Susisiekti su mumis

kinas

„Fantasia 2022“ interviu: „Skinamarink“ režisierius Kyle'as Edwardas Ballas

paskelbta

on

skinamarink

skinamarink yra kaip bundantis košmaras. Filmas, kuris tarsi būtų perkeltas į jūsų gyvenimą kaip prakeikta VHS juosta, erzina žiūrovus retais vaizdais, šiurpiais šnabždesiais ir senovinėmis vizijomis, kurios žavi nerimą.

Tai eksperimentinis siaubo filmas – ne visai tiesus pasakojimas, prie kurio bus pripratę dauguma žiūrovų, – tačiau su tinkama aplinka (ausinės tamsiame kambaryje) pateksite į atmosferos persmelktą sapnų vaizdą.

Filme du vaikai pabunda vidury nakties ir pamato, kad jų tėvas dingo, o jų namuose dingo visi langai ir durys. Kol jie nusprendžia palaukti, kol grįš suaugusieji, jie supranta, kad jie nėra vieni, ir juos vilioja balsas, skambantis kaip vaikas.

Aš kalbėjau su skinamarinkrašytojas / režisierius Kyle'as Edwardas Ballas apie filmą, košmarus ir kaip tiksliai jis sukūrė savo pirmąjį filmą.


Kelly McNeely: Aš suprantu, kad jūs turite „YouTube“ kanalą, žinoma, ir kad jūs tarsi išsiugdėte skinamarink iš tavo trumpo filmo, Galinis. Ar galite šiek tiek pakalbėti apie sprendimą paversti jį pilnametražiu filmu ir koks buvo tas procesas? Suprantu, kad jūs taip pat skyrėte sutelktinį finansavimą. 

Kyle'as Edwardas Ballas: Taip, būtinai. Taigi iš esmės prieš kelerius metus norėjau sukurti ilgametražį filmą, bet pagalvojau, kad turbūt turėčiau išbandyti savo stilių, idėją, koncepciją, jausmus, kur nors mažiau ambicingą, pavyzdžiui, trumpametražį filmą. Taigi aš padariau Galinis,Man patiko kaip išėjo. Pateikiau jį keliems festivaliams, įskaitant „Fantasia“, jis nepateko. Bet, nepaisant to, kad man pasisekė, pajutau, kad eksperimentas pavyko ir galėjau jį atspausdinti į funkciją. 

Taigi anksčiau pandemijos metu pasakiau: gerai, aš išbandysiu tai, galbūt pradėsiu rašyti. Ir aš parašiau scenarijų per kelis mėnesius. Netrukus po to pradėjo teikti paraiškas dėl dotacijų ir pan. Negavau jokių dotacijų, todėl perėjau prie sutelktinio finansavimo. Turiu labai artimą draugą, kuris anksčiau sėkmingai finansavo sutelktinį finansavimą, jo vardas Anthony, jis sukūrė gana gerbiamą dokumentinį filmą Linija „Telus Story Hive“. Ir taip jis man padėjo tai ištverti.

Sėkmingai finansavau pakankamai pinigų, o kai sakau sutelktinį finansavimą, pavyzdžiui, iš pat pradžių žinojau, kad tai bus mikrobiudžetas, tiesa? Aš parašiau viską, kad dirbčiau nedidelį, mažą, mažą biudžetą, vienoje vietoje, bla, bla, bla. Sėkmingai sutelktas finansavimas, suburta labai maža darbo grupė, tik aš, mano DOP ir mano direktoriaus padėjėjas, o visa kita yra istorija.

Kelly McNeely: Ir kaip jūs patekote į tą specifinį filmų kūrimo stilių? Tai toks eksperimentinis stilius, kurio nematai labai dažnai. Kas jus atvedė prie tokio stilistinio metodo? 

Kyle'as Edwardas Ballas: Tai atsitiko atsitiktinai. Taigi anksčiau Galinis ir viskas, įkūriau „YouTube“ kanalą „Bitesized Nightmares“. Ir idėja buvo tokia, kad žmonės komentavo sapnuodami košmarus, o aš juos atkurdavau. 

Mane visada traukė senesnis filmų kūrimo stilius. Taigi 70-ieji, 60-ieji, 50-ieji, grįžtant iki pat Universal Horror, ir aš visada galvojau, kad norėčiau sukurti filmus, kurie taip atrodytų ir jaustųsi. 

Be to, serialo „YouTube“ eigoje, nes negaliu samdyti profesionalių aktorių, negaliu daryti to, nemoku ano, turėjau padaryti daug triukų, nurodančių veiksmą, buvimą, POV, papasakoti istoriją be aktorių. Arba net kartais ne tinkamas komplektas, ne tinkamas rekvizitas ir pan. 

