Susisiekti su mumis

Filmų apžvalgos

Pasimatymo naktis klostosi neteisingai Shudderio nerimą keliančiame siurrealistiniame filme „A Wounded Fawn“ 

paskelbta

on

Sužeistas Fawn

Sužeistas Fawn, naujausias režisieriaus filmas Travisas Stevensas (Mergina trečiame aukšte ir Jakobo žmona) prisideda prie aštuntojo dešimtmečio nostalgijos filmų kūrimo atgimimo ir sukuria kažką, kas tikrai išsiskirs iš kitų. Jis nusileidžia į bauginantį chaosą, kuriam vadovauja įspūdingas aktorinis duetas. 

Filmo premjera įvyko š Tribeca filmų festivalis pripažinti ir taip pat grojo Fantastiška šventė, o premjera bus išskirtinai Drebulys gruodžio mėn. 1. 

Sužeistas rudos spalvos plakatas

Meredith (Sara Lind: Jakobo žmona,Vilkas) yra muziejaus kuratorė, bandanti vėl patekti į pažinčių baseiną po įnirtingų santykių. Ji subėga į Bruce'ą (Joshas Rubenas: Išgąsdink mane, kolegijos Humoras), mielas, bet atstumiantis vyras, kviečiantis ją į pasimatymą į savo nuošalų namelį. Ji nelabai supranta, kad šis vyras iš tikrųjų yra a psichiškai nesveikas serijinis žudikas žiūrėdamas į ją kaip į kitą auką. 

Filmas pradedamas meno aukcionu aplink neseniai rastą graikų statulą, vaizduojančią vyrą, užpultą dievų dėl jo piktadarystės, formuojančiu filmo prielaidą. 

Efektyviai supjaustyti dvi dalys, pirmoje šio filmo pusėje dėmesys sutelkiamas į tai, ko galima tikėtis iš serijinio žudiko, kuris į savo namelį miške privilioja naują moterį, turintį daug panašumų su tokiu filmu kaip Gaivūs. Antroji pusė virsta kažkuo kitu, stebėtinai virsta kitokiu filmu, kuris tampa kur kas baisesnis. 

Originalus Wounded Fawn Shidder
Keletas baisių filmo „A Wounded Fawn“ kinematografijos – nuotraukos autorius: Peteris Mamontoffas / Shudderis

Sužeistas Fawn buvo nufilmuotas 16 mm juostoje su siužeto tropais ir kadrų stiliais, primenančiais aštuntojo dešimtmečio kiną ir naudojant ikonišką aštuntojo dešimtmečio stiliaus ryškiai raudoną kraują.

Stilius ir spalva yra didelis akcentas, ypač todėl, kad jie susilieja su meno pasauliu Graikų mitologija, kuriant kadrus, kurie gali būti patys paveikslai, ir gamybos dizainą, kuris peržengia dažnai niūrią šiuolaikinių siaubo filmų išvaizdą. 

Sužeistas gelsvas 2022 m
Kai kurie padarai iš „A Wounded Fawn“ – nuotraukos autorius: Shudder

Specialiųjų efektų darbas papildo įspūdingą filmo išvaizdą. Daugelis iš jų yra praktiški ir daug vaizdų; šioje kabinoje išsiliejo nemažai kraujo. Taip pat yra vaizdingų būtybių dizaino, panašių į Donnie Darko. Būtybės ne visada man tiko, bet jų drąsus dizainas ir unikalumas yra nepaprasti.

Vaidyba šiame filme yra išskirtinė. Du pagrindiniai aktoriai, Rubenas ir Lindas, pasižymi puikia dinamika: jie turi labai mažai chemijos vienas su kitu, užfiksuodami jausmą, kad per pirmą pasimatymą yra užstrigę su žmogumi, kuris nespaudžia. Istorija matoma iš abiejų pusių skirtingai, bet simpatiškai. 

Sužeistas rusvas Joshas Rubenas
Joshas Rubenas kaip Bruce'as Ernstas filme „Sužeistas rusvas“ – nuotraukos autorius: Peteris Mamontoffas / Shudderis

žinojimas Rubenas anksčiau man buvo sunku jį pamatyti psichologiškai pažeisto, smurtaujančio vyro vaidmenyje; jis dažniausiai vaidina kvailą personažą. Tačiau šiame filme jo psichologinė pusė mane kartais nuliūdino.

