Viskas prasidėjo nuo riksmo. Weso Craveno pagrindinis siaubo šedevras amžiams pakeitė slasher filmus ir įkvepia šiandien. 6 puikūs filmai ir daugiau nei po 26 metų ir dar toliau Rėkti filmai yra aptariami. Kai tik pagalvoji, kad franšizė niekaip negalės atsigauti, ji vėl atgyja ir vėl išgąsdina, o ypač per pastaruosius kelerius metus iš aistringų gerbėjų atgimė jaudulys. Bet iš tikrųjų meilė Rėkti ir raginimas kurti daugiau filmų niekada nerodė išblėsimo ženklų. Atrodo, kad visada atsiranda idėja, kurios per gera, kad jos nepaisytume, o franšizė vėl šaukiasi naujų nužudymų.

Taigi, kaip franšizė, sukurta remiantis ta pačia paprasta idėja, gali išlikti taip ilgai? Kaip ji atsinaujina, kad galėtų džiaugtis naujos kartos? Klyksmas ilgaamžiškumas turi daug sluoksnių ir veiksnių, kaip ir jo blizgesys. Jo aštrus humoras ir siaubo komentarai, jo mylimi personažai ir tai, kad jis kartais nežiūri į save pernelyg rimtai, yra tik lašas kraujo baseine, kodėl Rėkti tiesiog velniškai geras jausmas būti gerbėju. Tačiau man išryškėja du svarbūs dalykai, kurie iš tikrųjų išskiria jį iš jūsų standartinio „slasher“ – jo piktadarys ir meta kraujas, persmelkiantis kiekvieną filmą. Prisijunkite prie manęs ir išsiaiškinkite, kodėl mūsų draugas vaiduoklis toks tinkamas, nemirtingas ir pagirtinas, taip pat išsiaiškinkite, kodėl Scream savimonė tapo svarbiausia ir ilgalaike jo savybe.

– Jo veidą dengė vaiduokliškai balta kaukė, centimetrai nuo jos... akys perveria... bedvasis. – nuo Kevinas Williamsonasoriginalus scenarijus.

"suprasti', 'vaiduoklis', 'vaiduokliu kaukė figūra“, mes visi kažkur pradedame. Visi šie ir kiti vardai buvo naudojami originaliuose Williamsono scenarijuose kaip žudiko vardas. Šiais laikais mes jam tiesiog skambiname „Ghostface“ dėka Linksmas pasaulis licencijavimas režisierius RJ Torbertas. Pavadinimas kelia baimę, tačiau vis dar yra žaismingas ir atspindi Klyksmas savitas ir tamsus humoras. Kaukė sukurta iš pagrindiniųvaiduoklis“ aprašymas scenarijuje ir buvo įvairių dizainų, kol tapo auksu. Kaip buvo sukurtas tikslus dizainas, pakanka istorijos, kad būtų galima užpildyti dviejų dalių dokumentinį filmą, tačiau visi dalyvaujantys gali būti dėkingi, kad žvaigždės sutapo ir į darbą buvo paskirti tinkami žmonės. Tačiau mažai kas žinojo, kad ši piktograma išaugs... kažkas kitokio.

Kalbant apie „whodunit slasher“ filmų piktadarius, „Ghostface“ galbūt įkūnija tobulumą. Juodas, nuplyšęs chalatas ir siaubingai baltas veidas ištemptas į šiurpų riksmą, išreiškiantį ir baimę, ir skausmą, ir Buck peilis, paruoštas smogti pirštinėmis. Trys bruožai, galintys sukelti tikrai pasitenkinimą keliančią baimę, vaizduojantys visišką grėsmę ir parodyti nežinomybės veidą – aspektas, kuris tikrai yra vaiduoklio veido sinonimas.