Ir laikui bėgant tai šiek tiek pasikeitė, išsivystė šiek tiek kultinio sekimo – o kai sakau kultinį, kaip tik pora gerbėjų, kurie laikui bėgant žiūrėjo vaizdo įrašus – ir atrado, kad man tai labai patiko. Nebūtinai viską rodo, ir tai perkeliama į panašius dalykus skinamarink.

Kelly McNeely: Tai man šiek tiek primena Lapų namas tokia nuotaika -

Kyle'as Edwardas Ballas: Taip! Jūs nesate pirmas žmogus, kuris tai iškėlė. Ir iš tikrųjų niekada neskaičiau Lapų namas. Žinau apie ką neaiškiai, namas viduje didesnis nei išorė, bla bla bla. Teisingai. Bet taip, daugelis žmonių tai iškėlė. Tikrai turėčiau kada nors jį perskaityti [juokiasi].

Kelly McNeely: Tai laukinis skaitymas. Tai leidžia jums šiek tiek pakeliauti, nes net taip, kaip ją skaitote, jums turi patikti apversti knygą ir tarsi šokinėti pirmyn ir atgal. Tai gana tvarkinga. Manau, tau patiktų. Man patinka, kad paminėjote vaikystės košmarus ir ypač košmarus, dingstančias duris ir pan. Kaip tai padarėte turėdami mikro biudžetą? Kur tai buvo nufilmuota ir kaip visa tai pavyko?

Kyle'as Edwardas Ballas: Kurdamas „YouTube“ serialą, eksperimentavau su elementariais specialiaisiais efektais. Be to, aš taip pat išmokau gudrybės, kai įdėjus pakankamai grūdų ant daiktų, jie paslepia daug netobulumų. Štai kodėl daugelis senesnių specialiųjų efektų, pvz., matinių paveikslų ir kitų dalykų, skaitosi gerai, nes tai yra tarsi grūdėta, tiesa? 

Todėl visada norėjau filmuotis name, kuriame augau, ten tebegyvena mano tėvai, todėl man pavyko juos priversti juos filmuoti. Jie daugiau nei palaikė. Aš pasamdžiau aktorius tai daryti su gana mažu biudžetu. Mergina, kuri vaidina Kaylee, iš tikrųjų, manau, yra mano dievo dukra. Ji mano draugės Emos vaikas. 

Taigi dar vienas dalykas – šiuo metu neįrašėme jokio garso. Taigi visi dialogai, kuriuos girdite filme, buvo aktoriai, sėdintys mano tėvų svetainėje ir kalbantys apie ADR. Taigi buvo tik daugybė mažų gudrybių, kad tai padarytume su itin mažu biudžetu. Ir visa tai savotiškai pasiteisino ir iš tikrųjų savotiškai pakėlė terpę. 

Filmavome septynias dienas, o aktoriai filmavimo aikštelėje buvo tik vieną dieną. Taigi viskas, ką matote, susiję su aktorių pokalbiu arba ekrane, buvo nufilmuota per vieną dieną, išskyrus aktorę Jamie Hill, kuri vaidina motiną. Ji buvo nušauta ir įrašyta kaip, manau, tris keturias valandas ketvirtą dieną. Ji net nebendravo su kitais aktoriais. 

Kelly McNeely: Man patinka, kad tai istorija, kuri tarsi pasakojama per garsą, vien dėl to, kaip ji pateikiama ir nufilmuota. Ir garso dizainas yra neįtikėtinas. Žiūrėjau jį su ausinėmis, o tai, manau, yra geriausias būdas tai įvertinti, su visu šnabždėjimu. Ar galite šiek tiek pakalbėti apie garso dizaino procesą ir vėl pasakoti istoriją tik per garsą?

Kyle'as Edwardas Ballas: Taigi nuo pat pradžių norėjau, kad garsas būtų svarbus. „YouTube“ kanale grojimas garsu yra vienas iš mano mėgstamiausių dalykų. Labai konkrečiai norėjau, kad jis ne tik atrodytų kaip 70-ųjų filmas, bet ir iš tikrųjų skambėtų. Filmas Velnio namai Ti West, tai atrodo kaip 70-ųjų filmas, tiesa? Bet aš visada galvojau, o, tai skamba per daug švariai. 