Sužeista gelsvaplaukė Sarah Lind
Sarah Lind filme „A Wounded Fawn“ – nuotraukos autorius: Shudder

Lind pasirodo kaip trokštanti, tikiuosi, romantiška, taip pat pasitikinti savimi, užtikrintai moteris, galbūt paveikta meilės menui. Visų pirma, jos meilė garsiam hardcore performanso menininkui ir autoriui Marina Abramovič.

Filme taip pat vaidina žvaigždės Malinas Barras (Honeydew, Beta testas) vaidmenyje, kuris, nors ir mažas, yra paveikus. 

Sužeistas Fawn Malin Barr
Malin Barr kaip Alecto filme „Sužeista ruda“ – nuotraukos autorius: Peteris Mamontoffas / Shudderis

Filme neabejotinai paliečiami aspektai, kuriuos kai kas galėtų laikyti feministiniais, nors, atsižvelgiant į tai, kad jį parašė ir režisavo vyrai, jis atrodo šiek tiek supaprastintas, bet aš tai priimsiu.

Kadangi Lind yra maždaug 40 metų aktorė (nors niekada to nesužinosite pažvelgę ​​į jos nepriekaištingą veidą), filme nagrinėjamos temos apie tai, kaip sunku vyresnio amžiaus moterims susitikinėti ir kaip tai pavojinga įvairaus amžiaus moterims. ta pati situacija. Filmas tam tikra prasme gali būti vertinamas kaip moteriškas keršto filmas, ypač graikų mitologijos prasme. 

Svajingą šio filmo atmosferą padeda sukurti tikrai smagus kameros darbas ir montažas, kuris, regis, slepia daug intencijų, ir baisus garso dizainas. 

Sužeistas Fawn nėra tobulas, bet buvo labai originalus ir įtraukiantis savo veikimo laiką. Tai pakelia pagrindinę prielaidą a psichozinis vyriškas žudikas naudojant siurrealistinius ir psichologinius elementus. Neabejotinai matau, kad paskutinė pusė suskaldo, bet tiems, kurie mėgsta chaotiškus ir trikdžius siaubo filmus, gali patikti Sužeistas Fawn, transliuojama Drebulys dabar.

Išvykimas priekaba toliau.

3.5 akys iš 5

„Pilietinio karo“ apžvalga: ar verta žiūrėti?

Spustelėkite, kad pakomentuotumėte

Norėdami rašyti komentarą, turite būti prisijungę Prisijungti

Palikti atsakymą

Filmų apžvalgos

„Skinwalkers: American Werewolves 2“ yra kupinas kriptodinių pasakų [filmo apžvalga]

paskelbta

on

„Skinwalkers“ vilkolakiai

Kadangi esu ilgametis vilkolakio entuziastas, mane iš karto traukia viskas, kas pavaizduota žodžiu „vilkolakis“. Į mišinį įtraukti Skinwalkers? Dabar jūs tikrai patraukėte mano susidomėjimą. Nereikia nė sakyti, kad man buvo malonu pažiūrėti naują dokumentinį filmą „Small Town Monsters“. „Skinwalkers: Amerikos vilkolakiai 2“. Žemiau yra santrauka:

„Teigiama, kad keturiuose Amerikos pietvakarių kampeliuose egzistuoja senovinis antgamtinis blogis, kuris, siekdamas įgyti didesnę galią, naudojasi savo aukų baime. Dabar liudininkai pakelia šydą apie baisiausius kada nors girdėtus susitikimus su šiuolaikiniais vilkolakiais. Šiose istorijose susipina legendos apie stačius šunis su pragaro šunimis, poltergeistais ir net mitiniu Skinwalkeriu, žadančiu tikrą siaubą.

Skinwalkers: Amerikos vilkolakiai 2

Filmas, kurio centre yra formų keitimas ir pasakojama iš pirmų lūpų iš pietvakarių, kupina šiurpių istorijų. (Pastaba: „iHorror“ nepriklausomai nepatvirtino jokių filme pateiktų teiginių.) Šie pasakojimai yra filmo pramoginės vertės pagrindas. Nepaisant dažniausiai pagrindinių fonų ir perėjimų – ypač trūksta specialiųjų efektų – filmas išlaiko pastovų tempą, daugiausia dėl to, kad daugiausia dėmesio skiriama liudininkų pasakojimams.