Dėl savo paprastų, kontrastingų spalvų jis yra arčiausiai tuščios drobės, kaip tik galite gauti, tačiau vis tiek atrodo viena ryškiausių kino istorijoje. Vaiduoklių veidas ne tik mums, kaip žiūrovams, yra ikoniškas, bet ir tapo tuo, kuo troško būti daugelis aktorių, realiame pasaulyje įgavę legendinio betmeno statusą, net tarp jį įkūnijančių aktorių. Tiesiog paklauskite Jacko Quaido ir Džeko čempiono.

Tema, kas tiksliai yra franšizės veidas, daugelį metų sukėlė daug riaušių. Ar tai Sidnėjus ar Ghostface? Na, paprasčiau tariant, Sidney buvo tobula paskutinė mergina, kovojusi su tobula ikona. „Ghostface“ taip reprezentuoja franšizę, kad jos įvaizdis bėgant metams drąsiai išliko toks pat, užuot laikęsis antologinio požiūrio, kiekvienam filmui pasipuošdamas vis nauju kostiumu. Jums tereikia pamatyti baltos kaukės blyksnį, kad žinotumėte, ką žiūrite.

Tai parodo, kokia ikoniška ir nepalaužiama yra išvaizda – grėsminga, greita juodos, baltos ir tamsiai raudonos spalvos forma, kurios vaizdas beveik nebuvo pakeistas, o tik patobulintas, pavyzdžiui, kaukės formos, per 26 ir daugiau metų Scream kine. . Amber ir Richie patobulintas Ghostface modifikavo naujos kartos kostiumą ir rėkti 6 išnaudojo savo kaukių istoriją iki galo ir grėsmingai, savaip paisydamas pagarbos vaiduoklio veido ir kiekvieno jį atstovavusio žudiko palikimui, taip pat naudodamas seną, nykstančią Bilio kaukę kaip pagrindinį baimės veidą.

„Scream“ parodė, kad jis gali kostiumui suteikti išskirtinumo, atskirti filmus, tačiau iš tikrųjų užtenka tobulo estetinio ir iškilmingo charakterio, kad jis būtų ilgalaikis. Tai atvejis, kai reikia ieškoti to, kas tikrai veikia, kad kurstytų siaubą, o veikėjas būtų kuo labiau mylimas ir bijomas, kad jam pasirodžius ekrane būtų galima tikėti ne tik dėl norimų siaubo efektų, bet ir taip, kad mes, žiūrovai, suprastume, kodėl tokia didelė pagarba šiam gyvam vaiduokliui. Kaip ir daugelis Rėkti gerbėjai, kurie vilkėjo „Ghostface“ kostiumą, įskaitant mane, žino... tai tikrai galios kelionė.

Svarbu pažymėti, kad „Ghostface“ visada turėtų būti vertinamas kaip į atskirą personažą... tuščią, be emocijų indą, kuriame mūsų žudikas ar žudikai atlieka savo kerštą ar jaudinančius nužudymus, naudodami kaukę ne tik anonimiškumui užtikrinti, bet ir kaip teisingumo per mirtį ar simbolį. net liguista pagarba. Žmogus tampa žudiku, prisitaikydamas prie Ghostface formos, o ne kitaip ir reikalauja iš gerbėjų tam tikro „tikėjimo sustabdymo“.

Ūgis, forma, lytis neturi jokios reikšmės, kai chalatai juos suryja ir jie išnyksta mirties drobulėje, todėl bet kokie Gintaro debatai dažniausiai baigsis bevaisiais ginčais. Neturėtume nerimauti dėl to, kas tiksliai atliko galutinį dūrią, nes net rašytojai per daug nesijaudina, nors kartais smagu kelti teoriją. Štai kodėl Ghostface man visada bus baisesnis nei tavo Džeisono ar Fredžio. Rėkti atspindi nepastovios visuomenės nežinomybės ir siaubo tikrovę bei nestabilią fandomų pusę.

