Susisiekti su mumis

Naujienos

„Cujo gamyba“: autorius Lee Gambinas kalba apie naują knygą

paskelbta

on

Remiantis Stepheno Kingo 1981 m. Romanu, 1983 m. Siautėjusiu šunų siaubo filmu Cujo buvo tik viena iš trijų „King“ filmo adaptacijų, kurios turėjo pasirodyti tais metais. Cujo prisijungė Christineir geriausia King filmo adaptacija per dešimtmetį, Negyvoji zona. Kukli kasos sėkmė, Cujo kaip ir daugelis devintojo dešimtmečio žanrinių filmų, po teatro pomirtinio gyvenimo, kuris tęsėsi daugiau nei trečdalį amžiaus, džiaugėsi entuziazmu.

Dabar autorius ir kino istorikas Lee Gambinas parašė knygą pavadinimu nope, Čia nieko blogo: „Cujo“ gamyba, kuriame išsamiai aprašomas filmo kūrimas. Turėjau galimybę pasikalbėti su Gambinu apie jo parašymo priežastis, kurią išleis „BearManor Media“. Knygą galima užsisakyti iš anksto leidėjo svetainėje.

GD: Kas jus įkvėpė parašyti knygą apie filmo kūrimą Cujo?

LG: Man visada patiko filmas ir knyga. Manau, kad filmas yra nepaprastai gerai sukurtas, griežtas, tvirtas kino filmas ir, be to, vienas dalykas, kuriuo aš juo žaviuosi, yra jo sudėtingumas, paslėptas labai tiesiai į priekį apgaulingai „supaprastintoje“ istorijoje. Norėjau išnagrinėti visus šios knygos aspektus ir, žinoma, sužinoti viską apie pastatymą. Be to, daugybė darbų, kuriuos atlikau pradėdama dirbti su knyga, turėjo ką nors bendro Cujo. Pavyzdžiui, aš parašiau knygą apie ekologinio siaubo filmus, pavadintą Žudė motina gamta: „Natūralaus siaubo“ filmo tyrinėjimasir tuo rašau toliau Cujo. Tada buvo / yra mano ryšys su Dee Wallace - labai ankstyvomis dienomis, kai kartavau knygą, dirbau su Dee kaip „Monster Fest“ dalis čia, Melburne. Taigi šie elementai padėjo nutiesti kelią prie šios knygos, kuri yra išsamus filmo tyrinėjimas, žiūrint iš „perspektyvos“ perspektyvos ir akademiniu kampu.

GD: Koks buvo jūsų planas parašyti knygą ir kaip tai vystėsi ir atsiskleidė gilinantis į rašymo procesą?

LG: Aš ką tik baigiau knygą apie jos kūrimą Ūžia, ir tai tikrai padiktavo, kaip pasiryžau rašyti knygą Cujo. Tai, kaip aš struktūrizavau Ūžia knyga turėjo vykti po sceną ir integruoti citatas iš mamutinių interviu, kuriuos gavau. Aš nusprendžiau, kad tai yra gražus kelias - iš tikrųjų skleisti ir kritiškai išnagrinėti pasakojimo makiažą, teminius ingredientus, charakterį ir mitines filmo savybes, taip pat suteikti balsą žmonėms, kurie dirbo prie filmo. Cujo yra tiksliai nustatytas tokiu pačiu būdu.

GD: Kokios yra temos Cujo kad norėjote patyrinėti su šia knyga?

LG: „Audinyje“ yra tiek daug neįtikėtinų temų Cujo - yra gamtos sutrikimo, buitinių neramumų, neištikimybės, žmogaus rinkimų teisės, susvetimėjimo, trijų tamsos dienų, „moters audros“ archetipo, atpirkimo, įsivaizduojamo ir tikro monstro samprata. Aš turiu omenyje, kad šis filmas turi tiek daug gylio ir intelekto, ir yra tikrai daug ką ištirti. Be viso to, yra dešimtys interviu, kurie yra tikrai atviri ir dosnūs, todėl knygos gamybos elementas yra didžiulis. Aš tikrai jaučiu, kad tai yra pagrindinis knygų kūrimo būdas - aš tuo labai didžiuojuosi. Tikrai stengiausi nepalikti nė vieno akmens.

GD: Koks buvo didžiausias iššūkis rašant knygą?

