Susisiekti su mumis

Naujienos

Interviu: „Pirmojo valymo“ direktorius Gerardas McMurray

paskelbta

on

Režisavęs pirmuosius tris Išvalyti filmai Jamesas DeMonaco pasirinkta Gerardas McMurray'us režisuoti Pirmasis apsivalymas. „Parašęs ir režisavęs tris Išvalyti filmų per penkerius metus, buvau pasirengęs perduoti režisieriaus pareigas “, - sako DeMonaco. „Gerardas pamatė Išvalyti filmai, kaip aš juos matau - kaip žanro filmai, bet ir kaip sociopolitiniai komentarai apie rasę, klasę ir ginklų kontrolę mūsų šalyje “. 

Šiame interviu Gerardas McMurray'us pasakoja apie jų kūrimą Pirmasis apsivalymas ir unikalias įtakas, kurias jis atnešė filmui, kuriame išsamiai aprašyta „Valymo nakties“ evoliucija.  Pirmasis apsivalymas kino teatruose atidaroma liepos 4 d. 

GD: Gerardai, kuo jus patraukė šis projektas?

GM: Kas mane patraukė būtent tuo Išvalyti filmas buvo Jameso DeMonaco scenarijus. Tai buvo nuostabu ir vyko miesto rajone. Istorija man pasirodė labai asmeniška; jautėsi kaip namuose. Akimirksniu susitapatinau su pagrindiniais veikėjais ir iškart turėjau viziją. Be to, Pirmasis apsivalymas turi pasipriešinimo dvasią, su kuria tapatinuosi. Tėvas nuo mažens mokė mane stoti už save, kovoti už tai, kas teisinga, ir saugoti savo bendruomenę. Taigi, pagrindiniame veikime mačiau daugybę savo idealų. Siužetas yra daugiasluoksnis, ir aš mėgavausi galimybe pateikti puikų politinį komentarą apie dabartinę mūsų šalies būklę per istoriją, kurios visuomenė labai atspindi mūsų pačių istoriją. Tai didžiulė proga padaryti kažką unikalaus, šviežio ir šiuolaikiško.

GD: Kai Jamesas DeMonaco vadovavo pirmiesiems trims Išvalyti filmai, ką, jūsų manymu, atsinešėte į šį ketvirtąjį filmą, kuris yra unikalus iš kitų režisierių, galinčių sukurti šį filmą, įskaitant Jamesą?

GM: Manau, kad į filmą įnešiu labai skirtingą kultūrinį atspalvį. Ši istorija vyksta Staten saloje ir stebi juodos ir rudos spalvos žmonių, siekiančių išgyventi Pirmojo valymo naktį, kelionę. Aš užaugau 7-ajame Naujojo Orleano skyriuje, kuriame vyrauja juodaodžių apylinkės. Šio valymo personažai ir jų kelionė atspindi kai kuriuos išgyvenimus, kuriuos patyriau per savo gyvenimą. Jaučiu, kad mano, kaip juodaodžio vyro Amerikoje, patirtis suteikia man unikalią perspektyvą pasakoti autentišką istoriją apie tai, kaip valymas gali atrodyti vidinio miesto rajone.

GD: Gerardai, kokia buvo vizualinė strategija, kurią jūs ir jūsų operatorius aptarėte prieš filmavimo pradžią, ir kaip apibūdintumėte filmo išvaizdą ir toną?

GM: Apibrėždamas filmo išvaizdą ir toną su savo kinematografininku, siekiau atskirti šį filmą nuo kitų „Purge“ filmų, nes tai yra prequel, o ne tęsinys. Ankstesnės diskusijos su „Blumhouse“ ir „Platinum Dunes“ man aiškiai parodė, kad jiems patiko vizuali mano pirmojo filmo išvaizda, Dega smėlisir norėjo toniniu būdu padaryti ką nors arčiau, nei jie padarė kitu Išvalyti Filmai. 

Aš paaiškinau savo šio filmo viziją kaip pagarbą 1990-ųjų filmams. Aš užaugau paauglystėje 90-ajame dešimtmetyje, todėl filmai patinka Daryti teisingus dalykus, Boyz N Hood, Menace II Society, Naujasis Džeko miestas, Niujorko karalius, ir kiti to laikmečio filmai labai apsunkino mano pasirinkimą pasirinkti kadrų ir bendrą toną. Jaučiu, kad 90-ųjų stiliaus ir šiuolaikinio siaubo / veiksmo nuotykių / politinio trilerio kontrastas įdomiai interpretuoja Pirmasis apsivalymas ir pridėti naują filmo skonį. Estetiškai man buvo svarbu pagerinti aplinkos faktūrą ir vaizduoti įvairias kultūras, vaizduojamas filme, grožiu ir elegancija. 