Nors dokumentiniame filme trūksta konkrečių įrodymų, patvirtinančių pasakojimus, jis išlieka patrauklus, ypač slaptų entuziastų. Skeptikai gal ir neatsivertė, bet istorijos intriguoja.

Pažiūrėjęs, ar aš įsitikinęs? Ne visiškai. Ar tai privertė mane kurį laiką suabejoti savo realybe? absoliučiai. Ir ar tai vis dėlto nėra linksmybių dalis?

„Skinwalkers: Amerikos vilkolakiai 2“ dabar galima VOD ir Digital HD formatu, o Blu-ray ir DVD formatus siūlo išskirtinai Mažo miestelio pabaisos.

„Pilietinio karo“ apžvalga: ar verta žiūrėti?

Continue Reading

Filmų apžvalgos

„Slay“ yra nuostabus, tarsi „Nuo sutemų iki aušros“ susitiktų su „Too Wong Foo“

paskelbta

on

Siaubo filmas Slay

Prieš atleisdamas Užmušti kaip triuką, galime pasakyti, kad taip yra. Bet tai velniškai geras. 

Keturios „drag karalienės“ per klaidą užsakomos stereotipiniame baikerių bare dykumoje, kur joms tenka kovoti su fantazijomis... ir vampyrais. Jūs perskaitėte teisingai. pagalvok, Too Wong Foo ne Titty Twister. Net jei tų nuorodų negausite, vis tiek gerai praleisite laiką.

Prieš jus Sashay šalin iš to Tubi siūlome, štai kodėl neturėtumėte. Tai stebėtinai juokinga ir pakeliui gali patirti keletą baisių akimirkų. Iš esmės tai yra vidurnakčio filmas, ir jei tie užsakymai vis dar yra dalykas, Užmušti tikriausiai būtų sėkmingas bėgimas. 

Prielaida paprasta, vėlgi, žaidžia keturios drag queens Trejybė Tuck, Heidi N spinta, Kristalinis Metidasir veidas melsvas atsiduria baikerių bare, nežinodami, kad alfa vampyras yra miške ir jau įkando vienam iš miestelio gyventojų. Pasisukęs vyras nukeliauja į seną pakelės saloną ir pradeda globėjus paversti nemirėliais pačiame vilkimo šou viduryje. Karalienės kartu su vietinėmis barikadomis užsibarikada baro viduje ir turi gintis nuo lauke augančio lobyno.

„Nužudyti“

Kontrastas tarp dviratininkų džinsinio audinio ir odos bei karalienių balių chalatų ir Swarovski kristalų yra žvilgsnis, kurį galiu įvertinti. Viso išbandymo metu nė viena iš karalienių neišlipa iš kostiumo ir nenusileidžia savo „vilkimo“ personažų, išskyrus pradžioje. Jūs pamirštate, kad jie turi kitus gyvenimus be kostiumų.

Visos keturios pirmaujančios ponios turėjo savo laiko Ru Paulio „Drag Race“ lenktynės, Bet Užmušti yra daug labiau poliruotas nei a Drago lenktynės vaidinti iššūkį, o vedėjai pakelia stovyklą, kai to reikalaujama, ir sumažina ją, kai reikia. Tai gerai subalansuota komedijos ir siaubo skalė.

Trejybė Tuck yra nugruntuota vienasluoksniais įdėklais ir dvigubais entenderiais, kurie linksmai paeiliui traukiasi iš jos burnos. Tai nėra šlykštus scenarijus, todėl kiekvienas pokštas išeina natūraliai su reikiamu ritmu ir profesionaliu laiku.

Yra vienas abejotinas baikerio pokštas apie tai, kas kilęs iš Transilvanijos, ir tai nėra aukščiausias antakis, bet taip pat nesijaučia susimušti. 

Tai gali būti pats kaltiausias metų malonumas! Tai linksma! 

Užmušti

Heidi N spinta yra stebėtinai gerai suvaidintas. Nenuostabu, kad ji gali vaidinti, tiesiog dauguma žmonių ją pažįsta Drago lenktynės kuri neleidžia didelio diapazono. Komiškai ji dega. Vienoje scenoje ji apverčia plaukus už ausies su dideliu batonu ir panaudoja juos kaip ginklą. Česnakai, matai. Būtent tokie netikėtumai daro šį filmą tokį žavingą. 

