Man labai pasisekė, kad praėjusią savaitę Holivudo „Stella Adler“ teatre buvau pakviestas pažiūrėti dabartinio Clive Barkerio apreiškimų sceninio spektaklio. Tai buvo dalis „The Blank“ teatro „Living Room“ serijos, tačiau tai žadėjo būti unikalus įvykis. Buvau įspėtas, kad spektaklyje bus nebaigtų specialiųjų efektų ir ribota dekoravimo dekoracija, ir kad tai bus labai neapdorota produkcija. Kaip Clive'o Barkerio gerbėjas visą gyvenimą, aš, žinoma, buvau susipažinęs su apysaka (kuri iš pradžių buvo paskelbta „Blood of Books“ kolekcijoje devintojo dešimtmečio pradžioje), ir labai džiaugiausi matydama ją pritaikytą prieš mano akis.

Tiems, kurie nėra susipažinę su istorija, jūsų pirmoji užduotis būtų išvažiuoti ten ir atlikti savo „Siaubo namų“ užduotis bei pasidaryti klasikinės kolekcijos kopiją iš meistro. Tarp daugelio kitų neįtikėtinų ir unikalių istorijų, įtrauktų į tą tomą, skaitytojai pasakojimą „Apreiškimai“ ras kaip vieną įsimintiniausių. Tai sukasi aplink tikrą ugnies ir sieros pamokslininką Johną Gyerį ir jo žmoną, besikaupiančią viešbučio kambaryje naktį, kai artėja stipri audra. Prieš trisdešimt metų tame pačiame viešbučio kambaryje laisva dvasia, vardu Sadie Durning, tapo vietos legenda, kai ji nušovė savo smurtaujantį vyrą Bucką. Istorijai progresuojant, pamokslininko žmona Virginija juos pradeda matyti vis aiškiau, o įvykiai greitai paaštrėja.

Versija, kurią mačiau, veikė apie 75 minutes ir buvo visiškai maloni. Visi aktoriai užpuolė savo vaidmenis su dideliu noru, ypač Bruce'as Laddas kaip įnirtingas pamokslininkas ir Meredithas Thomasas kaip Sadie, nedoroji moteris, turinti gerą širdį, nepaisant viso to. Spektaklio tempas buvo greitas ir žavus, gerai parašytas dialogas meistriškai kaitaliojasi juokingas ir šaltas. Kai jie nervingai žvelgia pro langus į artėjančią audrą, jie žiūri tiesiai į auditoriją įtikinamai ir sumaniai. Drama yra visoje vietoje, o pavienis viešbučio kambarys yra ideali aplinka, norint pasiekti maksimalų klaustrofobinį ir persekiojimo efektą. Kai smurtas staiga ir garsiai sprogsta, buvo sunku nesijausti kaip ten patekus tragiškų įvykių viduryje.

Tai žada būti įdomus spektaklis, kurį reikia stebėti ateityje. Aš turėjau galimybę pasivyti rašytoją Jamesą Michaelą Hughesą ir režisierių Rhysą McClellandą ir užduoti jiems keletą klausimų apie šį įspūdingą projektą, apie kurį jie buvo pakankamai dosnūs, kad mus apšviestų.
Prašau mėgautis interviu žemiau:

Suprantu, kad ši istorija iš pradžių buvo pasirinkta kaip kino projektas. Jei tai tiesa, kas paskatino jį sukurti kaip sceninį spektaklį? Ar yra planų galiausiai šią istoriją išvysti ekrane?

Džeimsas: Pirminis mano tikslas buvo pritaikyti „Apreiškimus“ kaip vaidybinį filmą ar TV pilotą antologinėms serijoms. Clive'as man davė neoficialų leidimą pritaikyti savo apsakymą atgal, kai lankiau UCLA kino, teatro ir televizijos mokyklą. Tas neoficialus leidimas buvo skirtas tik mano diplominiam darbui.

Bėgant metams „Apreiškimai“ ir toliau mane persekiojo. Kai buvau pasirengęs peržiūrėti „Apreiškimų“ kaip filmo pritaikymo idėją, kažkas mane įveikė! „Clive“ plėtros viceprezidentas Markas Milleris informavo mane, kad teisių nėra. Taigi neturėjau galimybės pasirinkti „Apreiškimų“ kaip vaidybinio filmo. Bet iš visiško ryžto sugalvojau pristatyti „Apreiškimus“ kaip sceninį spektaklį. Tai atrodė logiškas pasirinkimas. Atsižvelgiant į vietą, personažus ir konfliktus, istorija būtų tinkama kaip gyva produkcija. Aš pasiūliau idėją Clive'ui laišku, jis man paskambino, paliko balso pranešimą ir pasakė, kad mano idėja buvo puiki. Ir nuotykis prasidėjo.

Koks buvo / yra Clive Barker asmeninis dalyvavimas šiame pastatyme?