Aš taip pat norėjau, kad filmas atrodytų didelis, todėl nusprendžiau padaryti daug plataus ir kraninio kadro, užfiksuoti bendruomenę, o veiksmų sekas ir asmeninius santykius paversti daug artimesniais ir intymesniais. Noriu, kad publika pajustų dramatiškas ir emocingas personažų keliones, jaustų baimę kartu su jais, taip pat meilę, kad patirtų beviltiškumą, kurį patyrė „Valymo“ naktį. Akimirkomis mes leidžiame kamerai judėti ir šokti su personažais, kad žiūrovai galėtų jausti realybę ir žmoniškumą, parodydami, kad galiausiai valymas paveikia visus, nepaisant jų odos spalvos ir ekonominės padėties.

GD: Kaip apibūdintumėte chaosą ir smurtą, vykstantį šiame filme, palyginti su ankstesniais filmais, ir kas, jūsų manymu, žiūrovams bus patraukliausia, bauginanti apie šį filmą?

GM: Ankstesnis Išvalyti visi filmai turi savo unikalią asmenybę. Norėjau, kad mano valymas „Purge“ išsiskirtų. Norėjau sugrįžti prie to intymumo, kurį matėme pirmajame filme, kartu įtraukdamas jausmą, kad esi šalia, parodyti visą linksmą chaosą, vykstantį gatvėse.

Mano tikslas buvo išlaikyti „Purge“ smurto jausmą kuo realesnį, kad chaosas ir smurtas mano filme atkartotų dalykus, kurių bijau, ir manau, kad šis filmas auditorijai kelia savo unikalų baisumo ir teroro lygį. Norėjau, kad mano filmas turėtų šiurkštumo ir tikrovės, kad žmonės jaustųsi kaip „Oho, tai gali atsitikti realiame gyvenime“. Kontrastas tarp to, kaip matyti šiuos labai panašius personažus, turi susidoroti su „Valymo nakties“ realijomis, šiam filmui suteikia kitokį baisumo aspektą.

GD: Kas, jūsų manymu, išskiria šį filmą iš ankstesnių trijų filmų, išskyrus tai, kad jis yra kilmės filmas, ankstesnis filmas?

GM: Šis filmas yra kitoks, nes jis pastatytas per pirmąjį „Valymo“ vakarą, todėl veikėjai nelabai žino, ko tikėtis. Kituose „Valymo“ filmuose visuomenė įprato prie „Valymo“, ir daugeliui žmonių tai netgi patinka. Tačiau šiame filme niekas iš tikrųjų nežino, ką daryti, todėl jūs gaunate kitokią patirtį.  

Taip pat Išvalyti nepraleidžia laiko priemiesčiuose, nagrinėdamas vidutinės ir aukštesnės klasės žmonių patirtį. Čia mes esame miesto centre, patiriame tai žmonių akimis. Matydamas filmą iš gatvių perspektyvos ir baimės bei teroro, kurį šie piliečiai kelia, šis filmas suteikia kitokį jausmą. Kaip sako Jay-Z, „Gatvės stebi“.

GD: Ką Buffalo filmavimo vieta atnešė šiam filmui, kuris yra unikalus iš kitų jūsų pasirinktų vietų, ir kaip apibūdintumėte filmo aplinką?

GM: Bufalo miestas buvo nuostabi vieta filmuoti, o meras Byronas Brownas ir Buffalo kino komisija mums tikrai parodė meilę. Nepaprastai naudinga buvo naudotis visais miesto pasiūlytais ištekliais. Be to, manau, kad pats Bafalas šiam filmui suteikė tam tikrą dvasią. Kai įsivaizdavau šį valymą, žinojau, kad jis turi jaustis kaip Amerikos miestas. Amerikos miestai turi tam tikrą tekstūrą, kurią sunku atkartoti. Be to, atsižvelgiant į tai, kad filmas yra miesto centras, žinojau, kad žmonėms ir aplinkai turime būti tam tikra estetika. Bafalas buvo puiki vieta šaudyti, nes jame yra stipri juodaodžių ir lotynų kalba. Jaučiau, kad galiu priversti Bufolą pasijusti Stateno saloje - atsižvelgiant į gatvių, parduotuvių faktūrą - ir kad galėčiau suburti vietinius aktorius, kurie atrodytų kaip žmonės, su kuriais užaugau. Bafalas tikrai pasiūlė autentiškumą, kuris man patiko.

GD: Kaip apibūdintumėte žmogaus dinamiką, egzistuojančią šiame filme?

