD: Aš tikrai maniau, kad „Beyond Fest“ programuotojai iš tikrųjų prikalė tą filmą, nes tai yra perversmo superherojų filmas su tokiu perversmu supervillain filmu.

AEM: Taip, visiškai.

JD: Įdomu matyti, kai pereini nuo DANIEL NĖRA TIKRA prie ARCHENEMIJOS ir griauni skirtingus žanrus. Ar galite kalbėti apie viską, ką planavote toliau?

AEM: Brianas, parašęs „DANIEL NETikrai su manimi“ ir parašęs romaną, pagal kurį buvo sukurtas, mes parašėme naują filmą apie burtininkystę, kapitalizmą ir pinigus, kurie yra blogi ... tai tamsus siaubo filmas, kuris taip pat yra jaudinantis kriminalinis filmas tuo pačiu metu. Ir mes tikimės, kad pavyks tai pasiekti kitais metais. Taigi, tikiuosi, tai bus dalykas. Ir aš nežinau, ieškodamas kito dalyko! Tą minutę, kai nustosite kurti filmą, pradėsite jaustis tarsi mirštate lėtai, todėl turite nedelsdami pradėti suprasti, kaip sukurti naują.

 

ARCHENEMIJĄ dabar galima žiūrėti „VOD“, „Digital“ ir tam tikruose teatruose.

Vaizdas per IMDB

 

„Ghostbusters: Frozen Empire“ Spragėsių kibiras

Spustelėkite, kad pakomentuotumėte

Norėdami rašyti komentarą, turite būti prisijungę Prisijungti

Palikti atsakymą

Naujienos

„Strange Darling“ su Kyle'u Gallneriu ir Willa Fitzgerald Lands nacionaliniu leidimu [žiūrėjimo klipas]

paskelbta

on

Keistas brangusis Kyle'as Gallneris

'Keista brangioji' išskirtinis filmas su Kyle'u Gallneriu, kuris yra nominuotas už „iHorror“ apdovanojimas už jo pasirodymą m 'Keleivis,' ir Willa Fitzgerald, JAV įsigijo „Magenta Light Studios“, nauja įmonė iš veterano prodiuserio Bobo Yari, kad ji būtų išleista kino teatruose. Šį pranešimą mums atnešė Įvairovė, seka sėkmingą filmo premjerą 2023 m. „Fantastic Fest“, kur jis buvo visuotinai giriamas už kūrybišką pasakojimą ir įtikinamus pasirodymus, o iš 100 peržiūrų pasiekė puikų įvertinimą – 14 % Fresh on Rotten Tomatoes.

Keistas brangusis – Filmo klipas

Režisierius JT Mollner, 'Keista brangioji“ – tai jaudinantis pasakojimas apie spontanišką ryšį, kuris įgauna netikėtą ir siaubingą posūkį. Filmas išsiskiria novatoriška pasakojimo struktūra ir išskirtine pagrindinių vaidmenų vaidyba. Mollneris, žinomas dėl savo 2016 m. „Sundance“ įrašo „Užsieniečiai ir angelai“ šiam projektui dar kartą panaudojo 35 mm, sutvirtindamas savo, kaip išskirtinio vaizdo ir pasakojimo stiliaus filmų kūrėjo, reputaciją. Šiuo metu jis dalyvauja adaptuojant Stepheno Kingo romaną „Ilgas pasivaikščiojimas“ bendradarbiaujant su režisieriumi Francisu Lawrence'u.

Bobas Yari išreiškė entuziazmą dėl numatomo filmo pasirodymo Rugpjūtis 23rd, pabrėžiant unikalias savybes "Keista brangioji" reikšmingas siaubo žanro papildymas. „Džiaugiamės galėdami pristatyti visos šalies teatro žiūrovams šį unikalų ir išskirtinį filmą su nuostabiais Willa Fitzgerald ir Kyle'o Gallnerio pasirodymais. Šiam antrajam talentingo rašytojo-režisieriaus JT Mollnerio filmui lemta tapti kultine klasika, kuri nepaiso įprastinio pasakojimo. Yari pasakojo „Variety“.