LG: Tai, kad buvo daug žmonių, kurių nebėra su mumis, būtų nuostabu turėti laive. Pavyzdžiui, scenaristė Barbara Turner mirė mėnesį prieš man pradedant dirbti su knyga (kaip ir renkant interviu), ir tai buvo liūdna, nes ji buvo tokia neatsiejama. Taip pat redaktorius Neilas Machlisas, atlikęs tokį puikų darbą, nebėra gyvas, todėl būtų nuostabu turėti jo indėlį. Tačiau jaučiu, kad daugiau nei trisdešimt interviu su krūva Cujo alumnų yra sveika, švelniai tariant!

GD: Su kuo jūs kalbėjotės dėl knygos?

LG: Dee Wallace, Lewisas Teague'as, Danny Pintauro, Danielis Hughas Kelly - tiek daug žmonių. Gary Morganas yra nuostabus pasakotojas; jis buvo vaikinas su šuns kostiumu! Taip pat Teresa Ann Miller pasidalijo istorijomis apie savo tėvą, gyvūnų dresuotoją Karlą Lewisą Millerį, todėl buvo malonu girdėti viską apie filmui naudojamus Šv. Robertas ir Kathy Clarkai yra ten, ir jie buvo SFX komandos nariai, todėl yra keletas puikių dalykų, kuriuose aptariamas animatroninis šuo, lėlių galva, šuns galva, kuri būtų naudojama varant į Pinto duris ir dar daugiau. Aš taip pat apklausiau tokius žmones kaip Danny Pintauro motina, kuri buvo filmavimo aikštelėje, žmones, susijusius su filmu, dar prieš Lewisui Teague'ui atvykstant, pavyzdžiui, iš pradžių paskirtą režisierių Peterį Medaką (tai yra pirmas kartas, kai jis apie tai kalbėjo) ir jo DOP Tony Richmondas. Čia yra daugybė žmonių.

GD: Pasakyk man apie filmą ką nors, ko nežinojau, nebent perskaityčiau šią knygą?

LG: O yra daugybė dalykų, kurių tikiu, kad nežinotų net labiausiai užgrūdintas gerbėjas. Vienas dalykas, kuris mane labai nustebino, buvo tai, kad buvo ištrinta scena, apie kurią aktorius Robertas Craigheadas kalbėjo su manimi. Tai įvyksta prieš pat Kaiulani Lee veikėjui pasakojant Edui Lauteriui, kad ji laimėjo loterijoje, ir akimirkų, kol Edas rado variklio keltuvą savo garaže. Craighead vaidina gimdytoją, kuris kartu su savo partneriu numeta mašiną, kad tik susidurtų sujaudintas Cujo, kuris šokinėja ir gąsdina juos. Tai dar prieš tai, kai pasiutligės virusas iš tikrųjų sugniaužė vargšą pūkuotuką, todėl vis tiek jis vis tiek glumina. Craigheadas man pasakė, kad Lewisas Teague'as manė, kad scena vaidina „šviesą“ ir kad tai pamatys auditoriją Cujo yra toks tiesus filmas su pastoviu rimtu tonu. Scenos metu Craigheadas ir jo partneris išvažiavo į savo pristatymo sunkvežimį, vienas iš jų apvertė paukštį prie Šv. Bernardo. Turiu puikų vis dar tai, kas bus rodoma knygoje.

GD: Lee, pažvelgus atgal į šios knygos rašymą, ar yra vienas prisiminimas - ar vienas anekdotas, kurį jums davė interviu subjektas - išsiskiria mintyse, kai prisimeni šį procesą?

LG: Geras klausimas, bet, tiesą sakant, dauguma apklaustųjų pateikė nuostabų įžvalgą, kuris man liks amžinai. Vienas dalykas, kurį turiu pasakyti, o tai man daug reiškia, yra tai, kad šiek tiek sumažinau trisdešimt ir daugiau metų skirtumą tarp Peterio Medako ir Lewiso Teague'o. Medakas pasakojo, kad atsisakė žiūrėti filmą po to, kai buvo atleistas iš projekto (tai buvo vienintelis filmas, iš kurio jis buvo atleistas - jis atsisakė tokių filmų kaip dideli projektai, kuriuose dalyvavo tokios kaip Barbra Streisand ir Seanas Connery, bet tai buvo pirmasis, iš kurio buvo atleistas). Bet paskui vakare, kol aš jį apklausiau, jis žiūrėjo filmą ir liko visiškai sužavėtas. Kai kalbėjau su juo, jis liepė perduoti sveikinimus Lewisui Teague'ui. Aš tai padariau, bet padariau kai ką daugiau. Aš supažindinau du vyrus, o visas susierzinimas po visų šių metų buvo malšinamas. Tai buvo gana ypatinga.

