Neseniai kalbėjausi su rašytoju / režisieriumi Justinu McConnellu Gelbėtojas, įtemptas, dramatiškas transformacijos siaubas, kuris vykdė 2018 m. Festivalio grandinę. Filmas seka Drew, figūrą keičiantį žudiką, kuris sugeria mintis, prisiminimus ir fizinį savo aukų vaizdą, leisdamas jam pavogti visą jų tapatybę.

Gelbėtojas - kaip filmas - turi daug kas vyksta po oda. Tai sudėtingas sielvarto, tapatybės ir moralės tyrimas kartu su smurtine metamorfoze. Natūralu, kad turėjau paklausti, iš kur atsirado ši sąvoka?

„Vieną dieną buvau autobuse ir man kilo tokia mintis - o kas, jei pamačiau save viešumoje. Kuris, žinoma, yra Deniso Villeneuve'o Priešas“, - sakė McConnellas. „Tačiau tuo metu tai tiesiog organiškai išaugo į to pagrindą. Tačiau filmo tonas ir prasmė turi daug daugiau bendro su tuo, kur aš tuo metu buvau mintyse “.

Paskutinius kelerius metus McConnellas praleido gedėdamas po Kevino Hutchinsono, jo geriausio draugo, bendradarbio ir rašymo partnerio, mirties.

„Aš tiesiog galvojau apie savo vietą gyvenime ir tai, kur man tinka pasaulis, ir visa tai egzistencinė medžiaga - daug skaitymo ir daug savirefleksijos - ir tai tiesiog įsijungė į tai, kuo baigėsi istorija ," jis pasakė. „Tikroji šio padaro samprata atsirado gana greitai, tačiau visa kita, esanti po paviršiumi, tiesiog atsirado rašant.“

Gelbėtojas yra keletas grafinių praktinių efektų, kurie kartu su švaria, labai tikslia kinematografija priverčia filmą jaustis labai pagrįstu realybe.

Kaip viso gyvenimo siaubo gerbėjas, McConnellas turėjo daug įkvėpimo. Užaugęs praktinio efekto siaubo klestėjimo laikotarpiu, jis studijavo tokius žanro didžius kaip Rickas Bakeris, Steve'as Johnsonas ir „Screaming Mad George“. Jo dėkingumas už praktinius efektus išaugo suprantant, kaip jų vaidmenys vaidino svarbų vaidmenį kuriant filmą.

„Poveikis Gelbėtojas konkrečiai, - paaiškino McConnellas, - nepasakyčiau, kad juos tiesiogiai veikia kažkas, bet akivaizdu, kad ten yra visų tų daiktų sėklų. Ir pačių faktinių menininkų talentas. Davidas Scottas ir jo komanda, Alexandra Anger ir Tabitha Burtch, turi savo stilių. Kai aptarėme filmo išvaizdą ir savijautą, jie išėjo daryti savo reikalo “.

McConnellas tiksliai žinojo, į ką jis norėjo kreiptis, norėdamas sukurti paskutinę efektingą filmo sceną. „Tai buvo Chrisas Nashas ir Audrey Barrett. Chrisas yra Z yra Zygote - paskutinė istorija m Mirties ABC 2 “. McConnellą laimėjo Chriso segmentas. "Kai tai pamačiau, žinojau, gerai taip, niekas kitas negali padaryti tokio efekto, kokio noriu čia, taip pat Chrisas."

Jei neprisimenate, Z yra Zygote yra apie moterį, kuri 23 metus neša kūdikį. Dabar jau suaugęs, jis nuostabiai šiurpiai perima jos kūną. Tai ... gana fantastiška.

"Aš žinojau, kad man reikia kažko, kas užregistruotų tą būseną, pavyzdžiui, kažkokios transformacijos sekos, įkvėptos An Amerikos vilkolakis Londone, su daiktais iš Dalykasarba Skolininkas “. McConnellas patikslina, kad, nors buvo akivaizdžių asmeninių įtakų, jos buvo labiau stilistinės nuorodos nei tiesioginis pagerbimas.

Nes Gelbėtojas seka formą keičiantį serijinį žudiką, yra keli skirtingi aktoriai, kurie vaizduoja Drew. Suprantama, kad kelių aktorių atrinkimas į vieną vieningą vaidmenį buvo unikalus iššūkis.

Kai aktoriai buvo susiaurinti iki kelių pasirinkimų kiekvienam vaidmeniui, McConnellas nusprendė susitikti akis į akį su kiekvienu iš jų, o ne su tipiniu antruoju svarstymu, kad galėtų „Gauti idėją, kas jie yra žmonės, ir jų atmosferą, istoriją ir tai, ką jie pateikia ant stalo kaip žmogus ir atlikėjas “, - prisiminė jis.

Kai visi buvo išrinkti, McConnellas kiekvienam aktoriui, kuris vaidins Drew, pateikė dviejų puslapių dokumentą apie personažą su viskuo, ką jiems reikėjo žinoti apie jo istoriją. Ši namų užduotis suteikė dalyviams galimybę įsitvirtinti Drew kaip personažą, kad jie kaip grupė galėtų ištirti, kas jį motyvuoja judėti pirmyn.