Čia silpnesnis aktorius Metidas kuris vaidina silpnaprotį Bella Da berniukai. Jos girgždantis pasirodymas šiek tiek išmuša iš ritmo, bet kitos moterys atsipalaiduoja, todėl tai tiesiog tampa chemijos dalimi.

Užmušti taip pat turi keletą puikių specialiųjų efektų. Nepaisant to, kad naudojate CGI kraują, nė vienas iš jų nepašalina jūsų iš stichijos. Šiame filme visi dalyvaujantys padarė puikų darbą.

Vampyro taisyklės tos pačios, kuolas per širdį, saulės šviesa ir t.t. Bet iš tiesų puiku, kai monstrai nužudomi, jie sprogsta į blizgantį dulkių debesį. 

Tai taip pat linksma ir kvaila, kaip ir bet kas Roberto Rodriguezo filmas su turbūt ketvirtadaliu savo biudžeto. 

Direktorius Jem Garrard viskas vyksta greitu tempu. Ji netgi įveda dramatišką posūkį, kuris yra suvaidintas taip pat rimtai kaip muilo opera, tačiau tai yra įspūdinga Trejybė ir Cara Melle. O ir per visą tai jiems pavyksta išspausti žinutę apie neapykantą. Ne sklandus perėjimas, bet net ir gabalėliai šioje plėvelėje pagaminti iš sviestinio kremo.

Kitas posūkis, sutvarkytas daug subtiliau, yra geresnis aktoriaus veterano dėka Neilas Sandilandsas. Nieko nesugadinsiu, bet sakykime, kad yra daug posūkių ir, ah, Pasirodo, kurie visi papildo linksmybes. 

Robyn Scott kuris vaidina barmenę Shiela yra čia išskirtinis komikas. Jos linijos ir pomėgis sukelia daugiausiai pilvo juoko. Vien už jos pasirodymą turėtų būti skirtas specialus apdovanojimas.

Užmušti yra skanus receptas, turintis reikiamą stovyklos, gore, veiksmo ir originalumo kiekį. Tai geriausia siaubo komedija, pasirodžiusi po kurio laiko.

Ne paslaptis, kad nepriklausomi filmai turi padaryti daug daugiau už mažiau. Kai jie tokie geri, tai primena, kad didelėms studijoms gali sektis geriau.

Su tokiais filmais kaip Užmušti, kiekvienas centas svarbus ir tik todėl, kad atlyginimai gali būti mažesni, tai nereiškia, kad galutinis produktas turi būti toks. Kai talentas įdeda tiek pastangų kuriant filmą, jie nusipelno daugiau, net jei tas pripažinimas yra peržiūros forma. Kartais mažesni filmai kaip Užmušti turi per dideles širdeles IMAX ekranui.

Ir tai yra arbata. 

Galite perduoti srautu Užmušti on Tubi dabar.

„Pilietinio karo“ apžvalga: ar verta žiūrėti?

Continue Reading

Filmų apžvalgos

Apžvalga: ar šiam filmui apie ryklius nėra kelio į priekį?

paskelbta

on

Paukščių pulkas įskrenda į komercinio lėktuvo reaktyvinį variklį, todėl jis nukrito į vandenyną, o tik saujelė išgyvenusiųjų turi pabėgti iš skęstančio lėktuvo ir atlaikyti deguonies išeikvojimą ir bjaurius ryklius. Nėra kelio aukštyn. Tačiau ar šis mažo biudžeto filmas pakyla virš savo parduotuvėse nuvalkioto pabaisos tropo, ar nuskendo dėl savo biudžeto svorio?

Pirma, šis filmas akivaizdžiai neprilygsta kitam populiariam išgyvenimo filmui, Sniego draugija, bet stebėtina, kad taip nėra Šarknado arba. Galite pasakyti, kad kuriant jį buvo daug gerų krypčių, o jo žvaigždės tinka šiai užduočiai. Histrionika yra minimali ir, deja, tą patį galima pasakyti ir apie įtampą. Tai nereiškia Nėra kelio aukštyn yra suglebęs makaronas, čia yra daug, kad galėtumėte žiūrėti iki galo, net jei paskutinės dvi minutės įžeidžia jūsų netikėjimo sustabdymą.