GD: Lee, kai pagalvoju Cujo, Aš galvoju apie minią Stepheno Kingo ekranizacijų, pasirodžiusių nuo devintojo dešimtmečio pradžios. Cujo buvo tik viena iš trijų „King“ adaptacijų, kurios buvo išleistos 1983 m., kartu su Christine, Ir, žinoma, Negyvoji zona, kuri, daugelio, įskaitant ir mane, manymu, yra viena geriausių King filmų adaptacijų. Klausimas: kas, jūsų nuomone, nustato Cujo išskyrus likusias šio laikotarpio Kingo ekranizacijas?

LG: Tai - 1983 m. - buvo nuostabūs Kingo prisitaikymo metai. Prie šių filmų dirbo trys puikūs režisieriai - Johnas Carpenteris, Davidas Cronenbergas ir, žinoma, Lewisas Teague'as, taip pat puikūs siaubo filialai kiekviename filme, tokie kaip Debra Hill ir Dee Wallace ir kt. Bet tai, kas skiria Cujo iš tokių filmų kaip Christine ir Šios Mirties zona yra tai, kad tai siaubo filmas, pagrįstas realybe. Cujo yra viena iš tų retų Stepheno Kingo istorijų (Vargas ateina ir į galvą), kuris nepasikliauja antgamtiniu siaubu - nėra telekinetinių paauglių ar vaiduoklių namų, vampyrų ar mašinų žudikų. Užtat tai tiesiog istorija apie moterį, įstrigusią savo asmeninės padėties, o paskui įkalintą pasiutusio 200 svarų sterlingų Šv. Bernardo.

GD: Lee, be jūsų interviu, kokią papildomą medžiagą rinkote šiai knygai, būtent paveikslėlius, ir kaip visa tai radote?

LG: Buvo atlikta daugybė mokslinių tyrimų, tačiau dažniausiai tai buvo medžiagų paėmimas iš pačių pašnekovų.

GD: Lee, kiekviename filmo kūrinyje yra istorija, visa apimantis konfliktas ar ritmas, kuris apibrėžė filmo kūrimą. Klausimas: kokia buvo nuotaika filmavimo metu, tarp aktorių ir komandos ir ar buvo didesnių konfliktų, kilusių filmavimo metu?

LG: Cujo buvo labai labai sudėtingas šaudymas. Buvo įtampa, daugybė ginčų, daug nesusikalbėjimo ir priešiškumo. Tačiau atvirkščiai - daug meilės, palaikymo, solidarumo, rūpesčio, atjautos ir vienybės. Spėju, kad tai priklauso nuo to, ko paklausite! Atrodo, kad daugeliui apklaustųjų kyla problemų su DOP Jan de Bont, kuris niekada neatsakė į prašymus, todėl kažkas aktyviai trūksta knygos. Buvo nuostabu išgirsti iš abiejų ginčo aspektų ir išgirsti, kaip skirtingi žmonės norėjo dirbti - pavyzdžiui, Danielis Hughas Kelly nekentė fakto, kad Barbaros Turner scenarijus buvo nustumtas į šalį Don Carloso Dunaway'o perrašinėjimams, o Dee Wallace'ui - „ mažiau yra daugiau “požiūris į filmą dialogo aspektu.

GD: Lee, ar pagalvojus apie filmą buvo galvojama nužudyti Tado personažą, ir ar buvo kokių nors kitų istorijos elementų, kurie buvo atmesti prieš pradedant filmuoti?

