Pažeidimas sukėlė nemenką ažiotažą nuo debiuto praėjusio rugsėjo tarptautiniame Toronto kino festivalyje. Keršto pasaka žiūrovus ir kritikus privertė sublizgėti ir dėl rimtų priežasčių.

Kanadoje sukurtas filmas seka jauną moterį, vardu Miriam (Madeleine Sims-Mažiau), kuri jaučiasi spiralė po to, kai ją užpuolė svainis. Tai tyčia nejauki kelionė, kuri paliks jus priblokštą, kai ji pasieks savo galutinę, nervinančiai tylią išvadą.

Pažeidimas premjera vyks Drebulys 25 m. kovo 2021 d. ir prieš šį leidimą kartu režisieriai Sims-Fewer ir Dulkėtas Mancinelli susėdo su „iHorror“ aptarti filmo ir to, ko jie tikėjosi, kad žiūrovai atims iš jo istorijos.

** Interviu yra tam tikros informacijos, kurią kai kurie skaitytojai gali pamatyti kaip sugadintojus.

Duetas pradėjo dirbti kartu po susitikimo TIFF kino kūrėjų laboratorijoje Toronte dar 2015 m., Kur jie tapo tiesioginiais draugais.

"Nuo pat mūsų draugystės pradžios mus domino ši traumų filmo tyrinėjimo idėja", - paaiškino Simsas-Feweris. „Bandymas sukurti visceralinę patirtį auditorijai, kad jie pajustų traumą, kurią išgyvena veikėjai. Tai buvo tam tikra permaina su mūsų šortais. Tai buvo tarsi po mūsų antrojo trumpo filmo, kurį pradėjome rašyti Pažeidimas"

„Mes buvome taip įpratę matyti tokį romantišką keršto vaizdavimą, kur yra kraujo geidulys žiūrovams, ir jūs tarsi pralinksminate tą paskutinę akimirką, kai kam nors nukerta galvą, arba tas blogis nutinka piktadariui“, - pridūrė Mancinelli. . „Mus labiau domino šis tikras suapvalintas šiurpus atsakas į kerštą. Ką tai daro kažkieno moralei? Kaip tai veikia kieno nors psichologiją? Ir iš tikrųjų, mes tiesiog bandėme užfiksuoti kasdienius ir siaubingus keršto elementus taip, kad iš tikrųjų matytumėte pasekmes ir žalą, kurią ji patiria vienai moteriai, kai ji tarsi nusileidžia į beprotybę ir tamsą “.

Jų kelią į šį naują objektyvą, kurį jie norėjo įdėti į keršto žanrą, palengvino keršto aktas, pastatytas filmo viduryje, o ne laukimas iki paskutinio veiksmo, kaip daro daugelis šių filmų. Jie taip pat perrašė būdą, kaip mes matėme tas keršto scenas, sukdami lenteles su nuogybėmis.

"Miriam yra personažas, turintis galią", - paaiškino Simsas-Feweris. „Ji visiškai apsirengusi. Ne moteris naudojasi savo seksualumu, kad gautų valdžią, ir turi apsinuoginti, kad gautų valdžią antagonistui. Manau, kad pamatyti aprengtą moterį tokiu būdu nusirengiant vyrą ir pamatyti jį tokioje pažeidžiamoje padėtyje yra gana šokiruojanti ir to mes norėjome “.

Tačiau, pasinaudojus šia galia, ji turėjo daug emocinio bagažo, kai filme ji perėjo iš režisieriaus į aktorių. Laimei, jai ji labai palaikė režisierę ir likusį įgulą.

- Nemeluosiu, - tarė ji. „Tai buvo neabejotinai sudėtingiausias dalykas, kurį mes kada nors padarėme. Dusty, jo pusėje, taip pat visiškai valdo laivą, kol aš esu scenoje, nes būdamas jame negalvoju apie jokius režisūrinius dalykus. Jis visiškai kontroliuoja ir prisiima atsakomybę už mūsų kolektyvinę viziją. Man patinka labai gilintis į vaidmenį ir eksperimentuoti su emocijomis. Turėjome nuostabią palaikančią įgulą, kuri buvo pasirengusi padėti visais įmanomais būdais. Jie buvo labai naudingi kurdami erdvę, kurioje galėčiau būti visiškai, emociškai laisva ir nusileisti į savo psichikos gelmes, nesijausti keista ar kaip žmonės, kurie mane teisia. Manau, kad tai buvo iš tikrųjų raktas “.

„Savo rinkinius pirmiausia kuriame pagal našumą, o ne techninius“, - sakė Mancinelli. „Mes aplink spektaklius dirbame organiškai. Jūs neužblokuojate kameros; kamera blokuoja aktorių. Ir tai sukuria daug vietos aktoriui. Šviesos nėra. Mes šaudome visiškai natūralia šviesa, todėl nėra stovų, jokių žymių. Mes neturime mechanikos, kaip kviesti veiksmus prieš imantis. Mes atliekame daugybę ilgai trunkančių. Kažkas praranda save kaip atlikėją, kai atsikratai vaidybos. Tai sukuria erdvę tai padaryti “.

Erdvė pati savaime buvo savo galvosūkis. Jiedu anksti žinojo, kad nenori filmo, kuris atrodytų kaip bet kuris kitas pirmą kartą vaidybinių režisierių iš jų pasaulio sukurtas filmas. Užuot filmavęsi Ontarijuje, kurį abu apibūdino kaip labai plokščią kraštovaizdį, jie pasirinko šešias valandas keliauti į Kvebeko Laurentian kalnus.

Vieta suteikė vešlų, įvairų kraštovaizdį ir leido jiems dar kūrybiškiau eiti, surenkant atskiras vietas, kad būtų galima sukurti kažką savo.

„Mums tai buvo panašu į tai, kad neturime daug pinigų, todėl kaip mes galime vyšnios būdu pasirinkti labai konkrečias vietas, kurios jau turėjo specifinę išvaizdą, kuri tilpo į mūsų paletę“, - sakė Mancinelli. „Tai tikrai buvo iššūkis. Kiekviena filmo vieta yra tarsi penkios vietos, sujungtos taip, kad mes išgautume geriausią iš šių pasaulių. Šios tikslios vietos iš tikrųjų nėra “.

"Mes naudojome penkis skirtingus ežerus", - pridūrė Simsas-Feweris.

"Teisingai!" Mancinelli tęsė. „Viskas apie geriausių vietų paiešką ir tada - ką tu gali padaryti tose vietose, kad jos šiek tiek išaugtų. Net krioklys aštuonias valandas važiavome giliau į kalnus, kad tai surastume. Mes važiavome ten. Turėjome tris valandas filmuotis. Kalnuose yra ši nuostabi vista. Mes gavome savo kadrus ir tada aš važiavome aštuonias valandas atgal, ir tai buvo tik šis intensyvus dalykas. “

Intensyvumas suveikė ir sukūrė filmą, kuris yra toks pat ryškus vizualiai, kaip ir tonas. Natūralaus apšvietimo naudojimas yra tikroviškas ir kruopštus. Tai leidžia jaustis tikroviškesniu, kuris galiausiai perkelia pasakojimo metu vykstančių įvykių įtampą į visiškai kitą lygį.

Jūs galite pamatyti Pažeidimas nuo „Shudder“ nuo rytojaus! Peržiūrėkite žemiau pateiktą priekabą ir praneškite mums, ar žiūrėsite komentaruose!