Paveldima yra kartų pasiekimas siaubo filmų ir filmų kūrimo laikotarpiu. Nuo Paveldima premjera įvyko Sundance kino festivalyje 2018 m. sausio mėn., Paveldima buvo lyginamas su tokiais klasikiniais siaubo filmų pavadinimais kaip Egzorcistas ir Šviečiantis. 

Paveldima sukaupė tokią baisią reputaciją, kad artėjantis teatro pasirodymas beveik atrodo antiklimatiškai. Visi, kas matė Paveldima paskelbė filmą tiesiogine klasika. 

Paveldima žymi rašytoją-režisierių Ari Asteris, kuris pastarąjį dešimtmetį praleido kurdamas trumpametražius filmus. „Reakcijos buvo labai įdomios“, - sako Aster. „Jei atvirai, iš pradžių mane labai palengvino tai, kad žmonės nemanė, jog tai milžiniškas šūdas.“ 

Paveldima pasakoja apie moterį Annie Graham (Toni Collette), kuri įtaria, kad jos motinos mirtis išlaisvino antgamtinę jėgą, grasinančią sunaikinti Annie ir jos šeimą. 

GD: Kokia buvo paveldėjimo genezė, įkvėpimas ir kokia yra filmo pavadinimo reikšmė? 

AA: Norėjau rimtai apmąstyti sielvartą ir traumas, kurios palaipsniui virsta košmaru - taip, kad gyvenimas gali pasijusti košmaru ištikus nelaimei. Tikroji pavadinimo reikšmė žiūrovams neturėtų pasirodyti iki pat filmo pabaigos, tačiau pakanka to pasakyti Paveldima pirmiausia susijęs su šeimos ryšių klastingumu. Filmo metu tampa vis aiškiau, kad ši šeima neturi laisvos valios; jų likimas jiems buvo perduotas, ir tai yra paveldas, kurio jie neturi vilties sukrėsti.

GD: Kokias temas norėjote ištirti šiame filme? 

AA: Yra daugybė filmų apie tragediją, kuri suartina žmones ir stiprina ryšius. Norėjau sukurti filmą apie visus būdus, kuriais sielvartas gali išardyti žmones ir kaip trauma gali visiškai pakeisti žmogų - ir nebūtinai į gerąją pusę! Paveldimas yra bufetas su blogiausiais atvejais, kurie baigiasi negražia, beviltiška pabaiga. Dabar man tiesiog reikia ištirti, kodėl aš norėjau visa tai padaryti.

GD: Kokia buvo stilistinė, vizualinė strategija, kurią jūs ir jūsų operatorius aptarėte prieš filmavimo pradžią, ir kaip apibūdintumėte filmo išvaizdą ir toną?

AA: Na, aš dirbau su savo DP Paweliu Pogorzelskiu, kai susipažinau su juo AFI, ir mes sukūrėme nuostabų trumpinį. Mes kalbame ta pačia kalba tiek, kad labai susinerviname patys užsimindami apie nesutarimą ar nesusipratimą. Aš dirbu - ir esu įsitikinęs, kad yra geresnių darbo būdų - tai, kad aš visada pradedu sudaryti smūgių sąrašą ir nekalbu su niekuo iš įgulos, kol tas smūgių sąrašas nėra baigtas. Iš čia svarbiausi bus klausimai apie vykdymą, apšvietimą, gamybos dizainą ir kt. Tačiau pirmiausia kiekvienas skyriaus vadovas turi sugebėti pamatyti filmą savo galva. Šiuo atveju kamera būtų labai sklandi, atitrūkusi, stebinti - kėsinanti. Tonas sunku kalbėti ... bet galiu pasakyti, kad dažnai sakau įgulai, jog filmas turėtų jaustis blogas. Mes esame su šeima ir esame su jais susiję nežinodami, kas iš tikrųjų vyksta, tačiau taip pat turėtų būti jausmas, kad mes juos stebime iš žinomesnio, sadistiškesnio požiūrio. 