Būtent šis nežinojimas padidina Ghostface tamsumą ir kiekvienai iteracijai suteikia tikrą paslapties aurą. Idėja apie gerbiamą antagonistą, kurio asmenybę gali priimti bet kas, o aš turiu galvoje bet kas, siaubo gerbėjams ne tik žavi, bet ir išties baugina pagalvoti. Tai asmeniška ir tam tikra prasme sukuria beveidį, žmogišką monstrą. Idėja, kad bet kuris keršto ieškantis žmogus ar gerbėjas filme ir net už jo ribų gali žiūrėti į „Ghostface“ kaip į ką nors įkūnytiną, kelia nerimą, ypač dėl žmonijos žavėjimosi įkvėpimu iš smurto.

Tai, kad Rėkti yra pagrįsta realybe, o ne antgamtiniu, užkertant kelią kelioms haliucinogeninėms akimirkoms, apie kurias geriausia nekalbėti, parodo, kaip arti namų yra siaubas. Siaubo prielaida man yra labiau apčiuopiama nerimą kelianti, kai kalbama apie mus kaip žmones ir Rėkti vaidina mintis apie nežinomą baimę „kiekvieną“ ir ypač vidinių ratų bei draugystės grupių artumą, o tai kelia siaubą. Kuris iš jūsų draugų grupės galėtų užkabinti?

Labai retai pasitaiko kostiumuotas žudikas, kuris po kauke nėra vienas konkretus asmuo, turintis tiek įtakos ir ikoniško ūgio, kiek yra pasiekęs Ghostface. Visa tai iš esmės yra Helovino kostiumas. Nenuostabu, kodėl iš tikrųjų tai tapo labiausiai parduodamu sezoniniu kostiumu Amerikoje. Genialumas paprasčiausiai paversti žudiko aprangą tokia, kuri būtų lengvai prieinama visiems, leidžia Ghostface gyventi visą laiką ir persekioti, kas tik nori. Tam tikra prasme Ghostface priklauso bet kam ir visiems ir jau yra sadistinė mintis bet kurio žudiko pakaušiuose, kaip simbiozinė oda, pasiruošusi įsirėžti ir pridaryti chaosą.

Ghostface legenda yra neginčijama, o filmų pasaulyje yra dar daugiau priežasčių girti jį dėl daugybės sudėtingų filminių motyvų, siekiant išplėsti „Scream“ gyvybės liniją, kurią trumpai paliesime vėliau, taip pat „Stabą“ ir jo gerbėjų kultą, užtikrinantį plačiau paplitimą. pamišimas, kuris nežinomiesiems suteikia papildomo rūpesčio. Šiurpinantis faktas, kad kiekvienas gali turėti bet kokios priežasties apsivilkti kostiumą, tikrai suteikia Ghostface jo ilgaamžiškumą. „Ghostface“ neabejotinai yra vienas iš protingiausių kino teatrų kūrinių ir turi galimybę tobulėti per savo kartojimus labiau nei bet kuri kita siaubo ikona, todėl jis yra tikrai nesustabdoma koncepcija.

Tačiau estetiškai patrauklus, dievinamas ir prisitaikantis piktadarys nėra vienintelis „Scream“ sėkmės ar sugebėjimo išgyventi kartas veiksnys. Tai, kad „Scream“ vis dar egzistuoja ir šiandien, tikriausiai kyla iš vienos labai svarbios pagrindinės detalės – jos savimonės. „Scream“ visada buvo persmelktas „meta“ – idėja, kad pats filmas gali suvokti save ir peržengti savo ekrano ribas. Meta persmelkia savo istoriją ir yra paleidžiama kiekvienu pjovimo peiliuku, išskiriant jį iš įprastų slasherių.