LG: Dee Wallace'as turėjo daug dramaturginių indėlių šiam pastatymui ir kažkas toks dosnus ir įžvalgus, kaip Lewisas Teague'as. Vienas iš tų dalykų buvo Tado nužudymas. Ji buvo tvirtai įsitikinusi, kad vaikas nemiršta, ir pats Stephenas Kingas sutiko. Jo originalus scenarijaus projektas Tadui išgyveno apgultį. Kalbant apie kitus istorijos elementus, pirmiausia buvo atsisakyta dviejų - vienas buvo ryšys Negyvoji zona ir Cujo kur šuo būtų "laikomas" Franko Doddo personažo (žudikas XNUMX m.) reinkarnacija Negyvoji zona). Tai žaisdavo ir Barbara Turner suplanavo savo scenarijaus juodraštyje. Peteris Medakas pamilo šią idėją. Jiedu kartu kūrė koncepcijas.

Todėl Turnerio scenarijus turėtų šiek tiek antgamtiško elemento. Tai yra tai, ko Teague visiškai atsisakytų, kai perimtų filmą. Kai Medakas buvo atleistas, Turneris buvo taip įskaudintas, kad liepė studijai pakeisti savo vardą kreditais į Lauren Currier, o jos darbas antgamtiniame poskyryje buvo visiškai praleistas. Tačiau visa apgultų seka yra visas jos rašymas.

Antrasis pagrindinis istorijos elementas, kuris paskutiniame filme buvo nedidelis, buvo Edo Lauterio ir Kaiulani Lee veikėjų - Joe ir Charity Camberio - santykiai. Be to, iš pradžių ten buvo daiktų, susijusių su grūdų bauginimu ir pan. Bet taip, filmas tapo kur kas lengvesnis, kai jis buvo užbaigtas.

GD: Galų gale, Lee, kokia yra šios knygos istorija, įspūdis, kuris, jūsų manymu, skaitytojams liks dėl filmo, filmo kūrimo ir jo sukūrimo laikotarpio?

LG: Manau, kad visiems, besidomintiems kino istorija, patiks išgirsti istorijas iš filmavimo aikštelės. Manau, kad tai tikrai nuostabi mišrių jausmų kondensacija ir puikus kūrybinio proceso, kūrybinės patirties ir menininkų tiksėjimo pavyzdys.

Išankstinis užsakymas nope, Čia nieko blogo: Cujo gamyba čia.

„Pilietinio karo“ apžvalga: ar verta žiūrėti?

Spustelėkite, kad pakomentuotumėte

Norėdami rašyti komentarą, turite būti prisijungę Prisijungti

Palikti atsakymą

kinas

Filmo „Evil Dead“ franšizė gauna DVI naujas įmokas

paskelbta

on

Fede'ui Alvarezui kilo pavojus iš naujo paleisti Samo Raimio siaubo klasiką Evil Dead 2013 m., tačiau ši rizika pasiteisino ir dvasinis jos tęsinys Blogieji mirusieji prisikelia 2023 m. Dabar Deadline praneša, kad serialas pasirodo ne vienas, o du švieži įrašai.

Mes jau žinojome apie Sebastienas Vaničekas būsimas filmas, kuris gilinasi į Deadite visatą ir turėtų būti tinkamas naujausio filmo tęsinys, bet mes esame platūs, kad Pranciškus Galluppi ir Vaiduoklių namų nuotraukos vykdo vienkartinį projektą Raimi visatoje, pagrįstą an idėja, kad Galluppi stojo pačiam Raimiui. Ši koncepcija yra slepiama.

Blogieji mirusieji prisikelia

„Francis Galluppi yra pasakotojas, kuris žino, kada mums reikia laukti tvyrant įtampai, o kada smogti sprogstamuoju smurtu“, – „Deadline“ sakė Raimi. „Jis yra režisierius, kuris debiutuodamas demonstruoja neįprastą kontrolę.

Ši funkcija pavadinta Paskutinė stotelė Jumos apygardoje Jis bus išleistas Jungtinėse Valstijose gegužės 4 d. Jame pasakojama apie keliaujantį pardavėją, „įstrigusį Arizonos kaimo poilsio stotelėje“ ir „į baisią įkaito situaciją, kai atvyksta du banko plėšikai, kurie nesijaudina dėl žiaurumo. arba šaltas, kietas plienas, kad apsaugotų jų krauju suteptą turtą.

Galluppi yra apdovanojimus pelnęs mokslinės fantastikos / siaubo šortų režisierius, kurio pripažinti darbai apima Aukštosios dykumos pragaras ir Dvynių projektas. Galite peržiūrėti visą redagavimą Aukštosios dykumos pragaras ir anonsas Dvyniai žemiau:

Aukštosios dykumos pragaras
Dvynių projektas

„Pilietinio karo“ apžvalga: ar verta žiūrėti?