GD: Kokias žanro įtakas sukėlėte šiam filmui, ir ką, jūsų manymu, žiūrovai ras labiausiai įtaigiai ir bauginančiai apie šį filmą? 

AA: Man buvo svarbu, kad mes dalyvautume šeimos dramoje dar prieš siaubo elementus. Filmas turėjo atsistoti kaip vidaus tragedija, kad galėtų veikti kaip baisus filmas. Taigi, dauguma nuorodų, kurias pateikiau įgulai, nebuvo siaubo filmai. Mike'as Leighas buvo vienas - ypač Paslaptys ir melas ir Viskas arba nieko. Mes taip pat rimtai kalbėjome Ledo audra ir Į miegamąjį, kurio atšaukimas 30 minučių žymoje ne taip skiriasi nuo paveldimos. Bergmanas yra vienas iš mano herojų, o apie verkimą ir šnabždesį galvojau kartu su „Rudens sonata“ apie tai, kaip ji sprendė motinos ir dukters santykius. Mūsų aptarti siaubo filmai daugiausia buvo 60–70 m. Rosemary's Baby buvo akivaizdus akmuo. Nežiūrėk dabar yra didelis. Nicholasas Roegas apskritai man buvo didelis. Aš myliu Jacką Claytoną Nekaltieji. Tada yra puikūs japonų siaubo filmai - Ugetsu, Onibaba, Aistros imperija, Kvaidanas, kuroneko...

GD: Kaip apibūdintumėte šeimos dinamiką, egzistuojančią Grahamų šeimoje, kai mes pirmą kartą sutinkame juos filme, ir kaip apibūdintumėte jų kelionę per visą filmą? 

AA: Grahamai jau yra izoliuoti vienas nuo kito, kai juos sutinkame. Oras turėjo būti tirštas kupinos, nepripažintos istorijos. Iš ten atsiranda dalykų, kurie tik toliau juos atstumia, ir filmo pabaigoje kiekvienas šeimos narys tampa visiškai svetimas - jei ne atrodo, kad jų pačių dvigubas dalykas - kitam. Remdamasis Freudo esė apie netikėtumą, namus Paveldima tampa ryžtingai nemaloni.

GD: Kaip apibūdintumėte piktavališko buvimo, kuris filme kankina Grahamų šeimą, pobūdį ir kaip jie į tai reaguoja?

AA: Yra daug toksiškų įtakų. Kaltė, apmaudas, kaltinimas, nepasitikėjimas ... ir tada taip pat yra demonas. 

GD: Kaip apibūdintumėte Charlie ir jos močiutės Ellen Ellen santykių pobūdį tiek gyvenime, tiek mirtyje? 

AA: Paaiškinti tai reikštų išduoti gana didelius atskleidimus filme. Aš susilaikysiu, kad išvengčiau gadinimo!

GD: Koks buvo didžiausias iššūkis, su kuriuo teko susidurti filmuojant? 

AA: Mes pastatėme visą namo interjerą ant garso scenos. Viskas namo viduje buvo suprojektuota ir pastatyta nuo nulio. Be to, mums kilo dar vienas iššūkis - reikėjo sukurti miniatiūrinę namo kopiją (be daugybės kitų miniatiūrų). Tai reiškė, kad prieš namo šaudymą turėjome suprojektuoti kiekvieną namo elementą. Tai dar nereiškia, kad mums reikėjo nuspręsti dėl namo išplanavimo ir kambarių matmenų, kuriuos miniatiūristui iš tikrųjų yra lengviausia pakartoti; tai reiškė, kad mums reikėjo labai anksti priimti ryžtingus sprendimus dėl nustatyto apsirengimo. Taigi, mes turėjome žinoti, kokie bus baldai, kokie bus tapetai, kokius augalus turėsime kiekviename kambaryje, kokias užuolaidas dėsime per langą ir pan. Mes nušovėme viską, kas susiję su lėlių nameliais paskutinę gamybos savaitę, ir tai buvo taip griežta, kad mums buvo siunčiamos miniatiūros tomis pačiomis dienomis, kai jos buvo šaudomos.

Paveldima bus išleistas 8 m. birželio 2018 d.