Kevino Williamsono originalas pristatė šį elementą kartu su ryškesniu „whodunit“ aspektu ir galbūt sutvirtino franšizės ateitį jam net nesuvokiant. „Scream“ galėjo būti paprastas „slasher“, neįtraukdamas dabar žinomų meta elementų, ir galėjo lengvai išblukti netinkamose rankose kaip dar vienas siaubo filmas, nors ir velniškai geras. Tačiau tai motyvas, tapęs franšizės gyvybingumu, o Williamson's out the box genijus tęsinys ir pagarba iš dalies yra atsakingas už Scream ilgaamžiškumą ir, konkrečiau, jos gebėjimą iš naujo vystytis keičiantis laikui. Filmas, kuris žino, kad tai filmas, yra klastinga žaidimų aikštelė kūrybingoms istorijoms ir pasauliui, kuris su kiekviena dalimi gali dar labiau žydėti.

rėkti 2 pridėjo dar vieną niuansuotą metaniškumo sluoksnį Klyksmas ilgalaikė sėkmės istorija, pristačius „Stabą“, filmą filme, kuris leido franšizei atverti duris ir pasinerti į tuos meta aspektus, iš tikrųjų patvirtindama jos ištvermę, taip pat paskatino Mikio pamišusį motyvą tiesiogine prasme kaltinti filmus, todėl mes tapome žiūrovais. žinodamas, kad „slasher“ filmas neturi likti keršto ribose. Abu genialūs žingsniai, ypač dėl to, kad motyvas yra neįtikėtinai drąsus savo žanro komentaras ir gali sukelti pavojų, kad būsimi filmai bus laikomi pernelyg pavojingais sukurti, jei kuris nors žiūrovas taps „įkvėptas“.

rėkti 3 ir toliau įtraukė Stab į franšizę, panardindamas mus į save referencinius linktelėjimus ir rėkti 4 pasodino fandomų, paverčiančių psichiškais jausmus, sėklas, kai Charlie įsimylėjęs Stab fanatikas vaidino šlovės ištroškusį Džilės meistrą, dar labiau pabrėždamas Scream sugebėjimą pažvelgti į savo tikrąjį žanrą, kad įkvėptų grožinę literatūrą. Ši save suvokianti visata „Scream“ ateitį suformavo į tokią, kuri yra daug laisvesnė, nei galėjo svajoti dauguma „slasher“ filmų.

Scream (2022) atgaivino franšizę po dešimties metų pertraukos ir netgi parodijavo jos pačios paleidimą iš naujo, taip pat išdrįso pasijuokti iš toksiškų gerbėjų ir net savo pačių, ką bet kuris Scream gerbėjas per daug gerai žino. Žudikai gali sulaukti kritikos, tačiau motyvas iš tikrųjų buvo labai protingas ir išradingas būdas iš naujo pristatyti pasaulį ir dar labiau parodė galimybes, kurias ši meta visata suteikia franšizei. Kaip rėkti 6žudikų ir veikėjų ryšių metro maršrutas, Klyksmas Į daugybę galimybių galima žiūrėti panašiai, kaip į minčių šturmą, kai idėjos susiejamos su begalinėmis galimybėmis. Rėkti jau turi istoriją, kaip išmaniais būdais beveik apšviesta, todėl pridedama daugiau sluoksnių ir šakų, išskleidžiančių platų kūrybinių krypčių pasaulį, iš kurių Rėkti pasirodė esąs aukso kasykla.

Rėkti turi unikalią dovaną – gali naudoti standartinius slasher tropus, kad paskatintų savo istorijas ir motyvus, puikiai veikiantis kaip senamadiškas keršto filmas, tačiau turi galimybę daryti įtaką iš puikių filmų idėjų. Tai leidžia Rėkti kad ne tik žiūrėtų į savo išgalvotus dalykus Stab franšizė ir bet kokia istorija, kurią tai gali įkvėpti, bet pažvelgti už jos uždaro pasaulio į realybę. Rėkti gali iškreipti suvokimą ir tapti ne tik siaubo, bet ir apskritai filmų klišių bei tropų įkvėpimu. Tęsiniai, trilogijos, paleidimai iš naujo, pakartojimas, pragaras, net ir prakartėlė vis dar yra beprotiška galimybė. Kino pasauliui tobulėjant, kartu su juo vystosi ir „Scream“, prisitaikantis taip, kaip žudikas prisitaiko prie „Ghostface“ kostiumo, todėl tol, kol bus filmų ir išradingumo kibirkštėlė, gyvybės bus ir „Scream“ franšizėje.

