Susisiekti su mumis

Filmų apžvalgos

TIFF 2021: „Saloum“ lenkia žanrus ir stropus

paskelbta

on

Salonas

Scenarijaus autorius ir režisierius Jean Luc Herbulot, Senegalas Salonas seka samdinių trio - Bangui hienos - kurie atsiduria įstrigę pakeliui į Dakarą palydėti narkotikų barono. Lėktuvo, kuriam trūksta degalų, vienintelis pasirinkimas yra susilieti su turistais netoliese esančioje atostogų stovykloje, kol jie gali gauti reikalingų medžiagų kelionei tęsti. Tačiau esant įtartinam policijos kapitonui ir pasirašiusiai kurčiai moteriai grasinant, jų paprasta atlygio kolekcija nevyksta taip, kaip planuota. 

Samdiniai - Chaka (Yann Gael), Rafa (Roger Sallah) ir Minuit (Mentor Ba) - iškart patraukia jūsų dėmesį. Nustatyti tarp 2003 m. Bisau Gvinėjos perversmas, tfilmo atidarymas be jokių pastangų yra kietas, sekant trijulėms, joms pradėjus savo misiją mieste per prievartą. Jie praeina kaip vaiduokliai naktį; efektyvus, susikaupęs ir bebaimis.  

„Šautuvai nuomai, gyvenk ugnimi“ - toks jų šūkis. Trys laidai neša plėvelę su stoiniu karališkumu; jie matė ir padarė baisių dalykų, tačiau jie veikia aukščiausiu lygiu. Hienos yra apgaulingai protingos, įgudusios ir pajėgios ir keistai kuklios dėl savo mažiau morališkų veiksmų. Jie turi šiurkščių ir neliečiamųjų reputaciją - ir jie tai daro -, tačiau jie padarė daugiau gero, nei nori toliau. 

Dalis filmo „be vargo“ yra jo kostiumų dizainas; kiekviena iš trijų hijų turi tam tikrą detalę - avalynę (arba jos nebuvimą), papuošalus, plaukus -, kuri kalba apie jų charakterį. Jų personažai (ir visa grupė) atrodo visiškai suformuoti ir jūs tikite jų istorija. 

Salonas pirmuosius du veiksmus praleidžia sukurdamas paslaptingo raištelio ginklą, nusimetantį nusikaltimą vakarietiškai, tada trečiąjį veiksmą apverčia. Jis apverčia lenteles, apverčia scenarijų ir staiga virsta antgamtiniu. 

Tai būtų lengva Salonas jaustis susiskaldžiusi-būdama nusikaltimo, veiksmo, siaubo fantazija, tačiau ji taip efektyviai lenkia ir maišo savo žanrus. Kai mistika ima vadovauti, ji niekada nepraleidžia ritmo. Jis tvyro kartu, tarsi niekas nepasikeistų, nors viskas pasikeitė.

„Kerštas yra kaip upė, kurios dugnas pasiekiamas tik mums nuskendus“. Taip sako filmo pradžios monologas, ir jame slypi esmė Salonas. Tai antgamtinis trileris „Mercs-on-a-misija“, tačiau jis taip pat kalba apie žalą, padarytą gilių traumų. Kerštas gali būti saldus, tačiau jis turi didelę kainą. Tai slegia jūsų sielą net tada, kai našta yra atleista. 

Kaip pirmasis „Lacme Studios“ filmas, Salonas buvo kuriamas kartu su aktoriais ir technikais, kiekvieną dieną penkias savaites iš eilės. Jie filme gyveno stovykloje, izoliuoti kartu, nesant tinklo ir nenuoseklaus vandens tiekimo. Į filmą pateko kraujo, prakaito ir ašarų, ir tai pasiteisina.

Bendromis įkvepiančiomis Sergio Leone vesternų pastangomis, Akira Kurosawa samurajų filmais „Jean“ Pierre'o Melvilio „Noirs“ ir George'o Millerio postapokaliptinis veiksmas, Salonas atveda Afrikos herojus į tarptautinę auditoriją. Herbulotas tuo pačiu kvėpavimu pagerbia protėvių istorijas, kultūros istoriją ir visuotines tiesas, ir tai daro su spalvingų personažų trio, kurio netrukus nepamiršite.