GM: Mano valymo žmogaus dinamika gyvena pagal jo veikėjus ir įvairius jų išgyvenimus. Bandžiau sukurti empatiškus personažus, patiriančius žalių žmogaus emocijų, su kuriomis gali susieti publika, gamtą. Taip pat norėjau ištirti įgimtą poreikį žmonėms daryti smurtinius veiksmus, apsivalyti ir parodyti žmonėms, kurie pasiduoda šiam poreikiui apsivalyti ir mėgaujasi laisve, kurią jiems suteikia. Manau, kad šiame filme mes laikomės įvairialypio požiūrio į žmonijos demonstravimą ir daugybę skirtingų būdų, kuriais žmonija gali pasireikšti „Valymo“ naktį.

GD: Kaip vadinasi Marisa Tomei šiame filme ir kaip apibūdintumėte jos vaidmenį šiame filme?

GM: Marisa Tomei personažas pavadintas „Architektu“, nes ji yra psichologė, kuri sugalvojo visą „Valymo“ idėją. Ji mano, kad valymas yra žmonijos dalis ir kad jei žmonės galėtų kartą per metus patenkinti savo norus, tai padėtų sušvelninti kai kuriuos nusikaltimus ir smurtą, kurie kasdien vartoja šalį. Šiuo atžvilgiu ji yra tiesiog mokslininkė, tikrinanti savo hipotezę kontroliuojamame moksliniame eksperimente su žmonėmis savanoriais.

Tačiau jos personažas taip pat yra skirtas parodyti valdančiųjų žmogiškąją pusę ir parodyti kitokią su NFFA dirbančio žmogaus perspektyvą. Noriu padėkoti Marisai už jos sąžiningą vaizdavimą ir didžiulį indėlį į mūsų filmą.

GD: Koks buvo didžiausias iššūkis, su kuriuo teko susidurti kuriant šį filmą?

GM: Manau, kad didžiausias iššūkis kuriant šį filmą tapo baisus. Šis filmas turi tiek daug elementų, tačiau jo esmė vis tiek yra siaubo filmas. Jaučiuosi patogiai perduodamas auditorijai žmogaus emocijas, įvesdamas personažus į situacijas, kuriose jie išgyvena baimę ir terorą, tačiau šie dalykai nebūtinai reiškia gerą baimę, dėl kurios auditorija iššoks iš savo vietų. Tačiau turėdamas kūrybinį indėlį iš Jameso DeMonaco, sukūrusio „Valymo“ pasaulį, ir prodiuserio Sébastieno Lemercierio man padėjo sušvelninti įtampą tomis akimirkomis, dėl kurių jie buvo baisūs. Tikiuosi, kad auditorijai patiks tai, ką mes jiems paruošėme.

 

 

 

„Pilietinio karo“ apžvalga: ar verta žiūrėti?

11 komentarai

Norėdami rašyti komentarą, turite būti prisijungę Prisijungti

Palikti atsakymą

kinas

Filmo „Evil Dead“ franšizė gauna DVI naujas įmokas

paskelbta

on

Fede'ui Alvarezui kilo pavojus iš naujo paleisti Samo Raimio siaubo klasiką Evil Dead 2013 m., tačiau ši rizika pasiteisino ir dvasinis jos tęsinys Blogieji mirusieji prisikelia 2023 m. Dabar Deadline praneša, kad serialas pasirodo ne vienas, o du švieži įrašai.

Mes jau žinojome apie Sebastienas Vaničekas būsimas filmas, kuris gilinasi į Deadite visatą ir turėtų būti tinkamas naujausio filmo tęsinys, bet mes esame platūs, kad Pranciškus Galluppi ir Vaiduoklių namų nuotraukos vykdo vienkartinį projektą Raimi visatoje, pagrįstą an idėja, kad Galluppi stojo pačiam Raimiui. Ši koncepcija yra slepiama.

Blogieji mirusieji prisikelia

„Francis Galluppi yra pasakotojas, kuris žino, kada mums reikia laukti tvyrant įtampai, o kada smogti sprogstamuoju smurtu“, – „Deadline“ sakė Raimi. „Jis yra režisierius, kuris debiutuodamas demonstruoja neįprastą kontrolę.

Ši funkcija pavadinta Paskutinė stotelė Jumos apygardoje Jis bus išleistas Jungtinėse Valstijose gegužės 4 d. Jame pasakojama apie keliaujantį pardavėją, „įstrigusį Arizonos kaimo poilsio stotelėje“ ir „į baisią įkaito situaciją, kai atvyksta du banko plėšikai, kurie nesijaudina dėl žiaurumo. arba šaltas, kietas plienas, kad apsaugotų jų krauju suteptą turtą.