Taigi visas garso įrašas, kurį turime dialogui, buvo įrašytas švarus. Bet tada aš jį sutepiau. Kalbėjausi su savo draugu Tomu Brentu apie tai, kaip padaryti, kad tai skambėtų kaip 70-ųjų garsas? Jis man parodė keletą gudrybių. Tai gana paprasta. Tada, kalbant apie daugelį garso efektų, aš iš tikrųjų radau lobyną viešųjų garso efektų, kurie buvo įrašyti, manau, šeštajame ir šeštajame dešimtmetyje, kurie buvo naudojami pykinimui ir turi tą niūrų pojūtį. 

Be to, iš esmės visą filmą apdengiau šnypščiu ir dūzgiu, taip pat žaidžiau su juo, todėl kai jis išpjauna skirtingas scenas, yra šiek tiek mažiau šnypštimo, šiek tiek mažiau dūzgimo. Manau, kad iš tikrųjų daugiau laiko skyriau garsui, nei iš tikrųjų pjaustydamas filmą. Taigi taip, trumpai tariant, taip aš pasiekiau garsą. 

Kitas dalykas, aš iš esmės maišiau jį mono, tai nėra erdvinis. Iš esmės tai dviguba mono, jame nėra nei stereo, nei nieko. Ir aš manau, kad tai tarsi nukelia jus į epochą, tiesa? Nes aštuntajame dešimtmetyje aš nežinau, ar stereo iš tikrųjų prasidėjo iki 70-ųjų pabaigos. Turėčiau tai pažiūrėti. 

Kelly McNeely: Man taip pat patinka viešai naudojami animaciniai filmai, nes jie tokie baisūs. Jie sukuria atmosferą tokiu puikiu būdu. Šiame filme atmosfera išties daro didžiulę svarbą, kokia yra šios šiurpios atmosferos kūrimo paslaptis? Nes tai yra pagrindinis to meto filmo atšalimo taškas.

Kyle'as Edwardas Ballas: Hm, aš, kaip filmų kūrėjas, turiu daug silpnybių. Kaip ir daugelis jų. Sakyčiau, kad daugeliu atžvilgių esu gana nekompetentinga, bet mano didžiulė stiprybė, kurią visada turėjau, yra atmosfera. Ir aš nežinau, aš žinau, kaip tai siūbuoti. Aš tikrai gerai moku, štai ką tu pažiūri, štai kaip įvertini, štai kaip tu iškeliu garsą. Štai kaip tai padaryti, kad kažkas ką nors jaustų, tiesa. Taigi aš nežinau, kaip, tai tiesiog man būdinga. 

Visi mano filmai yra sukurti atmosferoje. Tai iš tikrųjų priklauso tik nuo grūdų, jausmų, emocijų ir dėmesio. Svarbiausias dalykas yra dėmesys detalėms. Net ir aktorių balsuose dauguma eilučių įrašytos pašnibždomis; tai nebuvo nelaimingas atsitikimas. Taip yra originaliame scenarijuje. Taip buvo todėl, kad žinojau, kad jei jie visą laiką šnibždėtų, pasijustų kitaip.

Kelly McNeely: Man taip pat patinka naudoti subtitrus ir pasirinktinai naudoti subtitrus. Žinai, jie nedalyvauja visame reikale. Tai papildo atmosferą. Kaip nusprendėte, kam bus subtitrai, o kam ne? Be to, yra jo dalių, kuriose yra subtitrai, bet nėra garso.

Kyle'as Edwardas Ballas: Taigi, subtitrų dalykas yra originaliame scenarijuje, bet kuris garso įrašas buvo subtitrais, o koks ne, laikui bėgant pasikeitė. Iš pradžių jo idėja man patiko dėl dviejų priežasčių. Viena iš jų yra šis naujas siaubo judėjimas internete, vadinamas analoginiu siaubu, kuriame yra daug teksto. Ir man tai visada atrodė baisu, nerimą kelianti ir labai svarbu. 

Jei kada nors pamatysite, pavyzdžiui, šį kvailą „Discovery“ dokumentinį filmą, kuriame jie pasakoja apie skambutį 911, bet yra jo tekstas, ir jūs negalite suprasti, ką jie sako. Tai baisu, tiesa? Taip pat norėjau dalių, kuriose galėtumėte pakankamai išgirsti žmones, kad suprastumėte, jog kažkas šnibžda, bet negalėjai suprasti, ką jie sako. Bet aš vis tiek norėjau, kad žmonės suprastų, ką jie sako.