Norėdami gauti daugiau informacijos apie TIFF 2021, skaitykite mūsų peržiūra Tu nesi mano mama

„Ghostbusters: Frozen Empire“ Spragėsių kibiras

Spustelėkite, kad pakomentuotumėte

Norėdami rašyti komentarą, turite būti prisijungę Prisijungti

Palikti atsakymą

Filmų apžvalgos

Apžvalga: ar šiam filmui apie ryklius nėra kelio į priekį?

paskelbta

on

Paukščių pulkas įskrenda į komercinio lėktuvo reaktyvinį variklį, todėl jis nukrito į vandenyną, o tik saujelė išgyvenusiųjų turi pabėgti iš skęstančio lėktuvo ir atlaikyti deguonies išeikvojimą ir bjaurius ryklius. Nėra kelio aukštyn. Tačiau ar šis mažo biudžeto filmas pakyla virš savo parduotuvėse nuvalkioto pabaisos tropo, ar nuskendo dėl savo biudžeto svorio?

Pirma, šis filmas akivaizdžiai neprilygsta kitam populiariam išgyvenimo filmui, Sniego draugija, bet stebėtina, kad taip nėra Šarknado arba. Galite pasakyti, kad kuriant jį buvo daug gerų krypčių, o jo žvaigždės tinka šiai užduočiai. Histrionika yra minimali ir, deja, tą patį galima pasakyti ir apie įtampą. Tai nereiškia Nėra kelio aukštyn yra suglebęs makaronas, čia yra daug, kad galėtumėte žiūrėti iki galo, net jei paskutinės dvi minutės įžeidžia jūsų netikėjimo sustabdymą.

Pradėkime nuo geras. Nėra kelio aukštyn turi daug gerų vaidmenų, ypač iš pagrindinio SOphie McIntosh kuris vaidina Avą – turtingą gubernatoriaus dukrą su auksine širdimi. Viduje ji kovoja su savo motinos nuskendimo atmintimi ir niekuomet nėra toli nuo savo perdėtai saugančio vyresnio asmens sargybinio Brandono, kurį auklėjo stropiai vaidino. Colmas Meaney. McIntosh nesumažina savęs iki B kategorijos filmo dydžio, ji yra visiškai atsidavusi ir puikiai veikia, net jei medžiaga yra trypta.

Nėra kelio aukštyn

Kitas išskirtinumas yra Grace Dilgėlė vaidina 12-metę Rosą, kuri keliauja su seneliais Hanku (Jamesas Carollas Jordanas) ir Mardy (Phyllis Logan). Dilgėlė nesumenkina savo charakterio iki subtilaus. Ji bijo, taip, bet ji taip pat turi šiek tiek indėlio ir gana gerų patarimų, kaip išgyventi situaciją.

Willas Attenboroughas vaidina nefiltruotą Kyle'ą, kuris, mano manymu, buvo ten, kad būtų komiškas palengvėjimas, tačiau jaunasis aktorius niekada sėkmingai nesušvelnina savo niekšybės niuansais, todėl jis tiesiog atrodo kaip iškirptas archetipinis asilas, įterptas siekiant užbaigti įvairialypį ansamblį.

Aktorių grupę užbaigia Manuelis Pacificas, kuris vaidina Danilą, skrydžio palydovą, kuris yra Kyle'o homofobinės agresijos ženklas. Visa ši sąveika atrodo šiek tiek pasenusi, tačiau Attenborough'as taip pat nepakankamai sukonkretino savo charakterį, kad tai būtų pagrįsta.