„Mes turėjome tai, ką aš pavadinau„ Drew Boot Camp “, kur visi sėdėjome prie didelio stalo ir ilgai kalbėjomės apie tai, kas yra personažas ir iš kur jis kilęs, ir tarsi įsitvirtinome kaip grupė - tas personažas“, jis tęsė: „Mes sugalvojome įprastas erkes ir ėjimo būdus, tam tikrus bruožus ir marmurą, kurį jis nešiojasi - tai paskutinis dalykas, kurį jis gavo iš savo mamos, - visi tie dalykai tarsi susibūrė per tą sesiją“.

Vienas iš Drew'o kaip veikėjo iššūkių yra tos motyvacijos. Per filmą jo einantis pasakojimas suteikia papildomos informacijos apie jo istoriją ir santykius, ir mes sužinome apie jo maniją Julijai.

Be abejo, smurto ir fizinių elementų, susijusių su jo virsmais, yra siaubas, tačiau tai, kaip Drew romantizavo įkyrią Džulijos persekiojimą, yra gana baisus dalykas. Aš paklausiau McConnello, kaip tas - labai šiurpinantis - elementas buvo įtrauktas į filmą.

"Tas istorijos aspektas atsirado introspektyviu metu savyje “, - paaiškino jis. "Bet taip pat todėl, kad kai aš tai rašiau 2014–2017 m.," Aš taip pat "judėjimas tapo nepaprastai paplitęs naujienų žiniasklaidoje."

McConnellas internete skaito viską, ką tik gali - iš dalies tam, kad būtų informuotas, o iš dalies - padėdamas save analizuoti ir augti kaip asmenybę. Kol jis skaitė „Aš taip pat“ judėjimą ir feministinę kritiką, jis dirbo perrašydamas scenarijų, ir šis elementas tiesiog pateko į savo vietą. „Aš tiesiog pakeičiau smulkmenas, subtilius dalykus ir tai informavo tą pusę, kur viskas vyks“.

Bet net ir turėdamas iškreiptą santykių kampą, Gelbėtojas dažnai vadinama meilės istorija, kuri puikiai dera į kitą McConnell punktą.

„Daugelyje 80-ųjų ir 90-ųjų romantinių komedijų - Johno Hugheso filmuose ir panašiuose dalykuose - buvo naudojamas tropas, vadinamas Tykojimas kaip meilė. Kur iš esmės, kol vaikinas galų gale gavo mergaitę, nebuvo svarbu, ką jis padarė filme, jis vis tiek yra geras vaikinas “, - paaiškino jis. „Man tai visada kildavo kaip žalingą ir keistą dalyką, kurį turėjau įsidėmėti kam nors nuo jaunystės.“

Kitą pavyzdį ieškokite „Kiekvienas tavo įkvėpimas„Policija. Tai raminanti, miela daina, grojama kaip galinga, emocinga baladė (dažnai per vestuves), bet iš tikrųjų šie žodžiai yra piktas.

McConnellas tęsė: „Atvykęs iš mažo miestelio, kaip aš, jūs daug ko nesate veikęs. Ilgai užtrukau, kol atradau pagrindą ir supratau, ką daryti, o ko nedaryti “. Šiuo introspektyvaus rašymo laikotarpiu McConnellas pažvelgė į save ir savo praeities veiksmus ir pavertė Drew asmenybę „tarsi psichotine to versija“, kuria jis dalijosi. „Aš dariau tai, kuo nesididžiavau savo 20-ies metų amžiaus, bet jie visi buvo padaryti priimtini toje srityje, kaip mus mokė, kas yra romantika.“

McConnellas pripažino, kad šis obsesinis elementas nėra visas filmo akcentas, bet jis tikrai yra. „Kai kurie žmonės jį pasiima, o kai kurie žmonės - kitoje jo pusėje - yra viso filmo Drew kampe. Noriu, kad publika apsispręstų pati, bet tai tikrai ne meilės istorija, o apsėdimo istorija “.

Jei esate gana gerai susipažinęs su Kanados siaubu, suprasite, kad asimiliacijos ir metamorfozės temos yra gana dažnos. Imbiero spragtukai, Void, Nukentėjusi, amerikietė Marija, ir visi Davido Cronenbergo darbai naudoja kūno siaubą, kad pasakotų apie virsmo pasaką. Aš paklausiau McConnello - kaip kito kanadiečio ir praktinių efektų entuziasto - kodėl taip gali būti.

„Amerikiečiai užrakino visą tikrai linksmą kiną, kai aš augau, ir kas kartą, ir kartais prasiverždavo kanadietiškas filmas, bet tai nesijausdavo kaip kanadietiškas filmas“, - pasiūlė jis. „Kaip ir„ Cronenberg “dalykai, tai buvo labai nukreipta į amerikiečių auditoriją, tačiau šiurpinant Kanados tapatybę.

„Negalėčiau pasakyti, kodėl mes čia taip apsėsti kūno siaubo, bet gali būti, kad mes tiesiog esame šiek tiek kitaip prijungti“. Jis pridūrė, kad nors Kanadoje yra ir daugybė kitų subžanrų, „Kažkodėl mes tikrai žinomi dėl kūno siaubo“.

Tačiau kadangi daugelis Kanados siaubo filmų, įsiveržusių į pagrindinę rinką, buvo kūno siaubas, kaip sako McConnellas, „jie turėjo įtakos naujajai kino kūrėjų kartai“.

Jei filmai patinka Void ir Gelbėtojas yra to rezultatas, mes tikrai negalime skųstis.

 

Gelbėtojas žvaigždės Lora Burke, Jackas Foley, Elitsa Bako, Rachel VanDuzer ir Steve'as Kasanas.