Pradėkime nuo geras. Nėra kelio aukštyn turi daug gerų vaidmenų, ypač iš pagrindinio SOphie McIntosh kuris vaidina Avą – turtingą gubernatoriaus dukrą su auksine širdimi. Viduje ji kovoja su savo motinos nuskendimo atmintimi ir niekuomet nėra toli nuo savo perdėtai saugančio vyresnio asmens sargybinio Brandono, kurį auklėjo stropiai vaidino. Colmas Meaney. McIntosh nesumažina savęs iki B kategorijos filmo dydžio, ji yra visiškai atsidavusi ir puikiai veikia, net jei medžiaga yra trypta.

Nėra kelio aukštyn

Kitas išskirtinumas yra Grace Dilgėlė vaidina 12-metę Rosą, kuri keliauja su seneliais Hanku (Jamesas Carollas Jordanas) ir Mardy (Phyllis Logan). Dilgėlė nesumenkina savo charakterio iki subtilaus. Ji bijo, taip, bet ji taip pat turi šiek tiek indėlio ir gana gerų patarimų, kaip išgyventi situaciją.

Willas Attenboroughas vaidina nefiltruotą Kyle'ą, kuris, mano manymu, buvo ten, kad būtų komiškas palengvėjimas, tačiau jaunasis aktorius niekada sėkmingai nesušvelnina savo niekšybės niuansais, todėl jis tiesiog atrodo kaip iškirptas archetipinis asilas, įterptas siekiant užbaigti įvairialypį ansamblį.

Aktorių grupę užbaigia Manuelis Pacificas, kuris vaidina Danilą, skrydžio palydovą, kuris yra Kyle'o homofobinės agresijos ženklas. Visa ši sąveika atrodo šiek tiek pasenusi, tačiau Attenborough'as taip pat nepakankamai sukonkretino savo charakterį, kad tai būtų pagrįsta.

Nėra kelio aukštyn

Tęsiant tai, kas gera filme, yra specialieji efektai. Lėktuvo katastrofos scena, kaip visada, yra siaubinga ir tikroviška. Direktorius Claudio Fähas ​​negailėjo išlaidų šiame skyriuje. Jūs visa tai matėte anksčiau, bet čia, kadangi žinote, kad jie atsitrenkia į Ramųjį vandenyną, yra labiau įtempta ir kai lėktuvas atsitrenks į vandenį, susimąsysite, kaip jie tai padarė.

Kalbant apie ryklius, jie yra vienodai įspūdingi. Sunku pasakyti, ar jie naudojo gyvus. Nėra užuominų apie CGI, apie jokį keistą slėnį, o žuvys iš tikrųjų kelia grėsmę, nors ir nesulaukia tokio ekrano laiko, kokio tikitės.

Dabar su blogiu. Nėra kelio aukštyn popieriuje yra puiki idėja, tačiau realybėje kažkas panašaus negalėjo nutikti realiame gyvenime, ypač kai reaktyvinis lėktuvas tokiu dideliu greičiu rėžėsi į Ramųjį vandenyną. Ir nors režisierius sėkmingai leido atrodyti, kad taip gali nutikti, yra tiek daug veiksnių, kurie tiesiog neturi prasmės, kai apie tai pagalvoji. Pirmiausia į galvą ateina povandeninio oro slėgis.

Jam taip pat trūksta kinematografinio poliravimo. Jame jaučiamas tiesioginis vaizdo įrašo pojūtis, tačiau efektai tokie geri, kad negalite nepajusti kinematografijos, ypač lėktuvo viduje turėjo būti šiek tiek paaukštinta. Bet aš esu pedantiškas, Nėra kelio aukštyn yra geras laikas.

Pabaiga ne visai atitinka filmo potencialą ir jūs suabejosite žmogaus kvėpavimo sistemos ribomis, bet vėlgi, tai kebli.

Apskritai, Nėra kelio aukštyn yra puikus būdas praleisti vakarą su šeima žiūrint išgyvenimo siaubo filmą. Yra keletas kruvinų vaizdų, bet nieko labai blogo, o ryklio scenos gali būti šiek tiek intensyvios. Jis įvertintas R žemesnėje dalyje.

Nėra kelio aukštyn Galbūt tai nėra „kitas didysis ryklio“ filmas, bet tai jaudinanti drama, kuri iškyla virš kito bičiulio, kuris dėl savo žvaigždžių atsidavimo ir įtikinamų specialiųjų efektų taip lengvai išmetamas į Holivudo vandenis.

Nėra kelio aukštyn dabar galima išsinuomoti skaitmeninėse platformose.

„Pilietinio karo“ apžvalga: ar verta žiūrėti?

Continue Reading