Nėra kelio aukštyn

Tęsiant tai, kas gera filme, yra specialieji efektai. Lėktuvo katastrofos scena, kaip visada, yra siaubinga ir tikroviška. Direktorius Claudio Fähas ​​negailėjo išlaidų šiame skyriuje. Jūs visa tai matėte anksčiau, bet čia, kadangi žinote, kad jie atsitrenkia į Ramųjį vandenyną, yra labiau įtempta ir kai lėktuvas atsitrenks į vandenį, susimąsysite, kaip jie tai padarė.

Kalbant apie ryklius, jie yra vienodai įspūdingi. Sunku pasakyti, ar jie naudojo gyvus. Nėra užuominų apie CGI, apie jokį keistą slėnį, o žuvys iš tikrųjų kelia grėsmę, nors ir nesulaukia tokio ekrano laiko, kokio tikitės.

Dabar su blogiu. Nėra kelio aukštyn popieriuje yra puiki idėja, tačiau realybėje kažkas panašaus negalėjo nutikti realiame gyvenime, ypač kai reaktyvinis lėktuvas tokiu dideliu greičiu rėžėsi į Ramųjį vandenyną. Ir nors režisierius sėkmingai leido atrodyti, kad taip gali nutikti, yra tiek daug veiksnių, kurie tiesiog neturi prasmės, kai apie tai pagalvoji. Pirmiausia į galvą ateina povandeninio oro slėgis.

Jam taip pat trūksta kinematografinio poliravimo. Jame jaučiamas tiesioginis vaizdo įrašo pojūtis, tačiau efektai tokie geri, kad negalite nepajusti kinematografijos, ypač lėktuvo viduje turėjo būti šiek tiek paaukštinta. Bet aš esu pedantiškas, Nėra kelio aukštyn yra geras laikas.

Pabaiga ne visai atitinka filmo potencialą ir jūs suabejosite žmogaus kvėpavimo sistemos ribomis, bet vėlgi, tai kebli.

Apskritai, Nėra kelio aukštyn yra puikus būdas praleisti vakarą su šeima žiūrint išgyvenimo siaubo filmą. Yra keletas kruvinų vaizdų, bet nieko labai blogo, o ryklio scenos gali būti šiek tiek intensyvios. Jis įvertintas R žemesnėje dalyje.

Nėra kelio aukštyn Galbūt tai nėra „kitas didysis ryklio“ filmas, bet tai jaudinanti drama, kuri iškyla virš kito bičiulio, kuris dėl savo žvaigždžių atsidavimo ir įtikinamų specialiųjų efektų taip lengvai išmetamas į Holivudo vandenis.

Nėra kelio aukštyn dabar galima išsinuomoti skaitmeninėse platformose.

„Ghostbusters: Frozen Empire“ Spragėsių kibiras

Continue Reading

Filmų apžvalgos

TADFF: „Founders Day“ yra gudrus ciniškas šlaitas [filmo apžvalga]

paskelbta

on

Steigėjų diena

Siaubo žanras iš prigimties yra socialinis ir politinis. Kiekviename zombių filme yra socialinių neramumų tema; su kiekvienu monstru ar chaosu yra mūsų kultūrinių baimių tyrinėjimas. Net ir slasher subžanras neapsaugotas, su meditacijomis apie lyčių politiką, moralę ir (gana dažnai) seksualumą. Su Steigėjų diena, broliai Erikas ir Carsonas Bloomquistas imasi siaubo politinių polinkių ir daro juos daug pažodiškesnius.

Trumpas klipas iš Steigėjų diena

In Įkūrėjų diena, likus kelioms dienoms iki karštų mero rinkimų mažą miestelį sukrėtė daugybė grėsmingų žudynių. Kai sklinda kaltinimai, o kaukėto žudiko grėsmė temdo kiekvieną gatvės kampą, gyventojai turi lenktyniauti, kad atskleistų tiesą, kol mieste neapims baimė.

Filme vaidina Devinas Druidas (13 priežastys, kodėl), Emilia McCarthy (SkyMed), Naomi Grace (NCIS), Olivia Nikkanen (Visuomenė), Amy Hargreaves (Tėvynė), Catherine Curtin (Stranger dalykai), Jayce'as Bartokas (Priemiestis) ir William Russ (Vaikinas Meets World). Visi aktoriai labai stipriai atlieka savo vaidmenis, ypač pagirtini du gudrūs politikai, kuriuos vaidina Hargreavesas ir Bartokas. 