Eklektiškas pasaulis Rėkti taip pat sustiprino pati iš jos sukurta fantazija. Tai unikali padėtis, kurios trūksta daugeliui franšizių, kuri suteikia gerbėjams asmeniškesnį ryšį su filmais, paverčiant jį kažkuo prasmingesniu nei paprasta slashes serija. Radijo tyla, Guy'us Busickas ir Jamesas Vanderbiltas suprato gerbėjų ryšio svarbą galbūt labiau nei bet kuris kitas ir, nepaisant to, ar jie dalyvauja „Scream“ ateityje, gerbėjų būrio garbei pasėjo daug sėklų, kurios tikrai bus puoselėjamos. Įžanginėje scenoje demaskuotas ir nužudytas vaiduoklis, du vaiduokliai ekrane ir, žinoma, sinchronizuotas dvigubas šluostė – visa tai prasidėjo kaip paprasti norai ar poreikiai iš jo aistringos gerbėjų bazės ir pateko į galutinį pjūvį su susijaudinusiu atsakymu. . Patys gerbėjai nusipelno pripažinimo už išlaikomą filmų galią ir su kiekvienu išleistu filmu sugalvojama daugiau „kas būtų, jeigu būtų“, suteikiant franšizei dar daugiau kūrybinės galios, o „Scream“ tampa amžinai jaudinantis ir stebinantis.

Klyksmas Išradingumas, regis, neturi ribų ir, kaip įrodė „Scream 6“, naujai kraujingų ir net netradicinių galimybių ateitis gali būti atvira. Neblogai dėl paprastos koncepcijos, kad kostiumuotas žudikas pašalina paauglius. Net ir naudojant teisingą formulę, mane vis dar stebina, kaip Scream nuolat išranda save iš naujo ir vis dar jaučiasi toks jaudinantis, praėjus 26 metams nuo originalo, ir tai iš dalies yra dėl genialaus Ghostface prisitaikymo ir didžiulės meta galaktikos, kuri buvo pastatyta aplink jį. Kai kurie gali pažiūrėti Rėkti ir klaidingai mano, kad tai tik tos pačios formulės pakartojimas, tačiau tai daug sudėtingesnė ir labiau suderinta su tikrove, nei jie suvokia. Rėkti yra tobula žudiko, filmo ir fando sintezė, maitinanti save nenutrūkstamu ciklu. Kad ir kokia būtų versija Rėkti pamatysime, platus motyvų ir istorijos derinių spektras dar ilgai išliks kūrybiškumas.

Žinoma, ilgaamžiškumas priklauso ne tik nuo jau aptartų temų, bet ir nuo to, kur gali nueiti istorija, taip pat nuo to, ką galite padaryti su veikėjais. rėkti 6 dar šiek tiek sugriovė kliūtis ir parodė, kiek toli franšizė gali nueiti, toliau plėtodama Samo psichologinį mūšį ir suteikdama atmosferai nerimą keliantį, neribotą pojūtį. Maniakiškas Ghostface Voorhees stiliaus siautėjimas Niujorke pridėjo agresijos pliūpsnį, tarsi pasiūlytų atgaivą ar naują kryptį. Tai neabejotinai suteikė man jausmą, kad tai nėra pavargusi franšizė, kuri tikisi susirangyti ir mirti, ir kiekvieną kartą ekrane pasirodžius „Ghostface“ man vis tiek sukeldavo atitinkamą šiurpulį, galbūt labiau nei kiti filmai. Mūsų „Ghostface“, taip pat „Radio Silence“ ryžtinga kryptis ir visapusis požiūris buvo skubotas, suteikdamas gerbėjams jausmą „nesustokite ties tuo, duok mums daugiau“.