Continue Reading

kinas

„Nematomas žmogus 2“ yra „arčiau nei kada nors buvo“.

paskelbta

on

Elisabeth Moss labai gerai apgalvotame pareiškime sakė interviu forumas Laimingas Liūdnas Sumišęs kad nors ir kilo tam tikrų logistinių problemų Nematomas žmogus 2 horizonte yra viltis.

Podcast'o vedėjas Joshas Horowitzas paklausė apie tolesnius veiksmus ir ar samanos ir režisierius Leigh Whannell buvo arčiau sprendimo, kaip jį pagaminti. „Esame arčiau nei kada nors buvę, kad jį sulaužytume“, – plačiai išsišiepęs pasakė Mossas. Galite pamatyti jos reakciją 35:52 pažymėkite žemiau esančiame vaizdo įraše.

Laimingas Liūdnas Sumišęs

Whannellas šiuo metu yra Naujojoje Zelandijoje, kur filmuojasi kitame filme „Universal“, žmogus-vilkas, kuri gali būti ta kibirkštis, kuri uždega nerimą keliančią „Universal Dark Universe“ koncepciją, kuri neįgijo jokio pagreičio po nesėkmingo Tomo Cruise'o bandymo prisikelti. Mumija.

Be to, podcast'o vaizdo įraše Mossas sako, kad taip yra ne viduje žmogus-vilkas filmas, todėl bet kokios spėlionės, kad tai kryžminis projektas, lieka ore.

Tuo tarpu „Universal Studios“ stato ištisus metus veikiančią vaiduoklių namą Las Vegasas kuriame bus demonstruojami kai kurie jų klasikiniai kino monstrai. Priklausomai nuo lankytojų skaičiaus, tai gali būti paskatinimas, kurio studijai reikia, kad auditorija dar kartą domėtųsi savo kūrinių IP ir gautų daugiau pagal juos sukurtų filmų.

Las Vegaso projektas turėtų būti atidarytas 2025 m., Sutapus su nauju tinkamu pramogų parku Orlande. Epinė visata.

„Pilietinio karo“ apžvalga: ar verta žiūrėti?

Continue Reading

Naujienos

Jake'o Gyllenhaalo trilerio „Manoma, kad nekaltas“ serija buvo išleista anksčiau

paskelbta

on

Jake'as Gyllenhaalas buvo laikomas nekaltu

Jake'o Gyllenhaalo ribota serija Laikomas nekaltas krenta per AppleTV+ birželio 12 d., o ne birželio 14 d., kaip iš pradžių planuota. Žvaigždė, kurios Kelių Namas perkraukite atnešė prieštaringų atsiliepimų apie „Amazon Prime“, pirmą kartą po pasirodymo jame naudojasi mažu ekranu Žmogžudystė: gyvenimas gatvėje 1994.

Jake'as Gyllenhaalas filme „Presumed Innocent“

Laikomas nekaltas gamina Davidas E. Kelley, JJ Abramso blogas robotasir Warner Bros Tai 1990 m. Scotto Turow filmo, kuriame Harrisonas Fordas vaidina advokatą, atliekantį dvigubą pareigą kaip tyrėjas, ieškantis savo kolegos žudiko, ekranizacija.

Tokio tipo seksualūs trileriai buvo populiarūs devintajame dešimtmetyje ir dažniausiai juose buvo susuktos galūnės. Štai originalo anonsas:

Pagal Terminas, Laikomas nekaltas nenutolsta nuo pirminės medžiagos: „… Laikomas nekaltas serialas tyrinės apsėdimą, seksą, politiką ir meilės galią bei ribas, kai kaltinamasis kovoja, kad išlaikytų šeimą ir santuoką.

Kitas Gyllenhaal yra Guy Ritchie veiksmo filmas pavadinimu Pilkoje planuojama išleisti 2025 m. sausio mėn.

Laikomas nekaltas yra aštuonių serijų ribotas serialas, kuris bus transliuojamas per AppleTV+ nuo birželio 12 d.

„Pilietinio karo“ apžvalga: ar verta žiūrėti?

Continue Reading