Ir galiausiai asmuo, kuris įrašė garsą, yra mano geras draugas Joshua Bookhalteris, jis buvo mano režisieriaus padėjėjas. Ir, deja, jis mirė netrukus po filmavimo pradžios. Ir yra keletas garso fragmentų, kuriuos tikriausiai galėjau atkurti ir kurie ne visai tiko. Taigi arba garsas netiko, arba tikriausiai reikėjo įrašyti iš naujo. Tačiau užuot įrašęs iš naujo, labai norėjau naudoti Josho garsą kaip atminimą jam, todėl tiesiog įdėjau subtitrus. Taigi yra keletas priežasčių. 

Kelly McNeely: O dėl šio Skinamarink monstro sukūrimo pirmiausia manau, kad tai yra Sharon, Lois ir Bram nuoroda?

Kyle'as Edwardas Ballas: Taip aš tai sužinojau ir manau, kad dauguma kanadiečių nuo X iki Z kartos apie juos žinojo. Taigi tai yra nuoroda į tai. Tačiau taip pat filmas su tuo nesusijęs [juokiasi]. 

Priežastis, dėl kurios taip atėjau, yra ta, kad žiūrėjau, manau, kad tai buvo a Katė ant karšto skardinio stogo. Ir filme tai dainuoja vaikai, ir aš visada maniau, kad jie tai sugalvojo. Tada pažiūrėjau ir paaiškėjo, kad tai tarsi senesnė amžių sandūros daina iš kažkokio miuziklo, o tai reiškia viešą nuosavybę, tiesa? 

Taigi žodis tarsi įstrigo į galvą kaip ausies kirminas. Ir aš tiesiog sakau, gerai, man tai yra asmeniška, sentimentalu daugeliui žmonių, tai yra nesąmonė, be to, tai neaiškiai baisu. Man atrodo, [pažymi daugybę nematomų langelių], tai mano darbinis pavadinimas. Ir tada darbinis pavadinimas tiesiog tapo pavadinimu.

Kelly McNeely: Man tai patinka. Nes taip, tai savaip linksmai skamba neaiškiai grėsmingai. Taigi kas tavęs laukia toliau?

Kyle'as Edwardas Ballas: Taigi vėliau šiais metais pradėsiu rašyti kitą scenarijų. Tikriausiai grosime keliuose kituose kino festivaliuose Europoje, apie kuriuos kada nors paskelbsime, tada, tikiuosi, bus platinamas ir transliuojamas. O kol tai vyksta, visada manau, kad geriausiai rašau žiemą ar rudenį, todėl tikriausiai pradėsiu rašyti apie rugsėjį arba spalį. 

Neapsisprendžiu kokį filmą darysiu. Šiandien norėčiau filmuoti seno stiliaus filmą savotišku motyvu. Taigi turiu tris filmus. Pirmasis yra Universal Monster stiliaus 1930-ųjų siaubo filmas apie Pied Piper. Antrasis būtų šeštojo dešimtmečio mokslinės fantastikos filmas, ateivių pagrobimas, bet su šiek tiek daugiau Douglaso Sirko. Nors dabar galvoju, gal mums per anksti nope išeina už tai. Galbūt turėčiau tai šiek tiek padėti į lentyną, galbūt kelerius metus. 
Ir tada trečiasis yra kitas, labiau panašus į skinamarink, bet šiek tiek ambicingesnis, septintojo dešimtmečio technicolor siaubo filmas vadinamas Atsilikęs namas kur trys žmonės sapne aplanko namą. Ir tada apima siaubas.


skinamarink yra dalis Tarptautinis „Fantasia“ kino festivalis2022 metų serija. Žemiau galite peržiūrėti labai baisų plakatą!

Norėdami sužinoti daugiau apie „Fantasia 2022“, peržiūrėkite mūsų apžvalgą Australijos socialinio influencerio siaubas BailysArba kosminė siaubo komedija šlovingas.

„Pilietinio karo“ apžvalga: ar verta žiūrėti?

Spustelėkite, kad pakomentuotumėte

Norėdami rašyti komentarą, turite būti prisijungę Prisijungti

Palikti atsakymą

kinas

Filmo „Egzorcizmas“ anonsą apsėdo Russellas Crowe

paskelbta

on

Šią vasarą pasirodys naujausias filmas apie egzorcizmą. Taikliai pavadinta Egzorcizmas ir jame vaidina „Oskaro“ apdovanojimo laureatas, tapęs B kategorijos filmo žinovu Russellas Crowe. Anonsas nukrito šiandien ir iš pažiūros gauname nuosavą filmą, kurio veiksmas vyksta filmavimo aikštelėje.