Galluppi yra apdovanojimus pelnęs mokslinės fantastikos / siaubo šortų režisierius, kurio pripažinti darbai apima Aukštosios dykumos pragaras ir Dvynių projektas. Galite peržiūrėti visą redagavimą Aukštosios dykumos pragaras ir anonsas Dvyniai žemiau:

Aukštosios dykumos pragaras
Dvynių projektas

„Pilietinio karo“ apžvalga: ar verta žiūrėti?

Continue Reading

kinas

„Nematomas žmogus 2“ yra „arčiau nei kada nors buvo“.

paskelbta

on

Elisabeth Moss labai gerai apgalvotame pareiškime sakė interviu forumas Laimingas Liūdnas Sumišęs kad nors ir kilo tam tikrų logistinių problemų Nematomas žmogus 2 horizonte yra viltis.

Podcast'o vedėjas Joshas Horowitzas paklausė apie tolesnius veiksmus ir ar samanos ir režisierius Leigh Whannell buvo arčiau sprendimo, kaip jį pagaminti. „Esame arčiau nei kada nors buvę, kad jį sulaužytume“, – plačiai išsišiepęs pasakė Mossas. Galite pamatyti jos reakciją 35:52 pažymėkite žemiau esančiame vaizdo įraše.

Laimingas Liūdnas Sumišęs

Whannellas šiuo metu yra Naujojoje Zelandijoje, kur filmuojasi kitame filme „Universal“, žmogus-vilkas, kuri gali būti ta kibirkštis, kuri uždega nerimą keliančią „Universal Dark Universe“ koncepciją, kuri neįgijo jokio pagreičio po nesėkmingo Tomo Cruise'o bandymo prisikelti. Mumija.

Be to, podcast'o vaizdo įraše Mossas sako, kad taip yra ne viduje žmogus-vilkas filmas, todėl bet kokios spėlionės, kad tai kryžminis projektas, lieka ore.

Tuo tarpu „Universal Studios“ stato ištisus metus veikiančią vaiduoklių namą Las Vegasas kuriame bus demonstruojami kai kurie jų klasikiniai kino monstrai. Priklausomai nuo lankytojų skaičiaus, tai gali būti paskatinimas, kurio studijai reikia, kad auditorija dar kartą domėtųsi savo kūrinių IP ir gautų daugiau pagal juos sukurtų filmų.

Las Vegaso projektas turėtų būti atidarytas 2025 m., Sutapus su nauju tinkamu pramogų parku Orlande. Epinė visata.

„Pilietinio karo“ apžvalga: ar verta žiūrėti?

Continue Reading

Naujienos

Jake'o Gyllenhaalo trilerio „Manoma, kad nekaltas“ serija buvo išleista anksčiau

paskelbta

on

Jake'as Gyllenhaalas buvo laikomas nekaltu

Jake'o Gyllenhaalo ribota serija Laikomas nekaltas krenta per AppleTV+ birželio 12 d., o ne birželio 14 d., kaip iš pradžių planuota. Žvaigždė, kurios Kelių Namas perkraukite atnešė prieštaringų atsiliepimų apie „Amazon Prime“, pirmą kartą po pasirodymo jame naudojasi mažu ekranu Žmogžudystė: gyvenimas gatvėje 1994.

Jake'as Gyllenhaalas filme „Presumed Innocent“

Laikomas nekaltas gamina Davidas E. Kelley, JJ Abramso blogas robotasir Warner Bros Tai 1990 m. Scotto Turow filmo, kuriame Harrisonas Fordas vaidina advokatą, atliekantį dvigubą pareigą kaip tyrėjas, ieškantis savo kolegos žudiko, ekranizacija.

Tokio tipo seksualūs trileriai buvo populiarūs devintajame dešimtmetyje ir dažniausiai juose buvo susuktos galūnės. Štai originalo anonsas:

Pagal Terminas, Laikomas nekaltas nenutolsta nuo pirminės medžiagos: „… Laikomas nekaltas serialas tyrinės apsėdimą, seksą, politiką ir meilės galią bei ribas, kai kaltinamasis kovoja, kad išlaikytų šeimą ir santuoką.

Kitas Gyllenhaal yra Guy Ritchie veiksmo filmas pavadinimu Pilkoje planuojama išleisti 2025 m. sausio mėn.

Laikomas nekaltas yra aštuonių serijų ribotas serialas, kuris bus transliuojamas per AppleTV+ nuo birželio 12 d.

„Pilietinio karo“ apžvalga: ar verta žiūrėti?

Continue Reading