Įvairovės apžvalga iš filmo iš „Fantastic Fest“ giria Mollnerio požiūrį, sakydamas: „Mollneris rodo, kad yra labiau į priekį žvelgiantis nei dauguma jo žanro bendraamžių. Akivaizdu, kad jis yra žaidimo mokinys, įžūliai išstudijavęs savo protėvių pamokas, kad galėtų geriau pasiruošti dėti savo ženklą. Šis pagyrimas pabrėžia tyčinį ir apgalvotą Mollnerio įsitraukimą į šį žanrą, žadėdamas žiūrovams sukurti atspindintį ir novatorišką filmą.

Keistas brangusis

„Ghostbusters: Frozen Empire“ Spragėsių kibiras

Continue Reading

Naujienos

Sidnėjaus Sweeney „Barbarella“ atgimimas veržiasi į priekį

paskelbta

on

Sidnėjus Sweeney Barbarella

Sidnėjus Svinis patvirtino, kad vyksta ilgai laukto perkrovimo pažanga Barbarella. Projektas, kuriame Sweeney vaidina ne tik pagrindinį vaidmenį, bet ir vadovauja prodiuseriui, siekia įkvėpti naujos gyvybės ikoniškam personažui, kuris pirmą kartą patraukė žiūrovų vaizduotę septintajame dešimtmetyje. Tačiau spėliojant, Sweeney tebėra nekalbus apie galimą garsaus režisieriaus dalyvavimą Edgar Wright projekte.

Jos pasirodymo metu Laimingas Liūdnas Sumišęs podcast'as, Sweeney pasidalijo savo entuziazmu projektu ir Barbarella personažu, sakydama, "Tai yra. Turiu omenyje, kad Barbarella yra toks įdomus personažas, kurį reikia tyrinėti. Ji tikrai tiesiog apima savo moteriškumą ir seksualumą, ir man tai patinka. Ji naudoja seksą kaip ginklą ir manau, kad tai toks įdomus kelias į mokslinės fantastikos pasaulį. Visada norėjau užsiimti moksline fantastika. Taigi pažiūrėsime, kas bus“.

Sydney Sweeney ją patvirtina Barbarella perkrovimas vis dar vyksta

Barbarella1962 m., Jean-Claude Forest sukurtas žurnalui V, 1968 m. Jane Fonda, vadovaujamas Rogerio Vardimo, pavertė kino ikona. Nepaisant tęsinio, Barbarella nusileidžia, niekad neišvydęs dienos šviesos, veikėjas išliko mokslinės fantastikos įtaigumo ir nuotykių kupinos dvasios simboliu.

Per kelis dešimtmečius keli garsūs vardai, įskaitant Rose McGowan, Halle Berry ir Kate Beckinsale, buvo iškelti kaip potencialūs paleidimo iš naujo variantai, o režisieriai Robertas Rodriguezas ir Robertas Luketicas bei rašytojai Nealas Purvisas ir Robertas Wade'as anksčiau prisidėjo prie franšizės atgaivinimo. Deja, nė viena iš šių pakartojimų nepraėjo konceptualiosios stadijos.

Barbarella

Maždaug prieš aštuoniolika mėnesių, kai „Sony Pictures“ paskelbė apie savo sprendimą paskirti Sydney Sweeney pagrindinį vaidmenį, filmo pažanga pasisuko daug žadančiu posūkiu. Šį žingsnį, kurį pasiūlė pati Sweeney, palengvino jos dalyvavimas filme. Madame Web, taip pat po Sony reklama. Šiuo strateginiu sprendimu buvo siekiama puoselėti naudingus santykius su studija, ypač su Barbarella perkraukite galvoje.

Sužinojus apie galimą Edgaro Wrighto režisieriaus vaidmenį, Sweeney puikiai išsisuko ir tik pažymėjo, kad Wrightas tapo pažįstamu. Tai privertė gerbėjus ir pramonės stebėtojus spėlioti apie jo dalyvavimą projekte, jei toks yra.

Barbarella yra žinomas dėl savo nuotykių kupinų pasakojimų apie jauną moterį, keliaujančią per galaktiką, įsitraukiančią į pabėgimus, kuriuose dažnai yra seksualumo elementų. Sweeney, atrodo, nori ištirti šią temą. Jos įsipareigojimas pergalvoti Barbarella naujai kartai, nors ir išlieka ištikimas pradinei veikėjo esmei, tai skamba kaip puikus perkrovimas.