Kaip siaubo filmas, nukreiptas į „Zoomer“, Steigėjų diena jaučiasi labai įkvėptas 90-ųjų paauglių siaubo ciklo. Yra daugybė personažų (kiekvienas yra labai specifinis ir lengvai atpažįstamas „tipas“), šiek tiek seksualios, nerimstančios popmuzikos, žiauraus smurto ir paslapties, kuri traukia tempą. Tačiau variklio viduje vyksta daug dalykų; stipri „ši socialinė struktūra yra nesąmonė“ energija tam tikras scenas daro dar aktualesnes. 

Vienoje scenoje rodoma, kaip besipykstanti protesto minia meta ženklus, kad galėtų kovoti dėl to, kas gali paguosti ir apsaugoti keistos spalvos moterį (kiekviena tvirtina, kad „ji su mumis“). Kitas vaizdas rodo, kaip politikas bando sujaudinti savo rinkėjus aistringa kalba, ragindamas juos šturmuoti miestą puolama gynyba. Netgi diametraliai priešingi kandidatai į merus dėvi savo ištikimybę ant rankovės (balsavimas už „pokyčius“, palyginti su balsavimu už „nuoseklumą“). Yra visa apimanti populiarumo ir pasipelnymo iš tragedijos tema. Tai nėra subtilu, bet velniškai veikia. 

Už komentarų yra režisierius / bendraautorius / aktorius Erikas Bloomquistas, dukart Naujosios Anglijos „Emmy“ apdovanojimų laureatas (nuostabus rašytojas ir režisierius Akmenimis grįstas koridorius) ir buvęs 200 geriausių HBO režisierių Projektas Greenlight. Jo darbas prie šio filmo yra siaubo – visapusiškas; nuo įtemptų kadrų iš vieno kadro ir per didelio smurto iki galimai ikoniško žudiko ginklo ir kostiumo (kurie sumaniai apjungia Kojinė ir Buskinas komedijos/tragedijos kaukė).

Steigėjų diena siūlo pagrindinius „slasher“ požanrio poreikius (įskaitant tam tikrą komedijos pristatymą laiku) ir baksnoja viduriniu pirštu į politines institucijas. Jame pateikiami nemalonūs komentarai abiejose tvoros pusėse, siūlydami mažiau „dešinės ir kairiosios“ ideologijos ir daugiau „sudegink viską ir pradėk iš naujo“ cinizmą. Tai stebėtinai veiksmingas įkvėpimas. 

Jei politinis siaubas ne jums, tai... gerai, bet yra ir blogų naujienų. Siaubas yra komentaras. Siaubas yra mūsų nerimo atspindys; tai reakcija į politiką, ekonomiką, įtampą ir istoriją. Tai kontrkultūra, kuri veikia kaip kultūros veidrodis ir skirta įtraukti bei mesti iššūkį. 

Filmai patinka Gyvų mirusiųjų naktis, Minkštas ir tylus, ir Išvalyti franšizė pateikia kandžių komentarų apie žalingą stiprios politikos poveikį; Steigėjų diena ciniškai apmąsto absurdišką šios politikos teatrą. Labai skaudu, kad siūloma šio filmo tikslinė auditorija yra naujos kartos rinkėjai ir lyderiai. Tai yra galingas būdas skatinti pokyčius, kai rėkiama, mušama ir rėkiama. 

Steigėjų diena grojo kaip dalis Toronte po tamsos kino festivalis. Norėdami daugiau sužinoti apie siaubo politiką, skaitykite apie Mia Goth gina žanrą.