Džeimsas: Per tam tikrą laiką parašiau daug „Apreiškimų“ juodraščių be Clive'o kūrybinio indėlio. Gavau kūrimo vadovų užrašus ir kartu su profesionaliais aktoriais vedžiau stalo skaitymus, kurie padėjo Clive'o istoriją perkelti į efektyvią dramatišką scenos pjesę. Kai sukonstravau juodraštį, kuriuo buvau patenkinta, ieškojau scenos režisieriaus. Tas režisierius buvo Rhysas McClellandas. Kai Rhys buvo laive, mes kartu sukūrėme scenarijų, kol jis buvo paruoštas pristatyti Clive'ui Barkeriui.

Clive'as ir jo vystymo vadovai dalyvavo daugelyje kūrybinių pokyčių, kurie buvo pritaikyti scenai. Norėčiau gauti visas jų pastabas, sudarytas su „Clive“, taisyti, pateikti ir gauti daugiau pastabų. Mes taip pat surengsime pasakojimų susitikimus Clive namuose, kur aptarsime visus pasakojimo taškus, į kuriuos reikėjo atkreipti dėmesį. Tai buvo mūsų procesas. Veiksminga. Aišku. Veiksminga.

Clive buvo nepaprastai palaikanti ir dosni. Jis taip pat žino, ko nori ir kas pavyks. Jis yra tikras menininkas ta prasme, kad leidžia man pasitelkti fantaziją ir skristi.

Kokius specialiuosius efektus ir (arba) nustatytus pakeitimus žiūrovai gali tikėtis pamatyti galutinėje pjesės versijoje?

RHYS: Visa gamyba atneš didžiulius pokyčius! Tačiau daugiausia dėl to, kaip spektaklis naudoja šviesą ir šešėlį. Šiuo metu tiriame, kaip šešėliai naudojami kuriant sceną ir formas scenoje, kurios gali judėti ir keistis keičiantis apšvietimui, pagalvokite apie teatrą-noir ...

Kalbant apie specialiuosius efektus, nusprendėme, kad paprasčiau, tuo geriau. Mus domina labai efektyvių, bet subtilių efektų, kurie išnaudoja suvokimo spragas ir žaidžia su protu, rūšis ... todėl galvok gatvės magas, o ne Davidas Copperfieldas.

Visi spektakliai, kuriuos mačiau, buvo labai stiprūs ir įtikinantys. Ar buvo sunku nuspręsti, kaip vaizduoti „vaiduoklius“ su gyvais aktoriais?

RHYS: Tam mums reikėjo seminaro, kad galėtume ištirti, kaip tai veiks. Manau, kad šią savaitę mes padarėme keletą pasirinkimų, kurie padės ateityje, tačiau tai reikės padaryti toliau.

Paprastai spektaklyje režisierius būtų įsitikinęs, kad visi pateikia tą patį spektaklio stilių ... tačiau su „Apreiškimais“ taip nėra. Mes norime, kad vaiduokliai būtų kuo žmogiškesni, bet tuo pačiu metu tie aktoriai atvaizduoja visiškai kitokią energiją likusiems kolektyvams ... tai būtų jų judėjime, balso tonuose ir jų charakterio platumoje.

Galų gale norime pagerbti Clive'o Barkerio sugebėjimą parašyti du pasaulius, egzistuojančius šalia, bet turinčius labai skirtingą energiją ... scenoje, kurie galėtų dirbti su dviem skirtingais atlikimo stiliais, vykstančiais vienu metu, ir sukurti auditorijai kognityvinį disonansą.

Galiausiai, pasakykite, jei galite, pasakykite skaitytojams, ko jie gali tikėtis iš galutinio kūrinio.

RHYS: Žiūrovai gali tikėtis jaudinančios vaiduoklių istorijos, aistringos dviejų skirtingų laikų moterų, kurios suranda galingus santykius labai neįprastomis aplinkybėmis, istoriją. Jie gali tikėtis pamatyti novelės raidą, būdami ištikimi Clive'o Barkerio pradinei vizijai.

Žiūrovai gali tikėtis tamsaus humoro, keliančių iššūkių teologinių klausimų ir galiausiai jaudinančio pasivažinėjimo.

Kuriame šį kūrinį, nes mums patinka Clive'o Barkerio darbas ir ši istorija iš puslapio šaukia „žaidimą“ ... tai turėjo paversti gyvo veiksmo renginiu ir mes jaučiamės tokie palaiminti, kad turime tai padaryti ... turime žengti į tai John Gyer ir Virginia pasaulis, norėdamas pamatyti jos evoliuciją ekstrasensu ir eiti į kelionę su ja realiu laiku ... mes turime žaisti su Sadie Durning! Norėdami ją atgaivinti ir paklausti, kodėl ji padarė tai, ką padarė ... būdama Clive'o Barkerio gerbėja, kuri nenorėtų matyti, kad kai kurie jo personažai atgyja prieš akis? (Aš sakiau „kai kurie“)

Taigi, jūs turite tai; išskirtinis „iHorror“ žvilgsnis į puikų kuriamą projektą.
Pasisekus, pamatysime galutinį šios puikios istorijos pastatymą, atliktą gyvai iki metų pabaigos!
Norėdami gauti naujienų apie šį projektą ateityje, sekite naujienas Clive'o Barkerio apreiškimai: „Stage Play“ „Facebook“ puslapisir užsiregistruokite Tuščias teatras dažnai - naujienoms ir naujienoms apie įvairiausius šaunius būsimus kūrinius.