„Ghostbusters: Frozen Empire“ Spragėsių kibiras

Continue Reading

Naujienos

„Pirmasis ženklas“ beveik gavo NC-17 įvertinimą

paskelbta

on

pirmasis „Omen“ anonsas

Nustatyti an balandis 5 teatro išleidimas, „Pirmasis ženklas“ turi R reitingą, klasifikaciją, kuri beveik nebuvo pasiekta. Arkasha Stevenson, atlikdama savo inauguracinį vaidybinio filmo režisierės vaidmenį, susidūrė su didžiuliu iššūkiu, siekdama užsitikrinti šį įvertinimą už gerbiamos franšizės įžangą. Panašu, kad filmo kūrėjai turėjo kovoti su reitingų lenta, kad filmas nebūtų įvertintas NC-17. Atskleidžiančiame pokalbyje su Fangorija, Stevensonas apibūdino išbandymą kaip 'ilgas mūšis', o ne dėl tradicinių rūpesčių, tokių kaip kraujospūdis. Vietoj to, ginčo esmė buvo susijusi su moters anatomijos vaizdavimu.

Stevensono vizija „Pirmasis ženklas“ gilinasi į dehumanizacijos temą, ypač per priverstinio gimdymo objektyvą. „Siaubas šioje situacijoje yra tai, kaip ta moteris yra nužmoginta“, aiškina Stevensonas, pabrėždamas moters kūno pateikimo neseksualizuotoje šviesoje svarbą, siekiant autentiškai spręsti priverstinio dauginimosi temas. Dėl šio įsipareigojimo realizuoti filmas beveik buvo įvertintas NC-17, o tai paskatino užsitęsusias derybas su MPA. „Tai buvo mano gyvenimas pusantrų metų, kovodamas dėl šūvio. Tai mūsų filmo tema. Tai moters kūnas yra pažeidžiamas iš vidaus į išorę “. Ji teigia, pabrėždama scenos svarbą pagrindinei filmo žinutei.

Pirmieji Omenai Filmo plakatas – Creepy Duck Design

Prodiuseriai Davidas Goyeris ir Keithas Levine'as palaikė Stevensono mūšį ir įvertinimo procese susidūrė su tuo, ką jie suprato kaip dvigubą standartą. Levine atskleidžia, „Turėjome penkis kartus eiti pirmyn ir atgal su reitingų lenta. Keista, bet vengiant NC-17 jis tapo intensyvesnis., nurodydamas, kaip kova su reitingų lenta netyčia sustiprino galutinį produktą. Goyeris priduria, „Yra daugiau leistinumo bendraujant su pagrindiniais veikėjais vyrais, ypač kai yra siaubo kūnas“, rodantis, kad kūno siaubo vertinimas yra lyčių šališkumas.

Filmo drąsus požiūris į žiūrovų suvokimo iššūkį neapsiriboja ginčais dėl reitingų. Vienas iš rašytojų Timas Smithas pastebi ketinimą sugriauti lūkesčius, tradiciškai siejamus su „The Omen“ franšize, siekdamas nustebinti auditoriją nauju pasakojimo akcentu. „Vienas iš didžiausių dalykų, kurį labai norėjome padaryti, buvo ištraukti kilimėlį iš žmonių lūkesčių“, sako Smithas, pabrėždamas kūrybinės komandos norą tyrinėti naują temą.

Nell Tiger Free, žinoma dėl vaidmens filme "Tarnas", vadovauja aktoriams „Pirmasis ženklas“, kurį išleis 20th Century Studios balandis 5. Filme pasakojama apie jauną amerikietę, išsiųstą į Romą pamaldų bažnyčioje, kur ji suklumpa grėsmingą jėgą, sukrečiančią jos tikėjimą iki esmės ir atskleidžiančią šiurpinantį siužetą, kuriuo siekiama iškviesti įsikūnijusį blogį.

„Ghostbusters: Frozen Empire“ Spragėsių kibiras

Continue Reading

Įterpkite GIF su spustelėjamu pavadinimu