„Ghostbusters: Frozen Empire“ Spragėsių kibiras

Continue Reading

Filmų apžvalgos

[Fantastic Fest] „Infested“ garantuotai privers publiką svirduliuoti, šokinėti ir rėkti

paskelbta

on

Užkrėstas

Jau kurį laiką vorai efektyviai privertė žmones iš baimės išprotėti teatruose. Paskutinį kartą prisimenu, kad buvo įtampa, kai pamečiau protą Arachnophobia. Naujausias režisieriaus Sébastienas Vaničekas kuria tą patį renginių kiną Arachnophobia padarė, kai iš pradžių buvo išleistas.

Užkrėstas prasideda keletu individų, esančių dykumos viduryje, ieškančių egzotiškų vorų po akmenimis. Suradęs voras paimamas į konteinerį ir parduodamas kolekcininkams.

Blykstė Kalebui, visiškai apsėstam egzotiškų augintinių. Tiesą sakant, jis savo bute turi nelegalią mini jų kolekciją. Žinoma, Kalebas dykumos vorą paverčia puikiais namais batų dėžutėje su jaukiais gabalėliais, kad voras galėtų atsipalaiduoti. Jo nuostabai, vorui pavyksta ištrūkti iš dėžės. Netrunka sužinoti, kad šis voras yra mirtinas ir dauginasi nerimą keliančiu greičiu. Netrukus pastatas jų bus pilnas.

Užkrėstas

Žinote tas mažas akimirkas, kurias patyrėme su nepageidaujamais vabzdžiais, kurie patenka į mūsų namus. Žinote tuos momentus prieš pat mušant juos šluota arba prieš uždedant stiklinę. Tos mažos akimirkos, kai jie staiga paleidžia mus arba nusprendžia bėgti šviesos greičiu Užkrėstas veikia nepriekaištingai. Būna daugybė akimirkų, kai kas nors bando juos nužudyti šluota, tačiau būna šokiruotas, kad voras užbėga jiems tiesiai ant rankos ir ant veido ar kaklo. dreba

Pastato gyventojai taip pat yra karantinuoti policijos, kuri iš pradžių mano, kad pastate yra viruso protrūkis. Taigi, šie nelaimingi gyventojai yra įstrigę viduje, nes daugybė vorų laisvai juda ventiliacijos angose, kampuose ir bet kur kitur, ką tik galite pagalvoti. Yra scenų, kuriose galite pamatyti, kaip kažkas tualete plauna veidą / rankas, taip pat galite pamatyti daugybę vorų, ropojančių iš ventiliacijos angos už jų. Filmas kupinas daugybės didelių šiurpinančių akimirkų, tokių, kurios neapleidžia.

Personažų ansamblis yra puikus. Kiekvienas iš jų puikiai semiasi iš dramos, komedijos ir teroro ir priverčia tai veikti kiekvienu filmo ritmu.

Filmas taip pat pasakoja apie dabartinę įtampą pasaulyje tarp policinių valstybių ir žmonių, kurie bando kalbėti, kai reikia tikros pagalbos. Filmo uolos ir kietos vietos architektūra yra puikus kontrastas.

Tiesą sakant, kai Kalebas ir jo kaimynai nusprendžia, kad yra užrakinti viduje, vorai pradeda augti ir daugintis, o šaltkrėtis ir kūno skaičius pradeda didėti.

Užkrėstas is Arachnophobia susitinka su Safdie Brothers filmu, pvz Nešlifuoti deimantai. Pridėkite intensyvių „Safdie Brothers“ akimirkų, užpildytų personažais, kurie kalbasi vienas per kitą ir šaukia per greitai kalbančius, nerimą keliančius pokalbius, prie vėsios aplinkos, pilnos mirtinų vorų, ropojančių po visus žmones, ir jūs Užkrėstas.

Užkrėstas kelia nerimą ir tvyro nuo sekundės iki sekundės graužiančio siaubo. Tai pats baisiausias laikas, kurį ilgą laiką tikriausiai išgyvensite kino teatre. Jei nesirgote arachnofobijos prieš žiūrėdami „Infested“, sirgsite ir po to.

„Ghostbusters: Frozen Empire“ Spragėsių kibiras

Continue Reading

Įterpkite GIF su spustelėjamu pavadinimu