RS, Buswickas ir Vanderbiltas tikrai suteikė gerbėjams naują viltį ir įrodymą, kad šiai franšizei nereikia dešimties metų pertraukos tarp filmų, kad ji būtų nuostabi ar išradinga. Po to Scream 6's Sėkmingas priėmimas atrodė, kad niekas negalėjo sustabdyti šio dvejų metų jaudinančio žygio, bet viskas šiek tiek sulėtėjo, nes laukiame konkretaus rėkti 7 pradžios data. Vis dėlto jaudulys gerbėjų būryje vis dar šurmuliuoja labiau nei bet kada, daugeliui iš mūsų smalsu, kur galėtų pakrypti šių filmų kryptis, ypač dėl drąsiausio „Scream“ įrašo. Siaubo gerbėjai net spėlioja, ar kas nors iš pagrindinių naujosios kartos žaidėjų grįš, ar sugrįš rėkti 7 yra dar viena nauja istorija ir aktoriai, nes tai gali lengvai susitvarkyti.

Ankstyvieji interviu po Scream 6's išleidimas užsiminė apie „naujo kraujo“ injekciją, o gandai rodo, kad gamyba turėtų prasidėti maždaug spalį, todėl su „Radio Silence“ ir Klyksmas pagrindinės žvaigždės, užsiėmusios kitais kūriniais, be įvairių streikų, kol kas atrodo, kad mūsų laukia alinantis laukimas. Gal būt rėkti 7 tiesiog reikia šiek tiek papildomo laiko virti.

Bet kur toliau? valio Radijo tyla grįžti ir padaryti baigiamąjį jų trilogijos skyrių (atgarsiai siekiant dramatiško efekto), ar istorija tęsiasi nuo Samo? Galėtumėte pamatyti, kaip Semas numetė Bilio kaukę rėkti 6 kaip visiškas tamsos nugalėjimas ir jos istorijos pabaiga arba kaip kažkas, ką būtų galima pasiimti ir lengvai tęsti. Aš pats jaučiu, kad yra ką papasakoti, bet jei taip, esu atviras daugiau istorijų. Žinoma, begalinis skambutis Neve campbell grįžti kaip Sidney Prescott vis dar yra didelė galimybė, niekada nesakyk niekada situacija. Tačiau franšizei gali tekti toliau veržtis į gaivesnį kraują, kad išlaikytų savo išlikimą. Nors nenoriu matyti „Ghostface Takes Paris“ ar *gurkšnoti* „Stu keršto“, ir Rėkti Aš tikiu, kad toli gražu nenubraukia statinės dugno Rėkti vis dar turi laisvę daryti dalykus, kurie yra labiau neįprasti ir vis dar sulaukia pagyrų. Daugiau istorijų, kuriose, pavyzdžiui, pasakojama apie kelis žudikus, arba eina toliau į pradžią panašią filmų skylę filmuose – tai tik keletas variantų.

Jei tai nauji režisieriai, nauji rašytojai ar nauja aktorių grupė, Rėkti vis tiek bus gerai, kol bus ką nors naujo pateikti, o jo piktadarys ir metatemos pritaikomos, o tai padaryti neturėtų būti per sunku. Nors kai kurie gali dejuoti dėl būsimų filmų idėjos ir stebėtis, kodėl gerbėjai reikalauja dar daugiau, aš tikrai tikiu, kad jei būtų rėkti 9 Pavyzdžiui, jis vis dar turi galimybę būti geriausiu iš visų filmų, tai tokia franšizė. Jam užtenka sėkmingos praeities ir filmavimo laisvės, kad būtų toks, tik reikia rasti tinkamą visko derinį Rėkti išmoko ir sukaupė per šiuos 26 kruvinus metus ir išlaisvino tai kaip ką nors naujo ir kūrybiško, naudodamas puikų šabloną, kurį jau pasisekė turėti. Jo palikimas buvo gerai uždirbtas ir gali lengvai prisitaikyti ir išgyventi po šios kartos į kitą. Liko daug kraujo ne tik išsilieti, bet ir perpumpuoti šią ikonišką franšizę. Yra daug daugiau istorijos, kurią reikia papasakoti, nesvarbu, kieno rankose ji bebūtų.