Visai kaip šių metų filmas „Demonas žiniasklaidos erdvėje“. Vėlinė naktis su velniu, Egzorcizmas vyksta gamybos metu. Nors pirmasis vyksta tiesioginiame tinklo pokalbių šou, antrasis yra aktyvioje garso scenoje. Tikimės, kad tai nebus visiškai rimta ir mes iš to sulauksime meta kikenimo.

Filmas bus pradėtas rodyti kino teatruose birželis 7, bet nuo to laiko Drebulys taip pat jį įsigijo, tikriausiai neilgai trukus, kol jis suras namus srautinio perdavimo paslaugoje.

Crowe vaidina: „Anthony Miller, neramus aktorius, kuris pradeda atrištis filmuodamas antgamtinį siaubo filmą. Jo atskirta dukra Lee (Ryanas Simpkinsas) svarsto, ar jis vėl slysta į savo praeities priklausomybes, ar čia yra kažkas baisesnio. Filme taip pat vaidina Samas Worthingtonas, Chloe Bailey, Adamas Goldbergas ir Davidas Hyde'as Pierce'as.

Praėjusiais metais Crowe pastebėjo tam tikrą sėkmę Popiežiaus egzorcistas daugiausia dėl to, kad jo personažas buvo toks perdėtas ir persmelktas tokio komiško nuobodulio, kad ribojosi su parodija. Pamatysime, ar tai maršruto aktorius, tapęs režisieriumi Joshua Johnas Milleris pasiima su Egzorcizmas.

„Pilietinio karo“ apžvalga: ar verta žiūrėti?

Continue Reading

kinas

Trilogija „Po 28 metų“ įgauna formą su rimta žvaigždės galia

paskelbta

on

28 metų vėliau

Danny Boyle vėl lanko savo 28 dienų vėliau visata su trimis naujais filmais. Jis nukreips pirmąjį, Po 28 metų, su dar dviem. Terminas praneša, kad teigia šaltiniai Jodie Comer, Aaronas Tayloras-Johnsonasir Ralph Fiennes buvo atiduoti pirmajam įrašui, originalo tęsiniui. Išsami informacija yra slepiama, todėl nežinome, kaip ir ar pirmasis originalus tęsinys 28 savaitės vėliau tinka projektui.

Jodie Comer, Aaronas Tayloras-Johnsonas ir Ralphas Fiennesas

Boyle režisuos pirmąjį filmą, bet neaišku, kokį vaidmenį jis atliks kituose filmuose. Kas žinoma is Candyman (2021) režisierius Nia DaCosta planuojama režisuoti antrąjį šios trilogijos filmą, o trečiasis bus filmuojamas iškart po to. Ar DaCosta režisuos abu, kol kas neaišku.

Alexas Garlandas rašo scenarijus. Girlianda šiuo metu sėkmingai leidžia laiką kasose. Jis parašė ir režisavo dabartinį veiksmą / trilerį Pilietinis karas kurią ką tik išmušė iš teatro aukščiausios vietos Radijo tyla Abigailė.

Kol kas nėra jokios informacijos, kada ir kur bus pradėta „28 metų vėliau“ gamyba.

28 dienų vėliau

Originalus filmas seka Jimą (Cillian Murphy), kuris pabudęs iš komos sužino, kad Londonas šiuo metu susiduria su zombių protrūkiu.

„Pilietinio karo“ apžvalga: ar verta žiūrėti?

Continue Reading

kinas

„Instagram“ pasirodė šiurpi „2 dalies“ anonsas „Longlegs“.

paskelbta

on

Ilgos kojos

„Neon Films“ išleido „Insta“ anonsą savo siaubo filmui Ilgos kojos šiandien. Pavadinta Nešvarus: 2 dalis, klipas tik sustiprina paslaptį, ko mes laukiame, kai šis filmas pagaliau bus išleistas liepos 12 d.

Oficiali prisijungimo linija yra tokia: FTB agentas Lee Harkeris yra priskirtas neišspręstai serijinio žudiko bylai, kuri pasisuka netikėtais posūkiais ir atskleidžia okultizmo įrodymus. Harkeris atranda asmeninį ryšį su žudiku ir turi jį sustabdyti, kol vėl smogs.

Režisierius buvęs aktorius Ozas Perkinsas, kuris taip pat davė mums Juodojo palto dukra ir Gretel & Hansel, Ilgos kojos jau kuria šurmulį savo nuotaikingais vaizdais ir paslaptingomis užuominomis. Filmas įvertintas R už kruviną smurtą ir nerimą keliančius vaizdus.

Ilgos kojos vaidina Nicolas Cage'as, Maika Monroe ir Alicia Witt.

„Pilietinio karo“ apžvalga: ar verta žiūrėti?

Continue Reading